Carlo Conti ha ricevuto un riconoscimento speciale da FIMI – Federazione Industria Musicale Italiana – sul palco dell’Arena di Verona durante i BYD Music Awards. Un premio che lo storico conduttore ha ottenuto per il suo impegno, il suo valore e per le oltre 7 milioni e mezzo di copie certificate quale direttore artistico delle cinque edizioni del Festival di Sanremo.

Dalla prossima edizione infatti a prendere il posto del conduttore ci sarà Stefano De Martino, che segna un nuovo inizio nella storia di Sanremo.

Sanremo: riconoscimento speciale a Carlo Conti ai BYD Music Awards

Un momento davvero emozionante quello che ha visto come protagonista Carlo Conti sul palco dell’Arena di Verona. Lì infatti, Conti ha ricevuto un premio speciale per le sue conduzioni di Sanremo. Un gesto che ha inevitabilmente segnato anche il passaggio di testimone, avvenuto qualche mese fa sul palco dell’Ariston, quando il conduttore volle l’investitura pubblica di De Martino alla guida del prossimo Festival di Sanremo, nel segno della continuità e del rinnovamento. 

A rendere ancora più significativo quest’avvenimento, il ringraziamento di Conti verso le case discografiche e le parole rivolte proprio verso il prossimo conduttore di Sanremo, Stefano De Martino, al quale ha fatto il suo augurio per la prossima edizione. Ancora una volta, Conti sceglie di accompagnare e incoraggiare una nuova generazione di conduttori e lo fa in un palco dove ottiene un riconoscimento per il suo impegno e che unisce il potere della televisione e della musica.

Queste due serate dei BYD Music Awards, un evento dedicato alla musica, hanno visto sul palco lo storico conduttore e Vanessa Incontrada, in diretta su Rai 1 dall’Arena di Verona, e si è aggiudicato la prima serata e nella prima parte ottiene il 19,1% di share, con 2 milioni 474 mila spettatori, il più alto dal 2022. Nel tempo, il BYD Music Awards hanno assegnato più di mille premi a oltre 600 artisti e, quest’anno, ha celebrato i venti anni.

Pasquale dal Molise vince 200mila euro ad Affari tuoi dopo aver rifiutato un’ultima offerta da 60mila euro. Protagonista della puntata del 18 settembre, il concorrente affronta la partita insieme alla figlia Maria, alternando scelte coraggiose e battute con Stefano De Martino. A regalargli il lieto fine è il pacco numero 13, scelto durante il gioco al posto dell’8.

Chi è Pasquale, il concorrente del Molise ad Affari tuoi

Pasquale ha 38 anni, vive a Santa Croce di Magliano, in provincia di Campobasso, e lavora nel settore delle onoranze funebri. Una professione che diventa subito lo spunto per diversi momenti di ironia con il conduttore.

Al suo fianco c’è la figlia Maria. La moglie, invece, è rimasta al lavoro nella casa funeraria, come spiega lo stesso concorrente durante la trasmissione. La spontaneità di Pasquale accompagna tutta la serata, tra risate e un’esclamazione colorita che diverte anche De Martino.

Il cambio decisivo: dal pacco numero 8 al 13

L’inizio della partita non è particolarmente favorevole, ma alla prima proposta di cambio Pasquale decide di tentare una strada diversa: lascia il pacco numero 8 e prende il 13.

Una scelta che acquista subito un significato importante. Nel pacco abbandonato, infatti, c’è soltanto 1 euro. Il concorrente molisano prosegue così la sfida, mentre le successive aperture modificano gli equilibri del tabellone.

Il Dottore propone prima 19mila euro e poi 25mila euro, ma Pasquale rifiuta entrambe le offerte. Proprio quelle cifre alimentano un siparietto legato al suo mestiere: il concorrente immagina scherzosamente una cerimonia per il Dottore, aggiungendo alla proposta più alta persino un elicottero per il lancio dei petali.

Pasquale rifiuta 60mila euro: nel pacco ci sono 200mila euro

Il momento decisivo arriva con due soli pacchi ancora in gioco, il 13 e il 17. Le somme rimaste sono lontanissime: 75 euro da una parte e 200mila euro dall’altra.

Il Dottore cerca di chiudere la partita con un’offerta da 60mila euro. Pasquale sceglie però di proseguire, rinunciando alla cifra sicura per scoprire il contenuto del proprio pacco.

La decisione viene premiata: nel numero 13 ci sono 200mila euro. Per Pasquale e sua figlia Maria la serata si conclude con una grande vincita, al termine di una partita segnata dal cambio iniziale e dalla scelta di rischiare fino all’ultima apertura.

Mediaset Infinity punta sulle serie in formato verticale e lancia una nuova sezione interamente dedicata ai Microdrama. Si tratta di mini-serie composte da episodi della durata di pochi minuti, pensate soprattutto per essere guardate direttamente dallo smartphone.

Una novità importante per il mercato italiano dello streaming: secondo quanto annunciato da Mediaset, Infinity è il primo player a proporre gratuitamente una sezione specificamente dedicata a questa nuova forma di serialità.

La sezione “Microdrama” debutta con sei produzioni internazionali e sarà progressivamente ampliata con nuovi contenuti. Nell’offerta arriveranno anche alcune fiction che hanno fatto la storia di Mediaset, tra cui Il peccato e la vergogna e Rosy Abate, ripensate per la visione verticale.

Cosa sono i Microdrama di Mediaset Infinity?

I Microdrama sono mini-serie realizzate o adattate per essere viste in verticale sullo smartphone, con episodi molto brevi e una narrazione costruita per mantenere alta l’attenzione dello spettatore.

Un modello differente rispetto alla tradizionale serie televisiva: le puntate durano pochi minuti, le vicende procedono rapidamente e ogni episodio tende a lasciare aperto un nuovo sviluppo della storia.

Il formato, già molto diffuso a livello internazionale, riprende alcune delle modalità di fruizione diventate familiari al pubblico attraverso i social network e i video verticali.

Mediaset Infinity porta quindi questo linguaggio all’interno di una vera piattaforma streaming, creando una sezione specifica accessibile gratuitamente.

Quali Microdrama si possono vedere su Mediaset Infinity?

Al lancio sono disponibili sei serie internazionali originali, appartenenti a generi differenti. La programmazione non resterà però limitata ai titoli iniziali: Mediaset ha previsto l’arrivo di un nuovo Microdrama ogni settimana.

Tra le produzioni annunciate figurano anche diverse serie turche, un genere che negli ultimi anni ha conquistato una fetta importante del pubblico televisivo italiano.

Tra i titoli troviamo Too Young to Love Me, una storia romance incentrata anche sulla differenza d’età tra i protagonisti. C’è poi Unmasked – Nessuno è innocente, che punta sulle atmosfere del thriller e sul susseguirsi di misteri e rivelazioni.

Completa il gruppo dei titoli anticipati In sua difesa, un legal drama nel quale vicende giudiziarie e dinamiche personali si intrecciano nel corso della storia.

Rosy Abate e Il peccato e la vergogna diventano Microdrama

La novità più interessante per gli appassionati delle fiction Mediaset riguarda però il recupero di due produzioni molto conosciute.

Il peccato e la vergogna, fiction con Gabriel Garko, e Rosy Abate, serie con Giulia Michelini, entreranno infatti nel catalogo Microdrama di Mediaset Infinity.

Non si tratterà semplicemente della pubblicazione delle puntate originali in verticale. Le due fiction saranno riadattate attraverso un lavoro di scrittura ed editing, con l’obiettivo di trasformare le storie originali in contenuti adatti a episodi brevi e alla visione da smartphone.

Un esperimento che permetterà quindi a Mediaset di utilizzare anche il proprio archivio televisivo per creare prodotti pensati per le nuove modalità di consumo dei contenuti video.

Dove vedere gratis i Microdrama?

I Microdrama possono essere visti gratuitamente su Mediaset Infinity, dove è stata creata una categoria dedicata all’interno del catalogo.

La fruizione è pensata in particolare per smartphone e dispositivi personali, proprio grazie al formato video verticale.

Il debutto dei Microdrama rappresenta così un nuovo passo nella strategia digitale di Mediaset: da una parte contenuti internazionali realizzati espressamente per questo formato, dall’altra la possibilità di riportare in primo piano fiction storiche del gruppo attraverso un linguaggio completamente diverso.

E con l’arrivo previsto di un nuovo titolo ogni settimana, la sezione è destinata ad ampliarsi rapidamente nei prossimi mesi.

Si è conclusa oggi, sabato 12 settembre l’ottantatreesima Mostra del Cinema di Venezia 2026. Molti i premi assegnati. Ad aprire la serata con una strepitosa performance è stata Francesca Michielin che si è esibita sulle note di It’s Oh So Quiet. A condurre l’evento invece sono stati: Greta Scarano e Nicolas Maupas. I premi più attesi? Ovviamente il Leone d’Oro al miglior film assegnato dalla giuria presieduta da Maggie Gyllenhaal. Chi ha vinto? Ecco tutti i nomi.

Vincitori Mostra del Cinema di Venezia 2026: chi ha trionfato?

Chi sono i vincitori della Mostra del Cinema di Venezia 2026? Chi ha vinto l’ambitissimo leone d’oro? Tanti i titoli meritevoli.

Il leone d’oro per il miglior film è andato a: Kvinde Ukendt (Woman Unknown) di May el-Toukhy. Il film parla del corpo della donna come un campo di battaglia, di donne invisibili che non vengono viste e non hanno voce. Un ringraziamento è andato a Mathilde Arcel che ha vinto la Coppa Volpi come miglior attrice femminile. May el Toukhy ha concluso il suo ringraziamento dedicando la vittoria alla figlia e sottolineando: “Guardati attorno, usa la tua voce per parlare e per esprimerti contro la disumanizzazione e per le persone che sono state abbandonate e messe a tacere“.

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Il leone d’argento gran premio della giuria è andato a: Ga-Neung-Han Sa-Rang (Possible Love) di Lee Chang-dong. Il leone d’argento per la miglior regina è andato a: Ilya Khrzhanovsky per DAU. Il regista, ringraziando, ha detto: “Ci hanno lavorato oltre 2000 persone, e molte vengono dall’Ucraina. Dedico il premio agli ucraini che stanno combattendo questa guerra terribile per la loro libertà e la loro pace“.

Gli altri riconoscimenti

Il Premio spettatori Armani Beauty è stato assegnato a a Eu Contez (I Matter) di Alina Serban. Il premio ad un giovane registra esordiente, ovvero il Leone del Futuro, Premio Venezia Opera Prima “Luigi De Laurentiis” è stato assegnato a La Maison du Vent di Auguste Bernard Kouemo Yanghu. Il regista ha dedicato il premio a sua madre perché all’inizio voleva tanto farle un regalo ed ora ha finalmente potuto farglielo, anche se lei è venuta a mandare alla fine delle riprese, ma gli ha lasciato una immensa lezione di vita.

Il premio Marcello Mastroianni per il miglior attore o la migliore attrice emergente è andato a: Malou Khebizi per il film 15/18.

La Coppa Volpi per la miglior attrice femminile è andato a: Mathilde Arcel. Quest’ultima è salita sul palco in lacrime e senza parole. Ha ringraziato di cuore tutti e ancora commossa ed emozionata ha sottolineato che non se lo sarebbe mai aspettato. Era la prima volta che partecipava ad un Festival e la prima volta che riceveva un premio.

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La Coppa Volpi per la miglior interpretazione maschile è andato a: Jhon Malkovich . Il vincitore era impegnato sul set e non poteva essere presente. Questa vittoria è stata però calorosamente applaudita dal pubblico presente in sala. Erano tutti felici di tale assegnazione.

Il premio per la miglior sceneggiatura è andato a: Stéphane Brizé, Coralie Amédéo e Olivier Gorce per il film Un Bon Petit Soldat di Stéphane Brizé.

Il premio speciale della Giuria è stato vinto da Naza.

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I Premi Orizzonti: la vittoria di Riccardo Scamarcio

E’ strato assegnato il Premio Orizzonti per il Migliore attore a Riccardo Scamarcio per il film intitolato I figli della scimmia. L’attore, ricevuto tale prestigioso riconoscimento, ha sottolineato: “Sono davvero emozionato. Voglio dedicare il premio a tutti i papà del mondo e alla mia mamma e condivido questo premio con un giovane attore, Andrea Aggio“. Lo stesso film si è aggiudicato anche il Premio Orizzonti per la Migliore sceneggiatura.

#BiennaleCinema2026 #Venezia83 #Orizzonti⁰Premio Orizzonti per il migliore attore / Orizzonti Award for Best Actor:⁰#RiccardoScamarcio in I FIGLI DELLA SCIMMIA (THE CHILDREN OF THE MONKEY) di/by #TommasoLanducci pic.twitter.com/nw3P1juyHL

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Il Premio Speciale della Giuria Orizzonti è stato assegnato a La Maison du Vent di Auguste Bernard Kouemo Yanghu. Il Premio Orizzonti per la Migliore attrice è stato assegnato a Laleh Marzban per il film Moragheb. 

Sempre il Premio Orizzonti per il Miglior Film è andato a Un Detour par Diane di Ann Sirot e Raphaël Balboni. Quello per la Migliore Regia è stato vinto da Jacqueline Lentzou per A Day in the Life of Jo: Chapter Phaedra. Il Miglior cortometraggio è risultato essere Quelques Instants de Bonheur di Shaden Safieddine Tazi.

Tra gli altri riconoscimenti è stato attribuito Il Premio Venezia Classici per il Miglior film restaurato a La lunga notte del ’43 di Florestano Vancini. 

Il Reggio Calabria Film Fest taglia il prestigioso traguardo dei vent’anni e si prepara a trasformare la città dello Stretto nella capitale del grande cinema dal 21 al 26 settembre 2026. Una XX edizione ricca di novità, che celebra la bellezza e l’identità del territorio guardando con decisione al futuro della settima arte. Tra i grandi protagonisti di questa festa del cinema spicca il nome della giovane e talentuosa Ludovica Nasti, scelta come Madrina della manifestazione, affiancata da un parterre di ospiti illustri tra cui Marcello Fonte, Giampaolo Morelli, Iaia Forte e Sonia Bruganelli. Non solo red carpet e proiezioni, ma anche tanta formazione e scouting con la nascita del nuovo progetto Next Actor Calabria.

Reggio Calabria Film Fest 2026, al via la XX edizione: ecco gli ospiti

Volto amatissimo e tra i più promettenti della nuova generazione del cinema italiano, Ludovica Nasti sarà la Madrina ufficiale della ventesima edizione. Presente a partire dal 24 settembre, l’attrice ricoprirà anche un ruolo chiave nella giuria di Next Actor Calabria, la grande novità di quest’anno. Come sottolineato dal Presidente del Festival Michele Geria e dal Direttore Artistico Gianlorenzo Franzì, la manifestazione vedrà alternarsi sullo Stretto grandi nomi della scena artistica italiana. Tra i protagonisti più attesi ci sarà Marcello Fonte, previsto per venerdì 25 settembre all’interno della sezione Schermo d’Autore con la proiezione di Asino Vola. Max Mazzotta sarà invece al centro degli appuntamenti dedicati a U.S. Palmese nelle giornate del 24 e 25 settembre. A completare il ricco programma si aggiungeranno la straordinaria Iaia Forte, tra le interpreti di maggior riferimento del cinema e del teatro italiano, e Sonia Bruganelli, pronta a incontrare il pubblico e a presentare il suo nuovo libro. A guidare il gran finale saranno Giampaolo Morelli, stella della serata conclusiva di sabato 26 settembre, e Luca Lucini, Presidente AIR3, che introdurrà la cerimonia finale e assegnerà il Premio AIR3.

Ideato da Hollywood & Partners e ospitato presso l’Accademia di Belle Arti di Reggio Calabria, il contest Next Actor Calabria nasce per scovare attori, attrici e stand-up comedian del territorio calabrese. Il vincitore si aggiudicherà una borsa di studio presso l’Accademia Cinema Aperto di Roma. A valutare i giovani interpreti sarà una giuria d’eccezione composta da Ludovica Nasti, Nicola Guaglianone, Marcello Foti, Andrea Quattrini, Mary Calvi e Antonio Lange.

Il festival renderà un commosso omaggio al grande attore e sceneggiatore reggino Leopoldo Trieste (nato nel 1917). Tra le sezioni confermate figurano il concorso Millennial Movie (con la giuria presieduta da Annalisa Insardà e composta da Elisabetta Rocchetti, Gianni Rosato, Avv. Marianna Carroccio e Gianfranco Stellitano), la sezione “L’arte e il mestiere dell’attore”, le proiezioni fuori concorso di CiakAlabria e gli appuntamenti formativi di RCFF Lab. Inoltre, l’Avvocato Marianna Carroccio consegnerà per il secondo anno consecutivo il Premio speciale dedicato ai temi dell’equità di genere, in rappresentanza di Women in Film, Television & Media Italia. Le proiezioni serali si terranno alle 19:45 e alle 21:30 in diverse location simbolo della città, tra cui l’Arena di Piazza De Nava (cuore delle serate e sede della cerimonia di chiusura), il MArRC – Museo Archeologico Nazionale, UNIDA, l’Aula Magna dell’Accademia di Belle Arti e Boutique Rocca. La conferenza stampa di presentazione si terrà lunedì 21 settembre alle ore 12.00 presso il Palazzo San Giorgio.

La musica di “Il fuoco che ti porti dentro” di Edoardo De Angelis conquista il Soundtrack Stars Award 2026. Il film, presentato in concorso alla 83ª Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia, si aggiudica il premio per la migliore colonna sonora della 14ª edizione del riconoscimento dedicato al rapporto tra cinema e musica.

A ricevere il premio sono La Niña e Alfredo Maddaluno, autori del progetto musicale legato al film prodotto da Picomedia con Rai Cinema. Per La Niña si tratta anche di un importante debutto nel mondo del cinema.

Il palmarès del Soundtrack Stars Award 2026 comprende inoltre il premio speciale a Daniel Pemberton per “Ink” di Danny Boyle, il Soundtrack Stars Special Award 2026 a Daniel Blumberg e una menzione speciale a Tredici Pietro per il brano “La Fretta”.

Soundtrack Stars Award 2026 a “Il fuoco che ti porti dentro”

La decisione è stata presa dalla Giuria del premio presieduta da Laura Delli Colli, che ha scelto la colonna sonora de “Il fuoco che ti porti dentro” tra quelle dei film presenti nella selezione ufficiale di Venezia 83.

Secondo la motivazione, le sonorità del film riescono ad accompagnare gli stati d’animo dei protagonisti e il clima di tensione della storia, diventando parte integrante della narrazione.

La musica non rimane quindi sullo sfondo, ma assume un ruolo centrale accanto alla sceneggiatura e alla regia di Edoardo De Angelis.

Il film, tratto dall’omonimo romanzo di Antonio Franchini, racconta il difficile rapporto tra Antonio e sua madre Angela. Dopo essere andato via da Napoli, Antonio ha costruito la propria vita a Milano, ma l’arrivo della madre durante il periodo natalizio riporta in superficie incomprensioni e questioni mai realmente risolte.

Nel cast figurano Vanessa Scalera, Lino Musella, Elena Radonicich, Ivana Lotito, Nicole Malaj, Samuele Mazza, Tony Laudadio e Tommaso Ragno.

La Niña premiata a Venezia 83

Il Soundtrack Stars Award 2026 rappresenta un riconoscimento particolarmente significativo anche per La Niña, artista napoletana che con “Il fuoco che ti porti dentro” firma il suo debutto nella musica per il cinema.

La colonna sonora è stata realizzata insieme ad Alfredo Maddaluno, all’interno di un progetto musicale curato da CAM Sugar e Picomedia.

Il legame tra Napoli e il film di Edoardo De Angelis emerge così non soltanto attraverso la storia e i suoi personaggi, ma anche attraverso una ricerca musicale capace di inserirsi direttamente nella costruzione emotiva del racconto.

Premio speciale a Daniel Pemberton per “Ink” di Danny Boyle

Tra i riconoscimenti assegnati al Lido di Venezia c’è anche quello a Daniel Pemberton, premiato per le musiche di “Ink” di Danny Boyle.

La Giuria ha sottolineato ancora una volta la particolare sintonia artistica tra il compositore e il regista di “Trainspotting”.

Per la quarta collaborazione tra i due, Pemberton costruisce una colonna sonora capace di accompagnare il ritmo delle immagini e delle sequenze più dinamiche del film, creando quello che la motivazione definisce un vero e proprio “set sonoro”.

Daniel Blumberg riceve il Soundtrack Stars Special Award 2026

Un altro protagonista della 14ª edizione è Daniel Blumberg, vincitore dell’Oscar per le musiche di “The Brutalist” e presente quest’anno alla Mostra del Cinema di Venezia come membro della Giuria internazionale.

A Blumberg è stato assegnato il Soundtrack Stars Special Award 2026, riconoscimento che lo inserisce nell’albo d’oro del premio accanto ad alcuni dei più importanti compositori per il cinema.

La Giuria ha voluto premiare la sua capacità di utilizzare la musica come un vero linguaggio cinematografico, in grado non semplicemente di accompagnare le immagini, ma di entrare nella struttura stessa del racconto.

Un approccio già evidente in lavori come “The World to Come” e soprattutto in “The Brutalist”, realizzato in collaborazione con il regista Brady Corbet.

Menzione speciale a Tredici Pietro per “La Fretta”

Spazio anche alle nuove generazioni con la menzione speciale assegnata a Tredici Pietro per il brano “La Fretta”, scelto per accompagnare il cortometraggio “Il Primo della Classe” di Andrea Ricciotti.

Il corto ha vinto il contest “La Realtà che non esiste”, progetto ideato da One More Pictures insieme a Rai Cinema e rivolto agli storyteller under 35.

La Giuria ha premiato il modo in cui il brano riesce a fondersi con le immagini e con il messaggio dell’opera, dedicato anche alla necessità di osservare e verificare con attenzione ciò che vediamo, soprattutto nell’epoca delle fake news e dei contenuti che circolano rapidamente online.

Cos’è il Soundtrack Stars Award

Il Soundtrack Stars Award è un premio dedicato alla musica per il cinema e viene assegnato ogni anno durante la Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia.

Promosso in collaborazione con i Giornalisti Cinematografici Italiani – SNGCI, il progetto è ideato e prodotto da Andrea Camporesi, CEO e direttore creativo di Free Event.

L’obiettivo è valorizzare la colonna sonora come elemento fondamentale del linguaggio cinematografico: non un semplice accompagnamento, ma una componente capace di dialogare con le immagini e contribuire direttamente alle emozioni e alla narrazione di un film.

Nel corso degli anni il premio ha celebrato compositori e artisti come Ennio Morricone, Alexandre Desplat, Ryuichi Sakamoto, Giorgio Moroder, Nicola Piovani e Andrea Guerra, oltre a personalità del cinema e della musica come Stefano Bollani, Ornella Vanoni, i Subsonica, Ferzan Özpetek, Guillermo del Toro e Gabriele Muccino.

Con il successo de “Il fuoco che ti porti dentro” e il riconoscimento a La Niña e Alfredo Maddaluno, l’edizione 2026 del Soundtrack Stars Award ribadisce ancora una volta quanto la musica possa diventare parte essenziale della scrittura cinematografica

Mediafriends porta alla Mostra del Cinema di Venezia 2026 “Nonostante tutto”, un cortometraggio dedicato alle esperienze degli adolescenti in cura presso l’Istituto Nazionale dei Tumori di Milano. L’anteprima assoluta è in programma il 9 settembre. Pier Silvio Berlusconi: «Mettiamo al centro le loro vite, non la malattia».

Un racconto che guarda alle persone, ai loro sogni e alla voglia di tornare protagonisti della propria vita. In occasione dell’83ª Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia, Mediafriends presenta in anteprima assoluta “Nonostante tutto”, cortometraggio dedicato all’esperienza degli adolescenti in cura presso l’Istituto Nazionale dei Tumori di Milano.

Il progetto è promosso da Mediafriends, Ente Filantropico di Mediaset, Medusa e Mondadori, e nasce con l’obiettivo di dare voce ai giovani e al loro percorso personale, mettendo al centro le loro esperienze, le relazioni e il desiderio di continuare a guardare al futuro.

“Nonostante tutto” alla Mostra del Cinema di Venezia 2026

L’appuntamento con “Nonostante tutto” a Venezia 83 è fissato per mercoledì 9 settembre 2026 alle ore 12.00, presso l’Hotel Excelsior Venice – Spazio Incontri.

La proiezione rientra nell’ambito di “Che Spettacolo!”, iniziativa promossa dalla Fondazione Ente dello Spettacolo in collaborazione con Corriere della Sera, Io Donna e Cinematografo.

Scritto da Cristiano Nardò e Tobia Passigato e diretto dallo stesso Cristiano Nardò, il cortometraggio vuole andare oltre il racconto della cura per concentrarsi soprattutto sulle persone.

Il punto di vista scelto è quello dei giovani pazienti del Progetto Giovani dell’Istituto Nazionale dei Tumori di Milano, chiamati a raccontare se stessi, le proprie emozioni, i desideri e le prospettive che accompagnano una fase particolarmente importante della loro vita.

Pier Silvio Berlusconi: «Al centro le loro vite, non la malattia»

A sottolineare il valore dell’iniziativa è stato anche Pier Silvio Berlusconi, Chairman e Group CEO di MFE-MediaForEurope, che ha spiegato il significato della presenza del progetto alla Mostra del Cinema di Venezia:

«Portare alla Mostra del Cinema di Venezia “Nonostante tutto”, un cortometraggio che racconta i ragazzi dell’Istituto dei Tumori mettendo al centro le loro vite, non la malattia, per Mediafriends e per tutta Mediaset significa molto».

Pier Silvio Berlusconi ha poi sottolineato l’importanza di raccontare soprattutto ciò che accompagna la quotidianità e le speranze dei giovani protagonisti:

«Significa raccontare le loro storie, i loro sogni, la voglia di guardare avanti. Essere al loro fianco e dare voce a tutto questo è ciò che per noi conta davvero».

Un racconto dedicato ai ragazzi e alla voglia di guardare avanti

Il cuore di “Nonostante tutto” è proprio il desiderio di non identificare i suoi protagonisti esclusivamente con il percorso che stanno affrontando.

Il cortometraggio mette invece in primo piano l’adolescenza, i rapporti con gli altri, le aspirazioni, i cambiamenti e la possibilità di immaginare il proprio futuro. Un approccio che punta a restituire ai ragazzi la possibilità di raccontarsi in prima persona e di essere protagonisti della propria storia.

Il progetto si inserisce nel percorso portato avanti da Mediafriends dal 2003, attraverso iniziative dedicate alla solidarietà sociale e alla sensibilizzazione dell’opinione pubblica.

L’Ente Filantropico di Mediaset, Mondadori e Medusa utilizza infatti la capacità di comunicazione e di coinvolgimento del gruppo per promuovere e sostenere progetti di valore sociale.

Con “Nonostante tutto”, questo percorso arriva ora anche alla Mostra del Cinema di Venezia, trasformando il cinema in uno spazio nel quale lasciare direttamente la parola ai ragazzi, alle loro esperienze e soprattutto alla loro voglia di guardare avanti

Chi ha vinto la 48esima edizione del Concorso Nazionale di bellezza Maschile ‘Il + Bello d’Italia 2026′? Scopriamo insieme cosa fa chi ha trionfato nella finalissima nazionale in Piazza Partigiani ad Alassio.

Finalissima de ‘Il + bello d’Italia 2026’ ad Alassio

‘Il + Bello d’Italia 2026’ è Riccardo Sparacciari. Il giovane 27enne ha superato i concorrenti ed è stato incoronato da Marialaura De Vitis, showgirl e attrice, madrina della serata. A condurre la finalissima invece è stata Barbara Morris mentre ospite speciale è stato Vittorio Brumotti. Presenti anche il duo “Quelle di un certo peso”, formato da Fabiana Parlato e Katia Picasso, e Sofia, Matteo Magnani e Diandra Delfino.

La finalissima della 48esima edizione dello storico concorso nazionale di bellezza maschile è stata organizzata da Silvio Fasano affiancato dal Direttore artistico e coreografo Fabio Fallabrino e dal giornalista e autore televisivo Andrea Iannuzzi, responsabile dei contenuti televisivi. Per la prima volta nella storia del concorso la partecipazione è stata aperta anche agli aspiranti di età compresa tra i 35 e i 45 anni.

A sfidarsi durante la serata che si è tenuta ad Alassio, nella suggestiva cornice di Piazza Partigiani, sono stati alcuni ragazzi provenienti che tutta la Penisola che sono arrivati in Liguria dopo varie selezioni.

Chi è il vincitore Riccardo Sparacciari

Vincitore del titolo de ‘Il + bello d’Italia 2026‘ è stato Riccardo Sparacciari, dai tratti mediterranei e dal fisico statuario.

Ma chi è e cosa fa nella vita il nuovo re della bellezza maschile? Nato a Marino, oggi Riccardo vive a Frascati dove svolge la professione di commercialista. Alto un metro e 90 cm, occhi neri e capelli neri, si è definito un romantico ed è un grande amante della palestra. Il suo profilo instagram (nome utente @riccardo_sparacciari) conta circa 12 mila follower.

A decretare la vittoria è stata una giuria tutta al femminile presieduta dalla psicologa e psicoterapeuta Eugenie Alderisio con la partecipazione delle giornaliste Patrizia Barsotti, Grazia Garlando e Gloria Giovannetti. La commissione ha valutato non soltanto l’aspetto estetico, ma anche il carisma, la personalità e la presenza scenica dei concorrenti in gara.

Come spiegato dal patron Silvio Fasano, quello vinto da Sparacciari si tratta di un importante titolo che apre la strada al mondo della moda e dello spettacolo:

«Gli esempi sono tantissimi. Il + Bello d’Italia è stato il punto di partenza per artisti di grandissimo successo come Gabriel Garko, Beppe Convertini, Paolo Conticini, Giorgio Mastrota ed Ettore Bassi. Tutti, ancora oggi, ricordano con affetto e orgoglio di aver partecipato o vinto la nostra manifestazione».

Le altre fasce consegnate

Nel corso della finalissima, promossa grazie al Comune di Alassio, Regione Liguria, Provincia di Savona e Visit Alassio, sono state assegnate anche le altre fasce. A Christian Durante è andata quella de “L’Uomo Ideale”, Edoardo Porcellana ha conquistato la fascia “Il Talento”, Samuele Battaglia si è aggiudicato la fascia “Il + Bello d’Italia per la TV”, Lorenzo Fornaro quella “per il Web”, Raimondo Corio quella “per la Fotografia”, Angelo Orazzo quella “per il Cinema”.

E ancora Nicola La Stella quella “per lo Sport”, Alessandro Ginex quella “per la Moda” e Nicolò Cutrí quella dedicata alla “Generazione Z”. A Francesco De Simone è andato il titolo di “l’uomo + bello d’Italia”, riservato alla categoria 30-45 anni.

La scomparsa di Fiorenza Marchegiani, morta a 73 anni, lascia un vuoto profondo nel mondo dello spettacolo italiano. Attrice di cinema, teatro e televisione, Marchegiani aveva costruito nel corso della sua lunga carriera una presenza riconoscibile e amata dal pubblico. Tra i suoi lavori più celebri c’è Ricomincio da tre, il film del 1981 con cui Massimo Troisi esordì alla regia, nel quale interpretava Marta. Negli anni successivi aveva lavorato in numerose produzioni televisive, tra cui Vivere, Incantesimo, Elisa di Rivombrosa e Le tre rose di Eva.

Addio a Fiorenza Marchegiani, il ricordo di Fabio Mazzari

A ricordarla a SuperGuida TV con particolare commozione è Fabio Mazzari, che con Fiorenza Marchegiani aveva condiviso per anni il set di Vivere, dando vita a una coppia televisiva capace di conquistare il pubblico. Un rapporto professionale diventato, con il tempo, una vera amicizia. “Per me è un dolore enorme. In questi anni ho vissuto due lutti profondissimi: nel 2020 ho perso mia moglie nella vita reale e oggi ho perso quella che, nel mondo della finzione, era mia moglie. Sono due dolori diversi, naturalmente, ma quello per Fiorenza è un lutto dolorosissimo, perché negli anni avevamo costruito un legame davvero speciale”, ha raccontato Mazzari. Sul set, il rapporto tra i due attori era diventato così naturale e intenso da superare, agli occhi degli spettatori, i confini della fiction. “La maggior parte del pubblico pensava che fossimo una coppia anche nella vita, perché tra noi c’erano un feeling e una chimica particolari. Fiorenza era bellissima, bravissima, aveva uno stile e un’eleganza straordinari, perfetti per il personaggio che interpretava. Ma al di là della professionalità, tra noi si era creato qualcosa di autentico”.

Mazzari conserva anche il ricordo di alcuni momenti vissuti lontano dalle telecamere, durante eventi pubblici ai quali partecipavano insieme ai rispettivi coniugi. “Ricordo fotografie e occasioni nelle quali sembravamo quasi una coppia reale, pur avendo accanto i nostri rispettivi compagni. Era evidente quanto fossimo legati. È uno di quei ricordi che oggi assumono un significato ancora più forte”. E c’è un’immagine, in particolare, che l’attore vorrebbe ritrovare e custodire come simbolo di quegli anni. “Il mio personaggio era spesso molto serio, mentre io nella vita sono più burlone, più giocoso. Riuscivo a farla ridere molto e ricordo una foto in cui Fiorenza ride di gusto. Se riuscirò a ritrovarla, sarà un’immagine ancora più preziosa, perché oggi la guarderei con occhi completamente diversi”. 

Anche il lavoro quotidiano sul set contribuiva a rendere speciale quella sintonia. “Le nostre scene funzionavano molto bene proprio perché avevamo un’intesa forte. C’era una grande naturalezza. Probabilmente anche gli sceneggiatori se ne accorgevano e, in qualche occasione, scrivevano i dialoghi quasi su misura per noi. Tutto veniva fuori in maniera fluida, spontanea, molto bella”.

Dopo la conclusione dell’esperienza di Vivere, però, le loro strade professionali si erano inevitabilmente allontanate. Mazzari racconta di aver continuato ad avere qualche contatto con l’attrice e ricorda con particolare emozione gli ultimi momenti in cui aveva cercato di starle vicino. “Fiorenza aveva attraversato un periodo molto difficile. Non credo fosse semplicemente legato al lavoro: era una donna che sapeva scegliere e che, quando voleva, sapeva anche dire di no. Penso che avessero pesato diversi elementi della sua vita, dalla perdita del marito al figlio ormai adulto, che aveva preso la sua strada. Ho avuto l’impressione che si fosse sentita molto sola”. Fu la stessa Marchegiani, racconta Mazzari, a cercarlo in alcuni momenti di difficoltà. “Mi telefonò un paio di volte e mi disse che aveva bisogno di parlare con una persona cara. Parlammo a lungo. Alla fine mi disse: “Chiamami quando vuoi, mi fa bene”. Io la richiamai e lei mi rispose ripetendomi la stessa cosa. Poi la chiamai una terza volta e non rispose più”. 

Lo stesso accadde, secondo il racconto dell’attore, con un altro amico e collega. “A un certo punto aveva scelto di isolarsi. Non rispondeva più alle telefonate. So che non stava bene e che si era ritirata a Osimo, nelle Marche, il luogo delle sue origini. È difficile comprendere fino in fondo quello che può accadere dentro una persona quando attraversa una sofferenza così profonda”. Mazzari evita di formulare certezze sulle cause della morte, ma parla di quel male oscuro che aveva progressivamente avvolto l’attrice: “Non so dire quanto una depressione possa avere conseguenze sul piano fisico e fisiologico, e non voglio fare supposizioni. Posso soltanto dire che mi addolora pensare a una donna così luminosa, splendida e piena di vita che, alla fine, si è trovata a combattere una battaglia così difficile”. Il ricordo si intreccia inevitabilmente con quello della moglie che Mazzari aveva perso nel 2020. “Io ho perso mia moglie per un tumore. Fiorenza, forse, l’ho persa a causa della depressione. Dico “forse” perché non conosco fino in fondo quello che è successo e non sarebbe giusto trarre conclusioni. Ma quello che so è che ho perso una persona alla quale ero profondamente legato”.

Un compleanno speciale, festeggiato davanti al pubblico che da anni lo segue e gli dimostra il proprio affetto. In occasione dei 70 anni di Gerry Scotti, Pier Silvio Berlusconi ha voluto sorprendere il conduttore intervenendo nel corso della puntata de La Ruota della Fortuna. L’amministratore delegato di Mediaset ha rivolto a Scotti parole particolarmente affettuose, soffermandosi sulla sua vita privata, sul rapporto umano che li lega e sui grandi risultati raggiunti in televisione.

Pier Silvio Berlusconi sorprende Gerry Scotti per i suoi 70 anni

L’intervento di Pier Silvio Berlusconi è arrivato a sorpresa nel corso de La Ruota della Fortuna. Rivolgendosi direttamente a Gerry Scotti, ha esordito:

“Gerry, amico mio, oggi è una giornata importante, un appuntamento di quelli che contano, a cui arrivi al meglio. Ma non per un motivo, per tanti motivi”.

Berlusconi ha quindi voluto sottolineare prima di tutto l’importanza della famiglia nella vita del presentatore:

“Sei un nonno felice e un bravissimo papà, e tutti sappiamo quanto questo conti”.

Parole che hanno lasciato poi spazio all’aspetto più personale del loro rapporto:

“Da amico ad amico, sei una persona di cuore e di grande valore umano”.

Pier Silvio Berlusconi celebra la carriera di Gerry Scotti

Nel suo messaggio non poteva mancare un riferimento alla lunghissima carriera televisiva di Gerry Scotti, da decenni uno dei volti più riconoscibili e amati della televisione italiana.

Pier Silvio Berlusconi ha sottolineato i risultati ottenuti dal conduttore e il successo raggiunto ancora una volta con La Ruota della Fortuna:

“E terzo, ma dove sei col tuo lavoro? Quanto sei e sei stato bravo! Oggi celebri uno dei più grandi successi della storia della televisione italiana”.

Un riconoscimento importante anche per il momento professionale vissuto da Scotti, tornato protagonista dell’access prime time di Canale 5 con uno dei programmi più iconici della storia della tv.

“Gerry, sei un mito”: gli auguri di Pier Silvio Berlusconi

A chiudere il messaggio sono state parole ancora più personali e affettuose.

“Quindi, Gerry, avanti tutta! Sei un mito, ti voglio veramente bene. Buon compleanno con tutto il mio cuore”.

Un intervento che ha trasformato la puntata de La Ruota della Fortuna in un momento particolarmente significativo per Gerry Scotti, che il 7 agosto 2026 ha raggiunto il traguardo dei 70 anni continuando a essere uno dei protagonisti assoluti della televisione italiana.

Retequattro ha reso omaggio a Franco Baresi con lo speciale Diario del giorno – Addio Capitano. Franco Baresi, un grande italiano, condotto da Monica Bertini e realizzato in collaborazione con Sport Mediaset.

Una lunga diretta dedicata allo storico difensore e capitano del Milan e della Nazionale italiana, durante la quale sono stati ripercorsi la vita, i successi e i momenti più significativi della straordinaria carriera di una delle più grandi icone del calcio mondiale.

Monica Bertini: «Ci è stato negato l’accesso alla Basilica»

Lo speciale ha seguito l’ultimo saluto a Franco Baresi attraverso i collegamenti da Piazza Sant’Ambrogio, a Milano, dove tantissimi tifosi si sono ritrovati per ricordare il Capitano.

In apertura di trasmissione, Monica Bertini ha però comunicato che le telecamere di Mediaset non avevano ricevuto l’autorizzazione a entrare nella Basilica di Sant’Ambrogio.

«La macchina produttiva di Mediaset si è attivata per tempo perché era un grandissimo nostro desiderio entrare nelle vostre case e farvi vedere tutto di questa mattinata, per permettervi di salutare Franco Baresi in tutti i suoi momenti».

La conduttrice ha quindi spiegato quanto accaduto:

«In tutti i suoi momenti non è possibile. Ci è stato negato inspiegabilmente l’accesso alla Basilica di Sant’Ambrogio. Noi tenacemente abbiamo voluto esserci. Lo abbiamo fatto perché in tantissimi, in questi giorni, ci avete scritto e chiesto di esserci».

Nonostante l’impossibilità di documentare la cerimonia dall’interno, la trasmissione ha continuato a raccontare la mattinata attraverso immagini, testimonianze e collegamenti realizzati all’esterno della Basilica.

Tantissimi tifosi a Milano per l’ultimo saluto a Franco Baresi

Piazza Sant’Ambrogio si è riempita di tifosi arrivati per salutare per l’ultima volta Franco Baresi. Sciarpe, bandiere e maglie rossonere hanno accompagnato una mattinata carica di commozione, nel ricordo di un uomo che ha rappresentato il Milan e il calcio italiano nel mondo.

Le persone intervistate dagli inviati di Diario del giorno hanno descritto Baresi come «un esempio di vita dentro e fuori dal campo», sottolineandone non soltanto il talento sportivo, ma anche l’umiltà, la correttezza e il profondo legame con i colori rossoneri.

Per generazioni di appassionati, Franco Baresi non è stato solamente uno dei difensori più forti della storia. È stato il simbolo della fedeltà a una maglia, della leadership silenziosa e di un modo di interpretare il calcio fondato sull’eleganza, sul rispetto e sul senso di responsabilità.

I ricordi di Bruno Longhi e Franco Ordine

Durante lo speciale, i giornalisti Bruno Longhi e Franco Ordine hanno commentato in studio alcuni dei momenti più importanti della carriera del Capitano.

Dal lungo percorso con il Milan alle grandi sfide internazionali, fino alle emozioni vissute con la maglia della Nazionale, il racconto ha restituito l’immagine di un campione capace di andare oltre i trofei e i risultati ottenuti sul campo.

Diario del giorno – Addio Capitano. Franco Baresi, un grande italiano ha così accompagnato il pubblico di Retequattro in una giornata particolarmente significativa per il mondo del calcio. Un omaggio televisivo sentito e partecipato per ricordare un campione destinato a rimanere per sempre nella storia dello sport italiano

La line-up de Il Festival dello Spettacolo 2026 continua ad arricchirsi di grandi nomi della televisione, della musica, del cinema e dell’intrattenimento italiano. Tra gli ospiti annunciati figurano Annalisa, Ficarra e Picone, i giudici di X Factor, Elettra Lamborghini, Noemi, Gabry Ponte, i Pooh, Serena Rossi, Claudio Santamaria e Gerry Scotti.

La seconda edizione dell’evento ideato da TV Sorrisi e Canzoni si svolgerà nelle giornate di venerdì 6, sabato 7 e domenica 8 novembre 2026 al Superstudio Più di Milano, in via Tortona 27.

Tre giornate durante le quali il pubblico potrà partecipare a interviste, anteprime, showcase musicali, masterclass, workshop, meet&greet e incontri con alcuni dei personaggi più conosciuti dello spettacolo italiano.

Festival dello Spettacolo 2026: quando e dove si svolge

Il Festival dello Spettacolo 2026 è in programma dal 6 all’8 novembre 2026 presso il Superstudio Più, uno degli spazi per eventi più importanti di Milano.

La sede si trova in via Tortona 27, nel cuore del quartiere milanese dedicato alla moda, al design e alla creatività.

L’obiettivo della manifestazione è riunire in un unico grande evento le diverse anime dell’intrattenimento: televisione, cinema, serie televisive, musica, informazione e formazione professionale.

Il programma sarà distribuito su tre grandi palchi, sui quali si alterneranno artisti, conduttori, attori, giornalisti, cast televisivi e professionisti del settore.

Gli ospiti del Festival dello Spettacolo 2026

Dopo l’annuncio delle prime presenze, la line-up del Festival dello Spettacolo si amplia con nuovi protagonisti molto amati dal pubblico.

Tra gli ospiti già confermati ci sono:

• Annalisa;
• Noemi;
• Gabry Ponte;
• Elettra Lamborghini;
• Cristina D’Avena;
• Malika Ayane;
• i Pooh;
• Gerry Scotti;
• Pino Insegno;
• Claudio Santamaria;
• Ficarra e Picone;
• Serena Rossi;
• Francesca Chillemi;
• Alberto Matano.

A questi nomi si aggiungono quelli già annunciati di Carlo Conti, Antonella Clerici, Marco Liorni, Nino Frassica, la Gialappa’s Band e Gianluca Gazzoli.

Saranno presenti anche i cast di due delle produzioni televisive più seguite dal pubblico italiano: Il Paradiso delle Signore e Un Posto al Sole.

Il calendario completo degli incontri e gli orari delle singole partecipazioni saranno comunicati progressivamente attraverso il sito ufficiale della manifestazione.

Annalisa, Noemi, Elettra Lamborghini e i Pooh tra gli artisti presenti

Una parte importante del programma sarà dedicata alla musica italiana. Sul palco del Festival dello Spettacolo arriveranno artisti appartenenti a generazioni e generi musicali differenti. Tra le presenze più attese spiccano quelle di Annalisa, Noemi, Elettra Lamborghini, Malika Ayane, Gabry Ponte, Cristina D’Avena e dei Pooh.

Gli artisti saranno protagonisti di showcase, interviste e incontri durante i quali potranno raccontare la propria carriera, i nuovi progetti e il rapporto con il pubblico.

La manifestazione offrirà spazio anche ai talenti emergenti, attraverso iniziative e contest dedicati alla ricerca di nuove voci e nuovi linguaggi artistici.

Gerry Scotti, Ficarra e Picone e Serena Rossi protagonisti degli incontri

Anche il mondo della televisione e del cinema sarà ampiamente rappresentato. Tra gli ospiti annunciati ci sono Gerry Scotti, uno dei conduttori più popolari della televisione italiana, il duo comico e cinematografico Ficarra e Picone, l’attrice e conduttrice Serena Rossi e l’attore Claudio Santamaria.

Parteciperanno inoltre Pino Insegno, Francesca Chillemi e Alberto Matano, insieme a numerosi altri protagonisti che saranno annunciati nelle prossime settimane. Gli incontri permetteranno al pubblico di conoscere più da vicino gli artisti, ascoltare racconti e curiosità legati alle loro carriere e scoprire anticipazioni sui prossimi progetti televisivi e cinematografici.

X Factor e gli altri programmi televisivi presenti al Festival

Il Festival dello Spettacolo ospiterà alcuni degli show più seguiti della televisione italiana, insieme ai rispettivi conduttori e protagonisti. Uno degli appuntamenti più attesi sarà quello dedicato a X Factor, con la partecipazione dei giudici del talent show.

Spazio anche a Buy It Now – Mai più senza, il nuovo programma con:

• Gabriele Corsi;
• Mara Maionchi;
• Giorgio Mastrota;
• Stefano D’Onghia.

Saranno inoltre presenti:

• Cash or Trash, con Paolo Conticini;
• Primo Appuntamento, con Flavio Montrucchio;
• Turisti per case, con Gianluca Torre, Ida Di Filippo e Tommaso Zorzi.

Il programma comprenderà anche incontri dedicati a Matrimonio a prima vista, Casa a prima vista e Bake Off Italia.

Gli ospiti del mondo dell’informazione e dello sport

Il cartellone comprenderà anche appuntamenti dedicati al giornalismo, all’attualità e all’informazione sportiva.

Tra i nomi annunciati figurano:

• Gian Marco Chiocci;
• Paolo Del Debbio;
• Alberto Brandi;
• Monica Bertini.

Gli incontri offriranno l’occasione per approfondire il modo in cui stanno cambiando la televisione, il racconto dell’attualità e la comunicazione sportiva.

Il programma del Festival dello Spettacolo 2026

Durante le tre giornate il pubblico potrà scegliere tra numerose attività distribuite nei diversi spazi del Superstudio Più.

Il programma comprenderà:

• anteprime cinematografiche;
• presentazioni di serie televisive;
• incontri con attori e cast;
• interviste ai protagonisti della televisione;
• showcase musicali;
• meet&greet;
• workshop;
• masterclass;
• appuntamenti dedicati alla formazione;
• approfondimenti sul mondo della musica e del cinema.

Saranno coinvolti anche professionisti che lavorano dietro le quinte dell’industria dello spettacolo, con incontri pensati per chi desidera conoscere meglio le professioni legate alla televisione, alla produzione audiovisiva, al cinema e alla musica.

All’interno della manifestazione sarà presente anche una zona ristorazione, attiva durante tutte le giornate, e un’area espositiva con attività dedicate al coinvolgimento del pubblico.

Vertical Music Contest: candidature aperte fino al 15 settembre

Tra le novità della seconda edizione figura il Vertical Music Contest, progetto multimediale promosso da TV Sorrisi e Canzoni in collaborazione con Interproject.

Il concorso nasce con l’obiettivo di valorizzare brani musicali inediti attraverso il linguaggio dei video verticali.

I migliori talenti selezionati avranno la possibilità di esibirsi sul palco del Festival dello Spettacolo. Le candidature resteranno aperte fino al 15 settembre 2026.

I finalisti saranno scelti da una giuria formata da rappresentanti di:

• TV Sorrisi e Canzoni;
• ADA/Warner Music Italy;
• FIMI – Federazione Industria Musicale Italiana;
• Ticketmaster;
• Assomusica.

Il vincitore riceverà un contratto di distribuzione con ADA Music Italy.

Biglietti per il Festival dello Spettacolo 2026

I biglietti per partecipare al Festival dello Spettacolo 2026 saranno disponibili attraverso Ticketmaster, partner ufficiale di ticketing della manifestazione. L’ingresso sarà a pagamento, mentre i bambini fino a 3 anni potranno entrare gratuitamente.

È già disponibile una promozione Early Bird, che permette di acquistare i biglietti a condizioni agevolate per un periodo limitato. Le modalità di accesso, i prezzi e le eventuali formule disponibili per una o più giornate possono essere consultati su Ticketmaster e sul sito ufficiale dell’evento.

Al Giffoni Film Festival sono state mostrate le prime clip di Je So’ Pazzo, il nuovo film di Nicola Prosatore che vede Massimiliano Caiazzo nei panni di Pino Daniele. In arrivo nelle sale dal 15 ottobre, il biopic racconta il percorso umano e artistico del grande cantautore napoletano, dagli anni dell’infanzia fino all’affermazione musicale, mettendo al centro non il mito, ma il ragazzo che avrebbe poi rivoluzionato la musica italiana.

Massimiliano Caiazzo al Giffoni Film Festival: “Interpretare Pino Daniele mi ha cambiato come uomo e artista”

Durante l’incontro con il pubblico, Massimiliano Caiazzo ha raccontato il percorso che lo ha portato ad accettare un ruolo tanto impegnativo, soffermandosi sulle paure, sulla preparazione e sull’approccio scelto per dare vita a un’icona amata da intere generazioni. L’attore ha spiegato di aver riflettuto a lungo prima di accettare il ruolo, confrontandosi con la famiglia e con il regista Nicola Prosatore e lo sceneggiatore Filippo Gravino.

“È stato proprio un punto sul quale ho ragionato, sia da solo sia con le persone di cui mi fido. Però quello che mi ha fatto dire ‘prendiamoci questa responsabilità’ è stata l’intenzione del progetto. Fin dalle prime chiacchierate con Filippo era molto chiaro il senso: raccontare l’essere umano che c’è dietro questa famosa icona.” Per Caiazzo era fondamentale evitare qualsiasi imitazione. “È stato chiaro fin da subito che non doveva essere un’imitazione, ma un’interpretazione. Pino c’è già stato e imitarlo non mi interessava. C’è stato un lavoro di preparazione e caratterizzazione, ma sempre con l’intento di cercare la verità che c’è dietro quest’artista, dietro la sua voce e il suo bisogno di essere ascoltato e di esprimersi liberamente.”

Interpretare Pino Daniele ha inevitabilmente portato con sé timori e responsabilità. “Sicuramente la paura più grande era quella di non essere all’altezza. È stata una sensazione che mi ha accompagnato per tutto il percorso, dalla preparazione alle riprese e anche dopo”, ha dichiarato.  Una paura che, però, si è trasformata in uno strumento utile per comprendere meglio il personaggio: “Credo che sia stata proprio quella chiave che mi ha permesso di entrare nella sua storia con umanità. Sono sicuro che anche Pino, in tante occasioni, non si sia sentito all’altezza. È stata una delle prime porte che mi ha permesso di avvicinarmi alla sua vita”. 

Tra gli aspetti che più lo hanno colpito studiando Pino Daniele, Caiazzo sottolinea la disciplina e la dedizione assoluta alla musica. “Quello che mi ha toccato di più è stata la dedizione che Pino Daniele aveva verso ciò che amava di più al mondo: la musica. Era un uomo che dedicava almeno sei ore al giorno a suonare.” Un messaggio che, secondo l’attore, vale soprattutto per i giovani. “Viviamo nella retorica che appiattisce tutto sul talento. Non è così. Per arrivare a un certo livello e sviluppare una vera intelligenza emotiva c’è tantissimo lavoro. È una cosa nella quale credo profondamente anch’io.” Dopo aver interpretato il cantautore, anche il suo modo di ascoltare le sue canzoni è cambiato. “Oggi sento questa musica molto più personale. Riascoltare Pino attraverso questa esperienza mi ha permesso di riscoprirlo e di andare più in profondità. Mi ha fatto scoprire qualcosa in più su di lui, ma anche qualcosa su me stesso. Credo che questa sia la forza dei grandi artisti.”

Rispondendo a una domanda sul significato della musica di Pino Daniele per le nuove generazioni, Caiazzo ha sottolineato quanto sia ancora attuale il bisogno di libertà espressiva. “Abbiamo bisogno di persone ‘pazze’, tutta la vita. Essere graffianti fa la differenza. Oggi, paradossalmente, credo che abbiamo più paura del giudizio rispetto a prima, anche se diciamo il contrario. Una musica di libertà e di verità è necessaria, qualsiasi forma abbia. Gli artisti continueranno sempre a esistere perché ci sarà sempre il bisogno di dire la propria.” Nel corso dell’incontro è stato affrontato anche il tema delle osservazioni mosse dal produttore Claudio Poggi dopo la diffusione del trailer. Sul punto è intervenuto Nicola Prosatore, che ha invitato a giudicare il film nella sua interezza. “Mi è dispiaciuto molto, anche perché conosco e rispetto tantissimo Claudio Poggi. Mi sento solo di chiedergli di vedere il film. Giudicare un’inquadratura estrapolata dal suo contesto è sempre complicato. Spero davvero che possa cambiare idea una volta visto il film”. 

MFE-MEDIAFOREUROPE avvia una nuova fase del proprio percorso di crescita internazionale. Pier Silvio Berlusconi, Chairman e Group CEO del Gruppo, ha definito insieme ai suoi più stretti collaboratori una nuova strategia e un diverso assetto organizzativo per MFE e Mediaset. La novità più rilevante riguarda l’avvio dell’iter per la fusione per incorporazione di Mediaset in R.T.I.. Al termine dell’operazione nascerà una nuova realtà denominata “Mediaset Italia”. Il progetto è stato deliberato dai rispettivi Consigli di Amministrazione e rappresenta uno dei passaggi centrali della riorganizzazione annunciata dal Gruppo.

Nasce Mediaset Italia: cosa prevede la fusione

Mediaset Italia sarà la società risultante dall’incorporazione di Mediaset in R.T.I., acronimo di Reti Televisive Italiane. L’operazione non è ancora conclusa: i Consigli di Amministrazione hanno dato il via al percorso societario necessario per arrivare alla fusione.

Il nuovo nome, Mediaset Italia, permetterà di identificare in maniera più immediata il polo italiano all’interno del progetto internazionale guidato da MFE-MEDIAFOREUROPE.

MFE continuerà infatti a rappresentare il Gruppo multinazionale di riferimento, mentre Mediaset Italia sarà la nuova denominazione della realtà nata dalla riorganizzazione societaria delle attività italiane.

Il nuovo assetto organizzativo di MFE

Il modello è stato presentato ai manager del Gruppo ed è operativo dal 22 luglio 2026. L’obiettivo è rendere MFE più efficace, veloce e integrata, accelerando la realizzazione delle sinergie tra i diversi Paesi nei quali opera.

La nuova organizzazione si basa su alcuni principi fondamentali:

• maggiore chiarezza nella distribuzione dei compiti;
• responsabilità manageriali meglio definite;
• una linea di comando più corta;
• decisioni più rapide;
• valorizzazione delle risorse e dei talenti interni.

Il riassetto traduce concretamente le linee strategiche illustrate pubblicamente da Pier Silvio Berlusconi lo scorso 8 luglio, quando il vertice di MFE aveva ribadito la volontà di investire sul prodotto televisivo e di rafforzare ulteriormente lo sviluppo internazionale del Gruppo.

Pier Silvio Berlusconi alla guida di Mediaset Italia: il nuovo organigramma

Con il completamento della fusione per incorporazione di Mediaset in R.T.I., Pier Silvio Berlusconi assumerà la carica di presidente e amministratore delegato della nuova Mediaset Italia, mentre Niccolò Querci sarà vicepresidente. Diventa intanto operativo il nuovo assetto dedicato alla televisione e allo sviluppo del prodotto in Italia.

Mauro Crippa viene confermato direttore generale Informazione e Comunicazione, mentre l’area editoriale viene rafforzata attraverso tre strutture dedicate al prodotto televisivo. Giancarlo Scheri lascia la direzione di Canale 5 e assume la vice direzione generale Reti, Palinsesto e Promozione. Alla guida dell’ammiraglia Mediaset gli subentra Sebastiano Lombardi, nominato nuovo direttore di Canale 5.

Giorgio Restelli assume la vice direzione generale Intrattenimento e Risorse Artistiche, mentre Giampaolo Letta guiderà, in qualità di vicedirettore generale, l’area Fiction e Cinema. Riccardo Siro Galli viene invece nominato direttore del nuovo Marketing Operativo in Italia, lavorando in coordinamento con la struttura internazionale guidata da Federico di Chio.

Andrea Chinese diventa infine responsabile della nuova Direzione Promozione, alle dirette dipendenze di Giancarlo Scheri. L’obiettivo del nuovo organigramma è rendere più chiari i ruoli decisionali, velocizzare i processi e sostenere ulteriormente lo sviluppo dei programmi, dell’intrattenimento, della fiction e dell’intera offerta televisiva Mediaset.

Pier Silvio Berlusconi: “C’è bisogno di cambiare ancora passo”

Pier Silvio Berlusconi ha spiegato che la nuova organizzazione nasce dalla necessità di reagire con maggiore rapidità a un mercato in continua evoluzione.

Il Chairman e Group CEO di MFE ha ricordato i risultati raggiunti in Germania grazie al lavoro congiunto delle squadre italiane e tedesche, sottolineando però le difficoltà del mercato pubblicitario europeo e la forza crescente delle nuove piattaforme.

«Le nostre dimensioni, per quanto diverse e cresciute, sono ancora piccole. Per questo c’è bisogno di cambiare ancora passo».

Per Pier Silvio Berlusconi, una nuova strategia deve essere accompagnata da un’organizzazione capace di trasformare le decisioni in risultati concreti e tempestivi.

«È questo il senso del nuovo assetto: una linea di comando più corta, responsabilità più chiare e definite. E, soprattutto, puntare sulla crescita delle nostre risorse interne e dei nostri talenti».

La sfida alle piattaforme digitali

La riorganizzazione arriva in un momento particolarmente delicato per l’intero settore televisivo europeo. I broadcaster tradizionali devono confrontarsi con un mercato pubblicitario complesso e con la concorrenza delle grandi piattaforme internazionali di streaming e distribuzione digitale.

MFE punta quindi a mettere in comune competenze, tecnologie, strategie commerciali e capacità produttive, così da raggiungere dimensioni maggiori e competere con più forza nel mercato europeo.

Il nuovo assetto si inserisce in un percorso già avviato nei mesi precedenti. A marzo 2026 MFE aveva annunciato il passaggio da una holding prevalentemente finanziaria a una media company più operativa, con funzioni manageriali estese a tutti i mercati del Gruppo e nuovi presìdi dedicati anche alle piattaforme digitali, ai dati e all’intelligenza artificiale.

Verissimo è il grande vincitore della classifica social dei programmi televisivi italiani di giugno 2026. Il talk show di Canale 5 condotto da Silvia Toffanin conferma la propria forza anche sul web, riuscendo a mantenere alta l’attenzione del pubblico attraverso interviste, storie e contenuti video.

Il dato più interessante riguarda però Temptation Island. Il reality condotto da Filippo Bisciglia entra subito tra i protagonisti della graduatoria, nonostante la nuova edizione sia iniziata soltanto il 24 giugno. Un risultato che anticipa quello che potrebbe accadere nelle classifiche relative al mese di luglio, quando verrà presa in considerazione un’attività social molto più ampia.

Verissimo conquista ancora una volta il pubblico dei social a Giugno 2026

Il successo di Verissimo sui social non rappresenta una sorpresa. Da diversi mesi il programma di Silvia Toffanin occupa stabilmente le prime posizioni delle classifiche dedicate alle visualizzazioni video e alle interazioni generate dai programmi televisivi.

Anche durante il mese di giugno, caratterizzato dalla conclusione della stagione televisiva e dalla partenza della versione Verissimo – Le Storie, il programma ha continuato a proporre interviste inedite e alcuni dei racconti più emozionanti trasmessi nel corso dell’anno.

Tra i protagonisti riproposti o intervistati a giugno ci sono stati Miriam Leone, Noemi, Stefania Sandrelli, Francesco Renga, Federica Pellegrini, Melissa Satta, Claudia Pandolfi, Fabio Fognini ed Edwige Fenech. Una raccolta di volti molto diversi, capace di intercettare pubblici e interessi trasversali.

Il segreto social di Verissimo

Il punto di forza di Verissimo è la possibilità di trasformare ogni intervista televisiva in numerosi contenuti destinati alle piattaforme digitali.

Una singola conversazione può generare brevi video, dichiarazioni, anticipazioni, momenti emozionanti e approfondimenti. Contenuti che continuano a circolare anche dopo la messa in onda della puntata e che possono raggiungere utenti che non hanno seguito il programma in diretta su Canale 5.

Il pubblico non si limita quindi a guardare le interviste, ma le commenta e le condivide. È proprio questa capacità di prolungare la vita televisiva dei contenuti a rendere Verissimo uno dei marchi più solidi della televisione italiana sui social network.

Temptation Island entra subito nella classifica social

La vera sorpresa della classifica di giugno è Temptation Island 2026. Il programma è tornato in prima serata su Canale 5 mercoledì 24 giugno, raccontando il viaggio nei sentimenti di sette coppie.

Il reality ha avuto quindi a disposizione soltanto gli ultimi giorni del mese per generare visualizzazioni e interazioni. Nonostante questo limite temporale, è riuscito subito a imporsi nella graduatoria social e a mostrare un potenziale di crescita molto elevato.

Il format prodotto da Fascino si presta particolarmente bene alla circolazione online. I video mostrati nei villaggi, le reazioni dei fidanzati, i falò e le frasi pronunciate dai protagonisti diventano rapidamente clip, commenti e meme.

Ogni puntata non si esaurisce quindi con la trasmissione su Canale 5, ma continua sui social, dove il pubblico analizza i comportamenti delle coppie e si schiera a favore o contro i protagonisti.

Come viene calcolata la classifica dei programmi TV più social

La classifica dei programmi televisivi più attivi sui social viene elaborata da Sensemakers per Primaonline, sulla base dei dati Comscore Social.

L’analisi prende in considerazione due indicatori principali: le visualizzazioni ottenute dai video e le interazioni generate dai contenuti, come reazioni, commenti, condivisioni e like.

Il monitoraggio comprende le principali piattaforme social, tra cui Facebook, Instagram, TikTok, X e YouTube. Le interazioni vengono conteggiate nei sette giorni successivi alla pubblicazione dei singoli contenuti.

La Rai accende i riflettori sul futuro dell’audio digitale con “Storie da Ascoltare”, l’evento dedicato alla presentazione della nuova stagione dei Podcast Original e delle Radio Digitali Rai. L’appuntamento si è svolto giovedì 9 luglio nella Sala A della sede Rai di Via Asiago 10, a Roma, e ha rappresentato l’occasione per scoprire i nuovi progetti editoriali destinati ad arricchire il catalogo di RaiPlay Sound. A guidare l’incontro Manila Nazzaro e Julian Borghesan, affiancati dai vertici del comparto audio della Rai. Interverranno infatti Gianfranco Zinzilli, Direttore Radio Digitali e Podcast, Marco Caputo, Direttore Rai Radio, e Andrea Borgnino, Capostruttura Podcast. Nel corso della presentazione hanno preso la parola anche numerosi ospiti provenienti dal mondo della cultura, dell’informazione, della medicina e dello spettacolo. Tra i partecipanti Luciano Violante, Alessandro Greco, Luca Manzi, Mauro Pescio, Michaela Gavrila, docente dell’Università La Sapienza di Roma, Marta Perrotta dell’Università Roma Tre, Massimo Massetti del Policlinico Gemelli, Alessandra Tripoli, Max Proietti, Oliviero Bergamini, Vincenzo Frenda, Roberto Alessi e Igor Righetti.

Rai presenta la nuova stagione dei Podcast Original: da “Spiritual Hub” a “Dialogare Oggi”, tutte le novità di RaiPlay Sound

Tra le produzioni più attese della stagione spicca “Spiritual Hub – Oltre il visibile”, disponibile dal 13 luglio su RaiPlay Sound. La serie, composta da sei episodi e condotta dalla medium Elisabetta Lupano, affronta il tema del rapporto tra spiritualità, coscienza e ricerca interiore. Il podcast ospita contributi di Simone Cristicchi, Amara e Federico Faggin, oltre a preziosi materiali d’archivio con Franco Battiato e Alessandro Bergonzoni.

Debutta invece il 6 luglio “Fantastiche”, un viaggio attraverso le protagoniste che hanno segnato la storia della televisione italiana. A raccontarle saranno Manila Nazzaro e Roberto Alessi, dedicando ogni puntata a un volto iconico del piccolo schermo: Raffaella Carrà, Milly Carlucci, Ambra Angiolini, Lorella Cuccarini, Ornella Vanoni e Antonella Clerici.

Dal 20 luglio arriverà anche “Dialogare Oggi”, podcast prodotto da Mad7 con la collaborazione di Giulia Proietti. Ideato dallo psicoterapeuta Filippo Pergola, presidente di APRE-APS e fondatore di SPAIG, il progetto approfondisce le difficoltà e le opportunità che caratterizzano l’adolescenza contemporanea attraverso il confronto con giovani specializzandi in psicoterapia. I sei episodi affrontano argomenti di grande attualità, tra cui il fenomeno degli hikikomori, la violenza giovanile, la dispersione scolastica, il rapporto con il corpo e le dinamiche identitarie che interessano le nuove generazioni.

Con lo slogan “Le voci che raccontano il presente, i contenuti che immaginano il futuro”, la Rai conferma la volontà di investire con decisione nel settore dei podcast, oggi tra i linguaggi più innovativi del panorama editoriale. L’evento offrirà una panoramica sui nuovi contenuti attraverso presentazioni, contributi audiovisivi, testimonianze e momenti di spettacolo, coinvolgendo stampa, professionisti del settore e stakeholder interessati all’evoluzione del racconto audio. Tutti i Podcast Original Rai saranno disponibili gratuitamente sulla piattaforma RaiPlay Sound, accessibile sia dal sito web sia tramite l’app dedicata per smartphone e tablet.

L’ultima puntata di Chi l’ha visto 2026 ha segnato anche l’addio di Federica Sciarelli. Dopo 22 anni e più di 800 puntate in diretta, la giornalista e conduttrice ha deciso di lasciare il programma che ha portato al successo con ascolti record. Ecco le parole di saluto al pubblico.

Federica Sciarelli lascia Chi l’ha visto: “questi 22 anni sono stati per me una bellissima passeggiata”

Chi l’ha visto ha salutato il pubblico con l’ultima puntata di stagione; un 2026 da record con ascolti che hanno confermato il successo di un programma che non ha eguali nel piccolo schermo. Sicuramente il successo è in parte legato alla conduttrice Federica Sciarelli che, dopo 22 anni e 850 puntate in diretta, ha lasciato il programma. Un addio che ha commosso il pubblico affezionato di telespettatori che ogni settimana si radunavano davanti alla tv per seguire i casi di cronaca nera del presente e del passato, ma anche le storie di persone scomparse.

Sul finire della puntata del 1 luglio 2026, Federica Sciarelli ha salutato così il pubblico di Chi l’ha visto: «quando finisce una stagione si ringrazia sempre. Questa stagione è stata molto lunga, ma questi 22 anni sono stati per me una bellissima passeggiata». La giornalista ha proseguito con una serie di ringraziamenti: «ringrazio Rai3, il Tg3, la mia squadra e soprattutto i familiari che si sono fidati di noi. Ringrazio anche tutti i nostri spettatori che hanno aiutato a ritrovare gli scomparsi. Abbraccio tutti e tutte».

Federica Sciarelli si congeda ringraziando la squadra e il pubblico di #chilhavisto pic.twitter.com/CiPcPlWfba

— Il Grande Flagello (@grande_flagello) July 1, 2026

Social impazziti per l’addio di Federica Sciarelli a Chi l’ha visto: “ripensaci”

Sui social l’addio di Federica Sciarelli a Chi l’ha visto è diventato virale con migliaia di post dedicati alla giornalista e conduttrice. Tantissimi i messaggi di affetto, stima e gratitudine che il pubblico social (e non) ha dedicato alla Sciarelli in una chiusura di stagione diventata un vero e proprio evento.

“Per me Chi l’ha visto finisce qui… non esiste Chi l’ha visto senza Federica… ti ho guardato dai 18 ai 40 anni. Grazie per tutte queste serate” – ha scritto un utente sui social, mentre un altro ha precisato “probabilmente con stasera si chiude l’era di Chi l’ha visto durata 40 anni“. In tanti hanno sottolineato come, con l’addio della Sciarelli a Chi l’ha visto, si chiude un’epoca storica del programma, mentre non mancano messaggi di invito a ripensarci “Federica ripensaci, sei indispensabile e insostituibile“.

Tra i tanti saluti non possiamo non menzionare quello di Filomena Claps, la mamma di Elena Claps, presente sin dal debutto della Sciarelli al timone di Chi l’ha visto. «Sei la donna che ci ha fatto aspettare il mercoledì sera con le notizie: hai attraversato il mondo intero, hai spaccato le montagne. Faccio l’in bocco al lupo a chi verrà» ha detto la signora facendosi portavoce dei chilhavisters, i fan del programma di Rai3.

Pier Silvio Berlusconi, insieme a Silvia Toffanin e ai figli Lorenzo e Sofia, ha espresso il proprio cordoglio per la scomparsa di Liliana “Lilly” Repetto, storica titolare del Bar Morena di Portofino

Pier Silvio Berlusconi ha scelto le pagine del Secolo XIX per rivolgere un pensiero pubblico a Liliana “Lilly” Repetto, storica titolare del Bar Morena di Portofino, scomparsa nei giorni scorsi.

Una lettera aperta, indirizzata al marito Ugo, che racconta un legame costruito nel tempo e diventato molto più di una semplice conoscenza. Berlusconi frequenta da anni Portofino, la sua celebre Piazzetta e il Bar Morena, luogo simbolo della vita quotidiana della cittadina ligure e punto di riferimento per residenti e visitatori.

Oggi Pier Silvio Berlusconi vive stabilmente a Portofino con Silvia Toffanin e i figli Lorenzo e Sofia, sentendosi profondamente parte di una comunità che considera autentica, accogliente e ricca di valori umani.

Nella lettera, Berlusconi esprime le condoglianze della sua famiglia a Ugo Repetto e ricorda Lilly con parole di grande affetto: «Una persona davvero speciale». Il suo messaggio diventa anche un omaggio alla Portofino più vera, quella dei rapporti sinceri, della stima reciproca e dei legami che resistono nel tempo.

«La vostra purezza d’animo, schiettezza di sentimento e capacità di stringere rapporti basati sulla stima e sull’affetto sincero rappresentano oggi, più che mai, un grandissimo valore», scrive Pier Silvio Berlusconi, sottolineando il significato speciale del rapporto con Lilly e Ugo.

Nel suo pensiero, Portofino non è soltanto una delle località più conosciute e amate della Liguria, meta di migliaia di persone ogni anno, ma soprattutto una comunità fatta di persone e relazioni autentiche. «Solo chi trova il tempo e la strada giusta con il proprio cuore può capire quanto valgano persone come te e come i portofinesi», aggiunge.

La lettera si chiude con un messaggio diretto e affettuoso rivolto a Ugo: «Caro Ugo, conta sempre su di me. Ti abbracciamo forte. Grazie sempre, Ugo. Grazie sempre, Portofino».

Un ricordo personale, firmato da Pier Silvio Berlusconi, Silvia Toffanin, Lorenzo e Sofia, che rende omaggio a Lilly Repetto e ai valori umani di una Portofino che continua a vivere nei suoi rapporti più sinceri

Mediaset accende i riflettori su un tema sempre più centrale nella vita quotidiana: il rapporto con i social media e la necessità di utilizzarli in modo consapevole, equilibrato e responsabile.

Dal 28 giugno al 4 luglio 2026, il Gruppo guidato da Pier Silvio Berlusconi lancia la nuova campagna di sensibilizzazione “C’è molto di più oltre lo schermo”, realizzata nell’ambito del progetto Mediaset per il Futuro.

L’iniziativa vuole invitare il pubblico a riflettere sul tempo trascorso online e sull’importanza di non sostituire con lo schermo le relazioni, le esperienze e i momenti della vita reale.

“C’è molto di più oltre lo schermo”: il messaggio della campagna Mediaset

Il claim scelto da Mediaset, “C’è molto di più oltre lo schermo”, sintetizza il cuore del progetto: i social media possono essere strumenti utili per informarsi, comunicare, condividere contenuti e mantenere i contatti con le persone, ma non devono prendere il posto delle esperienze quotidiane fuori dal digitale.

La campagna invita quindi a trovare un equilibrio tra connessione e vita reale, promuovendo una maggiore attenzione al benessere digitale e alle abitudini di utilizzo delle piattaforme social.

Un messaggio rivolto a tutte le fasce di pubblico, in particolare a chi vive il digitale in modo sempre più costante e continuativo durante la giornata.

Dove sarà visibile la campagna Mediaset per il Futuro

L’iniziativa sarà diffusa attraverso una campagna crossmediale che coinvolgerà tutti i canali del Gruppo Mediaset, le piattaforme social, la radio, i circuiti Digital Out of Home e il sito dedicato di Mediaset Infinity.

La comunicazione sarà quindi presente sia in televisione sia negli spazi digitali e urbani, con l’obiettivo di raggiungere il pubblico in diversi momenti della giornata e ricordare che la tecnologia può essere una risorsa, purché utilizzata con consapevolezza.

Mediaset per il Futuro e l’impegno per il benessere digitale

La nuova campagna si inserisce nel percorso di responsabilità sociale di Mediaset per il Futuro, il progetto con cui l’azienda promuove iniziative dedicate a temi di rilevanza sociale, culturale e civile.

Con “C’è molto di più oltre lo schermo”, Mediaset ribadisce il proprio impegno nel favorire una cultura digitale più equilibrata, capace di valorizzare le opportunità offerte dai social senza perdere di vista il ruolo delle relazioni dirette, della socialità e delle esperienze vissute lontano dai dispositivi.

L’obiettivo è semplice ma attuale: ricordare che dietro e oltre ogni schermo esiste una realtà fatta di persone, incontri e momenti da vivere

Warner Bros. Discovery e Amadeus hanno raggiunto un accordo per la risoluzione consensuale del contratto che avrebbe legato il conduttore alla media company internazionale per altre due stagioni televisive.

Si conclude così il percorso professionale iniziato nel 2024, quando Amadeus aveva scelto di approdare sul Nove per una nuova fase della sua carriera, con progetti collocati sia in prima serata sia nella fascia dell’access prime time.

Amadeus e Warner Bros. Discovery, risoluzione consensuale del contratto

L’annuncio è arrivato attraverso una nota ufficiale con cui Warner Bros. Discovery ha comunicato la chiusura consensuale del rapporto con Amadeus.

Nel corso dei due anni di collaborazione, il conduttore è stato impegnato nella realizzazione di diversi programmi per il Nove. L’accordo mette dunque fine in anticipo al contratto che avrebbe previsto altre due stagioni televisive insieme al gruppo.

Nel comunicato non vengono indicati dettagli sulle ragioni dell’intesa né eventuali nuovi progetti futuri del conduttore.

Le parole di Alessandro Araimo

Warner Bros. Discovery ha ringraziato Amadeus per il lavoro svolto, la professionalità dimostrata e il contributo offerto insieme alla sua squadra nella realizzazione dei progetti del gruppo.

“Con Amadeus abbiamo condiviso un percorso importante, affrontato con impegno, dedizione e professionalità”, ha dichiarato Alessandro Araimo, Amministratore Delegato di Warner Bros. Discovery Southern Europe.

“Oltre al valore del lavoro fatto insieme resta un rapporto, anche personale, basato sulla stima e il rispetto reciproco. Da parte nostra guardiamo avanti con fiducia, con nuove sfide e nuovi obiettivi per la crescita del nostro gruppo”, ha aggiunto Araimo.

La replica di Amadeus

Anche Amadeus ha voluto sottolineare il clima di rispetto reciproco che ha accompagnato la decisione.

“Sono stati due anni intensi, ringrazio Alessandro Araimo per la stima, assolutamente reciproca, e faccio un grosso in bocca al lupo a tutto il gruppo Warner Bros. Discovery per i progetti futuri”, ha dichiarato il conduttore.

La risoluzione consensuale chiude quindi un capitolo importante per entrambe le parti, lasciando aperti gli interrogativi sul futuro televisivo di Amadeus e sulle prossime strategie del Nove.