Benji & Fede sono tornati e lo fanno con un album che racconta un nuovo modo di guardare a se stessi e alla musica. Quando viaggi da sola nasce dalla voglia di sperimentare, lasciarsi alle spalle le aspettative e ritrovare quella libertà che, all’inizio della carriera, sembrava naturale.

Dopo il successo, la separazione e le esperienze da solisti, il duo si ritrova oggi più consapevole e autentico. Tra ricordi, viaggi, intelligenza artificiale, vita privata e il nuovo tour a teatro, Benji & Fede ci raccontano perché, questa volta, non sentono più di dover dimostrare niente a nessuno.

Intervista a Benji & Fede: «Quando viaggi da sola è un viaggio alla scoperta di se stessi»

Siamo qui per il vostro nuovo album, Quando viaggi da sola. Come mai avete scelto proprio questo titolo? Da cosa nasce?

Fede: Il titolo nasce da una canzone omonima, Quando viaggi da sola, che è stata una delle prime canzoni nate per questo disco. È nato tutto in maniera molto naturale: dalla genesi delle canzoni che, mano a mano, scrivevamo, abbiamo notato che parlavano molto del viaggio e forse anche della scoperta di se stessi. Quando sei lontano da casa riesci a guardarti dentro maggiormente. Quando esci da una routine preimpostata, quando togli il pilota automatico dalle cose, riesci forse a capire di più te stesso e anche gli altri.

Qual è il viaggio più importante che avete fatto negli ultimi anni, come persone e come artisti?

Fede: Io ho fatto il mio primo viaggio da solo quest’anno. Sono andato alle Hawaii per tre settimane ed è stato notevole, proprio bello a livello spirituale. Mi è servito tanto, penso.

Benji: Io ho fatto un viaggio molto importante in Australia, alla fine del 2022. Sono andato da solo e, dopo un mese in cui ero in giro per il continente, per l’Oceania, appunto per l’Australia, mi sono reso conto che effettivamente volevo tornare a casa e ricongiungermi a delle persone importanti, tra cui Fede.E poi, oltre a Fede, che è stato al centro della mia vita per tanti anni e con cui volevo recuperare il rapporto, mi sono anche reso conto che volevo sposarmi con mia moglie. Quello è stato penso il viaggio più importante della mia vita. Con te ancora non mi voglio sposare! Un matrimonio mi basta e avanza.

Avete raccontato di aver realizzato questo disco seguendo maggiormente il vostro gusto e non quello che le persone si aspettavano da voi. Quanto è importante, arrivati a questo punto della carriera, sentirvi completamente liberi di sperimentare?

Fede: Penso che sentirci completamente liberi di sperimentare sia la linfa vitale di questa passione che, negli anni, è poi diventata un lavoro. Se ti privi di questo, alla fine ti privi anche del bello di fare musica e di conoscere te stesso. Noi ci siamo chiusi in casa e abbiamo scritto queste canzoni in maniera molto autentica, senza grosse reference o cose che dovessero in qualche modo risultare riconoscibili rispetto a quelli che sono stati i nostri canoni per vari anni. A livello proprio di anima artistica ci fa bene. Rappresenta forse una maturità artistica maggiore.

C’è una canzone all’interno dell’album che sentite particolarmente vicina a voi oggi?

Fede: Ce ne sono tante di canzoni nell’album che sentiamo vicine. Per quanto mi riguarda, ti direi Hotel Miramare. Con Hotel Miramare è un po’ come se fossimo riusciti, in qualche modo, a imprimere in una canzone dei ricordi, una sensazione proprio di quei momenti che ho vissuto a Cervia quando avevo 11-13 anni. E questo è importante, perché è molto personale. Via da me è una canzone comunque importante a livello esistenziale, ma poi ce ne sono tante che ci appartengono.

Benji: Nel mio caso ti direi Non so se mi va. È una canzone un po’ strafottente e ha un’energia che in questo momento sto cercando di assimilare. Prendo spunto un po’ più dal cazzeggio, da un po’ più di leggerezza. Può essere utile.

Hai citato Via da me, dove parlate proprio del rapporto con il successo e con le aspettative. Oggi il successo vi rende più felici o sentite soprattutto il bisogno di proteggere maggiormente la vostra vita privata?

Fede: La felicità, ripeto come abbiamo detto in una canzone del lontano 2017, Buona Fortuna, anche se non esiste, bisogna in qualche modo «arrabattarsi» per esserlo, per essere felici. È un concetto difficile, di continua espansione, di continua ricercatezza. Per me è un viaggio infinito. Sicuramente siamo più vicini alla nostra anima e a una genuinità che, man mano che cresci, scopri di più, ma che deve esulare anche un po’ dalle aspettative degli altri.

Benji: Più divento vecchio, più il successo mi scoccia. Non dirlo troppo forte! È un po’ un effetto collaterale di fare quello che ami.

Siete tornati insieme dopo un periodo di separazione. Che cosa avete imparato da quel periodo di carriera individuale?

Benji: Io ho imparato una cosa molto importante: facendo anche musica da solo, mi diverto molto a farla con Fede. Avendo iniziato la nostra carriera insieme, non avevamo mai sperimentato la prospettiva, l’idea di fare anche cose separatamente. Vivere quell’esperienza è stata un’esperienza formativa, perché ho affinato il mio gusto, ma al contempo mi ha ricordato, mi ha messo al centro anche il fatto che io mi diverto tanto a fare musica con Fede. Il confronto spesso è positivo, anche proprio quando uno tira da una parte e l’altro dall’altra. E proprio in quel terreno di mezzo c’è qualcosa di fertile e di molto creativo. Quindi mi ha aiutato anche a valorizzare il tempo passato con lui.

Fede: Per quanto mi riguarda, mi sono rifugiato dentro la scrittura di canzoni e sono sceso negli abissi delle mie introspezioni. Di conseguenza, sono arrivato ad amare di più la musica come sfogo, a prescindere dal fatto che uscisse o meno. Mi mettevo lì e cantavo, improvvisavo, facevo melodie sub-basiche che mi venivano fuori e mi è servito tantissimo come terapia. E non solo nella realizzazione di canzoni pensando poi a quello che il pubblico avrebbe potuto pensare. Questo è fondamentale.

Si parla molto di intelligenza artificiale, soprattutto nel mondo della musica. Voi la utilizzate? Non parlo a livello musicale, ma nel vostro privato. E, se la utilizzate, vi spaventa?

Fede: Per quanto mi riguarda, non la utilizzo. Non la utilizzo perché penso che la vibrazione dell’essere umano, dell’artista, esuli tanto dal meccanismo dell’AI. Adesso, nel far musica, è un po’ una violenza, forse perché non sono mai stato neanche troppo nerd e quindi non mi ci sono scapicollato dentro. Ho molti amici che ci lavorano e che mi dicono che devono assolutamente rimanere al passo con i tempi, perché esce una cosa nuova ogni giorno. Si parla di suono, si parla dell’esplosione che sta avendo. Io penso che sia un buono strumento di progresso, però bisogna sempre stare attenti a non far guidare la macchina. Cioè, se dai degli input artistici, può darti un aiuto, ma devi sempre essere tu a controllare quello che immetti, secondo me.

Benji: Nel mio caso posso dire che non abbiamo usato l’intelligenza artificiale per questo disco. Diciamolo, si sa mai! Più che altro perché non è ancora in grado di fare musica bella come gli esseri umani. Se fosse in grado di farlo, forse l’avrei valutato. Ma non è ancora in grado di farlo, per fortuna. Quindi, per adesso, ci accontentiamo della nostra creatività e di quella dei nostri amici. Ma anche quando, e se, secondo me diventerà in grado di farlo, bisognerà comunque prendere dei pezzettini per il proprio mosaico. Lo affronteremo quando sarà quel giorno. Per adesso la domanda è ancora: «Io ci ho provato a fare una roba, mi fa tutto cagare». Quello che esce dall’intelligenza artificiale… devi sperimentare di più! Io mi accontento della mia penna, della nostra penna.

Parliamo del tour. Sarete sempre in due, live a teatro. Come mai avete scelto proprio la dimensione del teatro?

Fede: Il teatro è un luogo che non abbiamo mai calcato a livello proprio di tour e direi che si sposi molto bene con questo nostro disco, con queste ultime canzoni, con la voglia di dare spazio all’autenticità. Siamo anche curiosi noi, per quanto riguarda il farci sorprendere da questo nuovo percorso.

Cosa deve aspettarsi il pubblico che verrà a teatro?

Benji: Il pubblico si può aspettare uno show sicuramente diverso dal passato, come abbiamo già detto, molto più intimo. Si può aspettare un viaggio. Questo concerto, per me, proprio sarà un viaggio che parte dalle nostre canzoni storiche e arriva fino al disco, a quest’ultimo album. Ogni brano farà parte di un racconto e sarà anche rivisitato. Anche i brani più iconici nostri li faremo in una veste diversa. Quindi sarà tutto diverso e nuovo.

Dopo tanti anni di carriera, successi e cambiamenti, che cosa devono ancora dimostrare Benji & Fede a loro stessi, al pubblico e agli addetti ai lavori?

Benji: Io personalmente sento di non dover dimostrare niente a nessuno, neanche a me stesso. Se non, forse, vorrei tornare sempre di più a godermi il momento e a godermi il fare musica proprio per il piacere di farlo. È una sensazione che comunque è facile ed è naturale avere quando hai 13-14 anni e hai appena iniziato, ed è difficile preservarla a 33 anni, dopo più di 15 anni di carriera. Quello è un po’ un obiettivo. Sento che ci sto riuscendo, però non ho niente da dimostrare a nessuno.

Fede: Secondo me, bisogna credere, nonostante tutto, nonostante i risultati, nonostante le aspettative, ma davvero fino in fondo in qualcosa che si sente nel profondo. Quando accade quello, tutto il resto perde d’importanza. E allora forse è proprio lì che tutto fluisce.

Doveva essere una delle grandi serate musicali di settembre, poi il maltempo aveva costretto a rimandare tutto. L’attesa, però, non ha spento l’entusiasmo del pubblico. Emma Marrone è salita sul palco dell’Ippodromo di Milano nella serata d ieri, martedì 15 settembre, recuperando così la data rinviata e regalando al pubblico l’ultimo appuntamento del suo tour 2026.

Concerto di Emma Marrone all’Ippodromo di Milano: la cantante annuncia le date del tour nei palazzetti del 2027

L’Ippodromo era pieno e fin dalle prime battute si è respirata l’atmosfera delle grandi occasioni. Un pubblico caloroso ha accompagnato Emma per tutta la serata, cantando insieme a lei i brani che hanno segnato la sua carriera e quelli più recenti.

Tra il pubblico non è mancata la presenza di volti noti: uno su tutti Stefano De Martino, grande amico dell’artista, nonché direttore artistico e conduttore di Sanremo 2027. 

Alle 21:15, il concerto è partito con “La mia città”, seguita da “Vita lenta”, “Pret-à-porter” e “Iniziamo dalla fine”. Una partenza energica, prima di entrare nel vivo con “Resta ancora un po’” e “Brutta storia”, quest’ultima canzone eseguita insieme all’amico e collega Juli.

Alessandra Amoroso ospite al concerto di Emma Marrone

Tra i momenti più apprezzati della serata non poteva mancare “Pezzo di cuore”, che Emma ha cantato insieme all’amica di lunga data Alessandra Amoroso. Le due artiste hanno condiviso nuovamente il palco sulle note del brano, in uno dei duetti più attesi e magici della serata.

Spazio poi ai medley, con “Dimentico tutto”, “Non è l’inferno” e “Quella che non sei”, eseguita insieme al grandissimo Luciano Ligabue. Il concerto ha poi cambiato atmosfera con il medley dedicato alle ballad, che ha raccolto “Schiena”, “Trattengo il fiato”, “Sarò libera” e “Mi parli piano”.

La scaletta della serata all’Ippodromo di Milano ha continuato a ripercorrere diverse fasi della carriera di Emma, passando da “Mezzo mondo” a “In ogni angolo”, “Occhi profondi”, “Ogni volta è così” e “Amami”.

A movimentare ulteriormente la serata è arrivato Tony Effe, con il duetto sulle note di “Taxi sulla Luna”. Più avanti Emma ha condiviso il palco anche con Rkomi per “Vacci piano”, inserita nel medley insieme a “Latina” e “Con le nuvole”.

Dopo un cambio di scena accompagnato dal beat di Dardust, la parte finale del concerto ha riportato Emma verso le sonorità più energiche. “Femme fatale” ha preceduto l’arrivo sul palco di Fabri Fibra, protagonista insieme alla cantante di “Io sono bella in Italia” e “Antidroga”.

Il finale ha quindi lasciato spazio a tre brani particolarmente attesi dal pubblico: “Cercavo amore”, “Apnea” e “L’amore non mi basta” che Emma sceglie di cantare per gran parte tra il pubblico. Un finale pensato per essere cantato insieme, con l’Ippodromo che ha accompagnato Emma fino agli ultimi minuti del concerto.

Tour di Emma nei palazzetti 2027

Ma la serata milanese non è stata soltanto il punto conclusivo del tour 2026. Dal palco è arrivato anche un annuncio che guarda già al prossimo anno: Emma tornerà infatti nei palazzetti nell’autunno del 2027.

Quattro gli appuntamenti annunciati per il prossimo anni che vedranno la cantante esibirsi in quattro spettacolare live: si parte il 23 ottobre 2027 a Milano, all’Unipol Forum, per poi proseguire il 25 ottobre a Padova, alla Kioene Arena. Il tour di Emma farà poi quindi tappa a Roma il 27 ottobre, al Palazzo dello Sport, e si concluderà con la data finale il 29 ottobre a Napoli, al PalaPartenope.

Per Emma, dunque, il saluto al tour 2026 coincide con un nuovo inizio. Milano ha rappresentato l’ultima tappa di un viaggio fatto di canzoni, incontri e ospiti che sono amici, ma anche il punto di partenza verso una nuova serie di grandi concerti che porterà l’artista nuovamente nei palazzetti italiani nell’autunno 2027.

Primogenito è un nome, ma anche una filosofia. Nato come primo di cinque fratelli, l’artista ha trasformato il concetto di “primogenito” in una vera e propria identità: quella di chi apre la strada, sperimenta, sbatte contro i muri e lascia una possibilità a chi viene dopo. Nel suo primo EP, Affogare in acque amiche, racconta invece il paradosso di ciò che può dare vita e, allo stesso tempo, diventare opprimente. In questa intervista a SuperGuidaTV parla del suo percorso, del primo vero concerto dell’8 ottobre, dell’esperienza sul palco del 1° Maggio e del suo rapporto con l’intelligenza artificiale e con la musica del passato.

Musica, intervista a Primogenito

Primogenito, benvenuto su SuperGuidaTV. Partiamo proprio dal tuo nome: come mai hai scelto questo nome?

In realtà il nome Primogenito nasce da due motivi. Il primo è molto semplice: sono il primo di cinque fratelli. Il secondo è legato a quello che rappresenta per me il concetto di primogenito: colui che spacca i muri, il pioniere, quello che in qualche modo subisce anche l’inesperienza dei genitori e dei parenti. Il ruolo del primogenito nel tempo è cambiato. Una volta era quello che si prendeva l’eredità, quindi essere il primo era considerato quasi esclusivamente un pregio. Oggi, forse, ci sono più contro che pro. Per me, però, Primogenito è soprattutto una filosofia. Non serve essere nati per primi per essere primogeniti. Il primogenito è un po’ un trendsetter, qualcuno che guida, anche sbattendo contro i muri, ma che apre delle possibilità per gli altri.

Il tuo primo EP si intitola ”Affogare in acque amiche”. Da dove nasce questo titolo?

Il titolo nasce proprio dal contrasto tra le due parole che lo compongono: “affogare”, quindi morire, rimanere senza ossigeno, e “acqua”, che invece rappresenta la vita. Noi siamo fatti in gran parte di acqua, quindi il paradosso è proprio questo: qualcosa che ti dà vita può anche arrivare a togliertela. ”Affogare in acque amiche” nasce da una sensazione di oppressione. Io sono cresciuto, ma la mia casa è rimasta la stessa. La mia relazione è rimasta la stessa. Sono rimasti uguali dei luoghi e delle situazioni che, in origine, erano confortevoli e sicure, ma che, a causa di un mio cambiamento, di una mia crescita caratteriale e fisica, hanno iniziato a diventare opprimenti. È questo il paradosso dell’EP: elementi che mi hanno dato vita, a un certo punto, hanno iniziato anche a togliermela.

In Ciao Vicini, mi trasferisco da voi parlo proprio della casa, che spesso diventa troppo piccola per contenere ciò che siamo diventati. In Scusa Caterina c’è invece una relazione paragonata a una casa ormai logora, segnata dal disamore. Principessa della Ferraglia racconta una sorta di gelosia suburbana: una città che sente la tua mancanza, ma che allo stesso tempo può diventare quasi passivo-aggressiva nei tuoi confronti. Sono tutti elementi che possono darti vita, ma che possono anche togliertela. E non necessariamente perché siano cambiati loro: semplicemente perché sei cambiato tu.

Hai già suonato al concerto del 1° Maggio, ma hai definito quello dell’8 ottobre il tuo “primo vero concerto”. Perché questo live è così importante per te?

Perché sarà la prima volta in cui vedrò in faccia persone che hanno speso dei soldi per venire a vedermi. È questo, fondamentalmente, il punto. Finora è stata una sorta di scommessa. Andare a vedere il concerto di un emergente che sta muovendo i primi passi, che è ancora in una fase quasi post-embrionale, significa scegliere di non affidarsi alla certezza, ma alla fiducia e alla speranza. E credo che sarà proprio questo il bello del concerto: vedere persone che hanno voglia di venire a scoprire qualcosa, che scelgono di scommettere su un artista che sta ancora costruendo il proprio percorso.

La musica è diventata il tuo percorso, ma cosa ti spaventa realmente di questo mondo?

Io ho un rapporto molto particolare tra passione ed espressione. La musica mi permette di esprimermi, mentre il pallone è sempre stata la mia vera passione. Semplicemente, essendo una persona molto espressiva, preferisco qualcosa che mi dia la possibilità di esprimermi piuttosto che seguire soltanto la mia passione. Quello che mi spaventa del mondo della musica, quindi, è tutto ciò che non è musica. È tutto quello che significa essere un artista, sempre tra virgolette, in questo mondo. 

Mi spaventa il fatto di non avere limiti. Il fatto di poter avere delle entrate, di poter fare quello che vuoi, di poter accedere a cose che magari altri non possono avere. E soprattutto il rischio di non avere più dei freni inibitori: se voglio fare qualcosa, posso farla. A volte rischi di fare una cosa non perché la scegli davvero tu, ma perché senti che “si deve fare”. Per questo sto cercando di rimettermi a fare sport e di darmi una certa regolarità. Mi sono accorto che quando per due settimane non sento una sveglia, per esempio, inizio a svuotarmi. Ho tanti pensieri e tante domande, mi svuoto delle sensazioni positive e mi riempio di negatività. Ed è una cosa che mi disturba. Quindi, in definitiva, ciò che mi spaventa di questo mondo è proprio l’accessibilità alle cose e il rischio di non avere più freni.

Musicalmente guardi molto agli anni ’60, ’70 e ’80. Cosa ti affascina di quel periodo e cosa porti nella tua musica?

È vero che ”Affogare in acque amiche” ha una sonorità molto legata agli anni ’60 e ’70, anche perché l’ho scritto in un periodo in cui ascoltavo principalmente quella musica. Oggi, però, di quegli anni ritrovo soprattutto la forma e il modo di costruire le canzoni. Dal punto di vista degli arrangiamenti sto sperimentando molto di più. Sto ascoltando artisti come Tally Hall e Penelope Scott, che hanno un approccio molto diverso alla musica e che recuperano anche elementi della tradizione popolare, un po’ come facevano i Beatles, oppure elementi più barocchi, trasportandoli nella modernità.

Quindi sto iniziando a guardare anche da un’altra parte. Non perché gli anni ’60, ’70 e ’80 non mi piacciano, ma semplicemente perché sono passati e io oggi sono in un altro momento. Probabilmente ho affrontato questa tappa in maniera diversa rispetto al giovane medio, perché non sono mai stato veramente istruito alla “buona musica”. Non mi sono quindi fatto, almeno inizialmente, tutti questi problemi legati agli anni ’60, ’70 o ’80. Il fascino verso quel mondo è arrivato recentemente e, quando sei affascinato da qualcosa, inevitabilmente ne attingi anche inconsapevolmente.

Si parla sempre di più di intelligenza artificiale nel mondo della musica. Tu la utilizzi? Ti spaventa?

Io la utilizzo spesso, sia per l’organizzazione sia come strumento al servizio dell’arte. Il problema nasce quando diventa una sostituzione. Secondo me non potrà mai sostituire completamente l’uomo. L’intelligenza artificiale può portarti da uno a un milione, ma da zero a uno ci arriva soltanto l’uomo. Quella capacità di creare una forma dal niente, di avere un’intuizione, secondo me appartiene ancora all’essere umano.

Per questo sono abbastanza tranquillo per i prossimi anni. Sono anche convinto che tutto ciò che ti allontana dalla realtà, prima o poi, generi una controtendenza e una voglia ancora più forte di tornarci. L’intelligenza artificiale, per esempio, potrebbe portarci a voler vivere sempre di più i concerti dal vivo, a voler fare viaggi da soli, a tornare a vivere esperienze reali.

C’è anche un aspetto utilitaristico: magari leggo un libro per poterlo raccontare agli amici, oppure vado in un posto e pubblico una foto per far vedere che sono lì. Ma intanto il libro l’ho letto davvero e in quel posto ci sono stato davvero. Posso andare al concerto di un artista che mi piace, magari anche con la voglia di far vedere agli altri che sono lì, ma alla fine al concerto ci sono andato. E quindi, in qualche modo, ho comunque fatto qualcosa di positivo.

Infine, cosa ha rappresentato per te salire sul palco del Concerto del 1° Maggio?

È stata soprattutto una prova. Da un punto di vista visivo è stato bellissimo. Vedere tutte quelle persone davanti a me mi ha colpito molto. Ma quello che mi ha lasciato maggiormente è la consapevolezza che quello è un gradino che voglio continuare a salire e, se necessario, anche a ridiscendere per poi risalire. Mi piacerebbe farlo tutti gli anni, il 1° Maggio.

È un’esperienza che ti permette di confrontarti con un pubblico molto vario e molto numeroso, ma anche con artisti che hanno già una carriera consolidata e che lavorano da anni nel mondo della musica. Mi ha dato la consapevolezza che, su un palco, me la posso giocare. Mi piace stare sul palco e credo che sia anche per questo che non sento particolarmente l’ansia. Alla fine mi viene chiesto semplicemente di fare quello che mi piace: esprimermi. È la voglia di dimostrare prima di tutto a me stesso, e poi anche agli altri, che qualcosa è uscito da me.

Come ogni settimana l’astrologo Branko, ha fornito le previsioni dell’Oroscopo settimanale. L’esperto di astrologia ha preparato segno per segno, i pronostici zodiacali per il periodo che va dal 12 al 18 giugno 2026. Cosa dicono le stelle e cosa dovranno aspettarsi i nati sotto i vari segni da questa settimana? Scopriamolo insieme grazie all’Oroscopo di Branko.

Oroscopo di Branko dal 12 al 18 giugno 2026

Ecco di seguito le previsioni dei segni zodiacali: Ariete, Toro, Gemelli, Cancro, Leone, Vergine, Bilancia, Scorpione, Sagittario, Capricorno, Acquario e Pesci, fornite da Branko per la settimana che va dal 12 al 18 giugno 2026

Oroscopo Ariete (21 marzo – 19 aprile)

Settimana dinamica per l’Ariete, soprattutto sul lavoro. La Luna nuova può aprire una porta interessante: colloqui, incarichi nuovi o la possibilità di assumere un ruolo diverso all’interno dell’ambiente di lavoro. Le opportunità non mancano, ma sarà importante accompagnare l’ambizione con preparazione e concretezza. Gli astri vi sostengono anche nella competizione: potreste dover affrontare qualcuno che non ha intenzione di cedervi facilmente il passo. Attenzione, invece, alle tensioni che potrebbero nascere tra le esigenze professionali e quelle della famiglia o della coppia. Meglio non accumulare troppo stress. Incontri: Gemelli e Scorpione.

Oroscopo Toro (20 aprile – 20 maggio)

L’amore è il protagonista della settimana del Toro. La Luna nuova illumina proprio il settore sentimentale e può favorire nuovi incontri per chi è single, mentre nelle coppie porta un clima più affettuoso e complice. Non tutto, però, sarà lineare. Tra martedì 15 e mercoledì 16 potrebbe emergere qualche dubbio o una certa inquietudine, anche senza un motivo concreto. Venere e Plutone vi invitano a non lasciarsi trascinare dalle esitazioni: la vostra forza resta quella di chi sa aspettare e valutare prima di fare una scelta. Incontri: Toro e Pesci.

Oroscopo Gemelli (21 maggio – 20 giugno)

I Gemelli devono prestare attenzione alle questioni pratiche ed economiche. Le stelle possono spingervi verso decisioni azzardate, soprattutto quando si parla di investimenti o di acquisti importanti. Se state pensando a una casa o a un’operazione immobiliare, non lasciate nulla al caso. Leggere con attenzione contratti e documentazioni e chiedere il parere di una persona competente può evitare problemi successivi. Anche in famiglia qualcuno potrebbe non condividere immediatamente le vostre decisioni. Mercurio, tuttavia, gioca a vostro favore e vi aiuta a ragionare con lucidità. La sicurezza nelle proprie capacità è un punto di forza, purché non si trasformi nella convinzione di essere infallibili. Incontri: Ariete e Acquario.

Oroscopo Cancro (21 giugno – 22 luglio)

Per il Cancro la Luna nuova coincide con una fase di rinnovamento legata alla quotidianità, alla comunicazione e ai rapporti con le persone più vicine. Potrebbe essere il momento giusto per modificare una vecchia abitudine, riprendere un rapporto lasciato in sospeso o dedicarsi maggiormente alla scrittura e alla riflessione personale. Saturno premia le scelte ponderate e i piccoli cambiamenti portati avanti con convinzione. Nel fine settimana, invece, sarebbe meglio evitare discussioni in famiglia: il rapporto tra genitori e figli potrebbe essere più delicato del solito. Sul fronte sentimentale non servono necessariamente grandi dichiarazioni. La vicinanza della persona amata può farsi sentire anche attraverso gesti semplici. E la passione non manca. Incontri: Pesci e Vergine.

Oroscopo Leone (23 luglio – 22 agosto)

Il Leone continua a vivere una fase positiva, anche se sul piano sentimentale alcune emozioni potrebbero diventare difficili da gestire. Venere e Plutone mettono in evidenza il lato più intenso dell’amore: potreste scoprire di essere molto più coinvolti di quanto avreste immaginato. Buone notizie anche per il denaro. La Luna nuova interessa proprio il settore economico e può segnalare un’occasione interessante. Prima di lanciarvi, però, sarà indispensabile analizzare bene ogni dettaglio. Giove sostiene le vostre iniziative, ma rischia anche di farvi guardare le prospettive con un eccessivo ottimismo. Incontri: Bilancia e Cancro.

Oroscopo Vergine (23 agosto – 22 settembre)

Per la Vergine la Luna nuova rappresenta un passaggio particolarmente importante. È l’occasione per impostare un nuovo ciclo e guardare con maggiore attenzione ai propri obiettivi personali e professionali. Il consiglio di Branco è quello di costruire con pazienza: questo è un periodo nel quale mettere basi solide, organizzare, programmare e lavorare sui propri progetti può dare risultati importanti nel tempo. La presenza futura di Giove nel segno rappresenta una prospettiva particolarmente favorevole. In amore, invece, l’atmosfera si fa decisamente più intensa. Venere e Plutone aumentano il magnetismo e possono trasformare una semplice attrazione in qualcosa di più coinvolgente. Incontri: Capricorno e Scorpione.

Oroscopo Bilancia (23 settembre – 22 ottobre)

La Bilancia sembra avere l’amore al centro dei propri pensieri. La Luna nuova, pur non trovandosi direttamente nel vostro segno, vi porta a riflettere sul peso che la vita sentimentale ha nelle vostre scelte e persino nel modo in cui guardate al futuro. L’equilibrio, però, resta fondamentale. Non lasciate che le emozioni prendano completamente il sopravvento sulla razionalità. Mercurio vi aiuta a fare chiarezza, mentre Venere può favorire anche scelte interessanti sul piano economico. Unica raccomandazione: non sottovalutate la necessità di rallentare quando siete stanchi. Marte in posizione poco favorevole invita a non esagerare. Incontri : Leone e Sagittario.

Oroscopo Scorpione (23 ottobre – 21 novembre)

Settimana ricca di possibilità per lo Scorpione. La Luna nuova illumina il settore delle amicizie, delle relazioni sociali e dei progetti condivisi. Potreste ritrovare entusiasmo dopo una fase caratterizzata da qualche delusione. Anche se la diffidenza fa parte del vostro carattere, questa volta le stelle vi invitano ad abbassare almeno un po’ le difese. Lasciate spazio alle persone che dimostrano sincerità e affetto. L’amore, intanto, può arrivare anche attraverso situazioni impreviste. Marte rende particolarmente forte la componente passionale, mentre Urano potrebbe riservare un incontro capace di cambiare improvvisamente le carte in tavola. Incontri favoriti: Cancro e Capricorno.

Oroscopo Sagittario (22 novembre – 21 dicembre)

Il Sagittario potrebbe trovarsi davanti a una scelta importante. La Luna nuova mette in discussione il vostro ruolo e vi porta a chiedervi se state davvero ottenendo quanto meritate. Avete spesso preferito la libertà alle posizioni di prestigio, evitando compromessi e situazioni troppo vincolanti. Ma questa volta sarebbe un errore scartare a priori una proposta interessante. Se arriva da una persona seria e affidabile, valutate attentamente prima di dire di no. Giove, Saturno e Nettuno sostengono ambizioni più grandi. Anche l’amore può regalare qualche sorpresa: curiosità e desiderio di sperimentare non vi mancheranno. Incontri: Acquario e Bilancia.

Oroscopo Capricorno (22 dicembre – 19 gennaio)

Per il Capricorno la settimana porta voglia di cambiamento e di nuove esperienze. La Luna nuova sembra spingervi oltre i confini delle vostre abitudini, alimentando il desiderio di viaggiare, conoscere luoghi diversi e sperimentare qualcosa di nuovo. Per un segno abituato a muoversi con prudenza, può sembrare una novità importante. Eppure proprio uscire, almeno ogni tanto, dai percorsi già conosciuti potrebbe rivelarsi molto utile. Le occasioni legate all’estero sono particolarmente interessanti e possono riguardare sia il lavoro sia la sfera sentimentale. Non abbiate paura di prendere una strada diversa dal solito. Incontri: Leone e Vergine.

Oroscopo Acquario (20 gennaio – 18 febbraio)

L’Acquario si trova alle prese con emozioni decisamente più profonde del previsto. Plutone nel segno, stimolato da Venere, porta a interrogarsi sul significato dell’amore e sui sentimenti che spesso cercate di analizzare con la mente. Questa settimana, però, sarebbe meglio ascoltare anche ciò che arriva dal cuore. La Luna nuova può aiutarvi a fare emergere emozioni che avevate tenuto nascoste o che non avevate ancora compreso del tutto. Interessanti anche le opportunità provenienti da ambienti diversi da quelli abituali. Potrebbero esserci contatti con persone lontane o occasioni legate all’estero. Incontri: Ariete e Sagittario.

Oroscopo Pesci (19 febbraio – 20 marzo)

I Pesci vivono una settimana dai toni contrastanti. Da una parte ci sono possibilità importanti per la carriera e il lavoro, dall’altra può emergere una certa malinconia che rende più complicati i rapporti con gli altri. Il Sole in opposizione non facilita collaborazioni, associazioni e vita di coppia. Anche la Luna nuova potrebbe accentuare la sensibilità e rendervi più reattivi agli imprevisti. Il suggerimento è quello di evitare gli scontri inutili. Se siete in coppia, provate a privilegiare il dialogo e la vicinanza. Per chi è single, invece, non mancano le possibilità di vivere una nuova storia. Incontri: Toro e Gemelli.

Quattro amiche, una forte identità musicale e un’ascesa senza precedenti che non sembra conoscere rallentamenti. Le Florence Road sono una delle realtà più interessanti della nuova scena indie rock irlandese: in pochi anni hanno conquistato un pubblico internazionale, superato i 2,5 milioni di ascoltatori mensili su Spotify e raggiunto per prime, come band interamente femminile, il numero uno delle radio irlandesi.

Il successo delle Florence Road: dall’Irlanda alla conquista al mondo

Dopo aver calcato palcoscenici importanti come quello del Primavera Sound, Reading & Leeds e Rock en Seine, la band irlandese torna con “7563”, il nuovo singolo pubblicato dall’etichetta discografica Warner Records e scelto da BBC Radio 1 come Hottest Record.

“7563”, è un brano che racconta la sensazione di sentirsi persi, fuori posto e confusi nel passaggio dall’età adolescenziale a quella adulta, ma che conferma anche tutta l’energia e l’immediatezza che hanno reso le Florence Road una delle nuove promesse internazionali del rock alternativo.

Noi di SuperGuidaTv le abbiamo incontrate a Milano per parlare con loro di musica, amicizia, emozioni, creatività e del significato di essere quattro giovani donne irlandesi sulla strada verso il successo e alla conquista del mondo musicale. Un viaggio che fa tappa anche in Italia: questa sera infatti, 11 settembre, le Florence Road si esibiranno al Poplar Festival di Trento.

Intervista alle Florence Road

Partiamo da “7563”. Hai detto che è una canzone che racconta la sensazione di sentirsi persi e confusi. Da dove nasce questa canzone?

““7563” nasce dalla sensazione di crescere e trasformarsi da giovani adulti. Penso sia una sensazione molto comune: quella di non sapere dove si sta andando nella vita, cosa si sta facendo e quale direzione prendere. È una sensazione che conosciamo bene anche noi e che volevamo cercare di raccontare attraverso questa canzone.”

Avete mai parlato di felicità? È un tema che vi interessa quando scrivete?

“Non molto, in realtà. Ogni tanto ci riflettiamo, ma tendiamo soprattutto a vivere giorno per giorno. Siamo molto felici di dove siamo e di quello che stiamo vivendo in questo momento.”

Voi eravate amiche già prima di diventare una band. Come siete riuscite a separare l’amicizia dalla musica e dalla vita della band?

“È una bella domanda. Essere amiche ci ha aiutato moltissimo anche nella musica: nel modo in cui scriviamo insieme, nel modo in cui riusciamo a viaggiare insieme e a passare così tanto tempo l’una con l’altra. Allo stesso tempo, siamo riuscite a mantenere un equilibrio tra l’amicizia e la band. Siamo andate in vacanza insieme anche prima di essere una band e ci piace giocare insieme ai videogiochi: è una competizione divertente e sana!”

Quanto di voi c’è nella personalità delle Florence Road?

“Direi il 100%. La nostra personalità è completamente dentro quello che facciamo, ed è molto autentica. Non cerchiamo di essere qualcosa che non siamo. Credo che sia proprio questo il motivo per cui è così divertente scrivere, realizzare video e inventare continuamente nuove idee.”

Sentite anche la responsabilità di rappresentare una nuova generazione di musiciste irlandesi?

“Per noi è sicuramente una cosa importante. Ma penso sia soprattutto fantastico per le ragazze e per le donne che vogliono fare musica rock. Vedere che è possibile può essere davvero importante per le ragazze più giovani. Se noi avessimo visto qualcosa del genere quando abbiamo iniziato la band, probabilmente ci saremmo sentite ancora più ispirate.”

Avete mai iniziato a scrivere una canzone senza sapere esattamente dove sarebbe arrivata?

“Sì, ed è qualcosa che considero davvero importante. È molto facile limitarsi, mettersi dentro una scatola e pensare: “Questa è la canzone che dovrei scrivere” oppure “Questo è il formato in cui dovrebbe essere scritta”. Credo invece che, quando ti permetti di dimenticare queste regole, sia proprio allora che possono succedere le cose più sorprendenti.”

Lydia ha parlato in passato del suo essere una persona molto emotiva. C’è mai stata una canzone nata da un momento difficile che, una volta terminata, vi ha fatto sentire meglio?

“Sì, sicuramente. “Caterpillar” è un ottimo esempio. È stata una canzone molto terapeutica da scrivere. Quando l’ho scritta mi sentivo molto ansiosa e riuscire a mettere tutte le mie emozioni sulla pagina mi ha fatto davvero bene. È stato come tirarle fuori dal mio corpo e metterle da qualche altra parte, invece di tenerle dentro di me. Ancora oggi, quando la suoniamo dal vivo, è una sensazione bellissima. Vedere come quella canzone ora appartenga anche ad altre persone, e non soltanto a me e alle ragazze, è qualcosa di speciale.”

Che cosa vi fa venire voglia di continuare a suonare dal vivo?

“Suonare dal vivo è semplicemente divertentissimo. È fantastico vedere sempre più persone davanti a noi e condividere la nostra musica con un pubblico sempre più grande. Credo che siamo una band molto orientata al live: è una parte fondamentale di quello che siamo e ci divertiamo davvero tantissimo.”

Avete avuto anche l’opportunità di conoscere Olivia Rodrigo. Ci sono artisti o incontri che vi hanno fatto pensare: “Ok, ce la possiamo fare”?

“Direi sicuramente Olivia Rodrigo. Il modo in cui è entrata nella scena musicale è stato così esplosivo e allo stesso tempo così divertente. Realizzare che una persona così importante avrebbe visto e ascoltato la nostra musica è stato un momento davvero grande per noi.”

Se poteste tornare indietro e parlare alle voi stesse di quando eravate a scuola, che cosa direste?

“Diremmo semplicemente: continuate a fare quello che state facendo. Alla fine andrà tutto bene.”

Qual è la vostra opinione sulle Florence Road? Cosa volete che rappresenti la band, soprattutto ora che la vostra musica sta raggiungendo un pubblico internazionale?

“Non vogliamo essere troppo condizionate da quello che succede nel mondo internazionale della musica. Può essere una cosa fantastica, ma anche un po’ spaventosa, perché c’è tantissimo che succede soprattutto online. Per questo penso che la cosa più importante sia rimanere noi stesse e avere ben chiare le nostre idee sulla musica. È questo che conta. È ciò che rende le Florence Road quello che sono. E penso che proprio questo ci aiuti a rimanere fedeli a noi stesse.”

Tutto pronto per la nuova stagione di X Factor. Il programma firmato Sky Original e prodotto da Fremantle, torna in onda da giovedì 10 settembre, su Sky e in streaming su NOW. Alla guida dello show ritroveremo Giorgia, mantre al tavolo dei giudici di questa edizione ritroviamo Francesco Gabbani, Jake La Furia, Paola Iezzi. Novità di questa ventesima edizione la new entry tra i giudici di X Factor 2026: Irama, reduce da un successo musicale che lo ha visto protagonista della scena pop italiana.

X Factor 2026, Irama si racconta in questa nuova veste di giudice

Irama si prepara alla sua prima esperienza al tavolo dei giudici di X Factor 2026 con un’idea molto precisa: non cercare di costruire artisti a propria immagine e somiglianza, ma accompagnare i concorrenti del talent nella scoperta della loro identità. La nuova edizione del format firmato Sky, lo vede infatti tra le new entry della giuria accanto a Francesco Gabbani, Jake La Furia, Paola Iezzi e, durante la conferenza stampa, il cantante ha raccontato le prime sensazioni di questa nuova avventura televisiva, parlando soprattutto di musica, autenticità e del rapporto con i ragazzi che si apprestano a salire sul palco dello show per raggiungere il sogno della vita, come lui stesso in passato ha avuto l’occasione di fare durante il talent show Amici.

L’esperienza, almeno per ora, sembra averlo conquistato totalmente. Irama ha raccontato di essersi sentito accolto «come in una grande famiglia», sia dalla produzione del talent show sia dagli altri protagonisti del programma. Un ambiente, quello di X Factor, che gli ha permesso di affrontare con entusiasmo un ruolo completamente diverso da quello a cui è abituato.

«È tutto da scoprire, mi sto divertendo molto», ha spiegato il cantante, sottolineando però anche la responsabilità di trovare nei concorrenti quel qualcosa in più che possa fare la differenza.

Per Irama, però, il cosiddetto “X Factor” non coincide necessariamente con la ricerca del talento più spettacolare da offrire al pubblico televisivo. La vera sfida è riuscire a individuare nei concorrenti l’unicità di ciascun artista. Non esiste, secondo il cantante, una formula valida per tutti, così come non esiste una regola precisa nell’arte in generale: ci sono stili, mondi e percorsi differenti.

Da qui l’idea di voler essere un giudice più orientato all’accompagnamento che alla trasformazione dei partecipanti. «Noi siamo qui principalmente per guidarli», ha spiegato l’artista, mettendo a disposizione dei ragazzi l’esperienza maturata negli anni senza però sostituirsi al loro percorso. I consigli possono servire ad allargare gli orizzonti, a far scoprire qualcosa che ancora non si conosce, ma alla fine «è giusto che ognuno si faccia la propria strada».

Un atteggiamento quello del cantante, ora giudice di X Factor, che nasce anche da un elemento personale. Irama conosce infatti entrambe le prospettive: quella di chi sta sul palco e quella di chi deve giudicare. È proprio questa esperienza a permettergli, secondo le sue parole, di sentirsi particolarmente vicino ai concorrenti del talent show. Conosce le emozioni, le aspettative che si hanno in quei casi, e anche le insicurezze di chi si trova dall’altra parte del tavolo.

Irama: «La musica deve nascere per necessità»

Il passaggio più netto del suo intervento durante la conferenza stampa di presentazione della nuova stagione di X Factor 2026, riguarda però il rapporto tra la musica e il successo. Irama non nasconde la sua insofferenza verso un sistema musicale globale nel quale l’artista rischia di essere sempre più concentrato su numeri, fama e risultati, perdendo di vista il motivo per cui nasce una canzone.

«La musica deve nascere per necessità», è il concetto attorno al quale il nuovo giudice di X Factor costruisce la sua riflessione. Prima viene qualcosa da dire, un’urgenza creativa, un’esigenza personale; tutto il resto dovrebbe essere una conseguenza.

Un discorso che, inevitabilmente, si lega anche alla sua nuova esperienza all’interno del programma in onda dal 10 settembre e in streaming su NOW, X Factor. Il cantante ha raccontato di aver trovato nei ragazzi che ha incontrato durante il programma persone autentiche, desiderose di raccontare la propria storia attraverso la musica. E proprio questa dimensione umana, a suo avviso, è ciò che può fare la differenza anche all’interno di un format televisivo come quello di X Factor.

Il talent, insomma, per Irama non deve necessariamente significare costruzione artificiale. Dietro le esibizioni non bisogna mai dimenticare che ci sono persone con qualcosa da raccontare, con esperienze vissute e sensibilità diverse. E il compito di chi le accompagna dovrebbe essere quello di aiutarle a trovare il modo più personale per farlo. Questo è il concetto espresso da Irama durante l’incontro con i giornalisti.

Dalla ricerca della perfezione alla riscoperta dell’imperfezione

Irama allarga poi il discorso all’intero mercato musicale di oggi. Secondo il cantante, il settore sta attraversando una fase di forte saturazione, nella quale agli artisti viene chiesto continuamente di produrre, esporsi e mantenere alta l’attenzione su loro stessi.

Un tempo, osserva l’artista, potevano passare anche diversi anni tra un album e l’altro. Oggi l’idea che un artista possa fermarsi per due anni per lavorare a un disco sembra quasi inconcepibile. È quella che definisce una società dell’«over performance», nella quale si tende a spremere ogni possibilità, inseguendo costantemente numeri e successo. «Siamo diventati un po’ schiavi» di questa logica, ammette Irama.

E proprio per questo, secondo Irama, il futuro potrebbe andare nella direzione opposta. Dopo anni di ricerca della perfezione, potrebbe tornare a essere centrale ciò che oggi sembra quasi un difetto: l’imperfezione.

La «sporcizia», la verità che si trova nei testi delle canzoni, le fragilità di ogni singolo artista e tutto ciò che rende riconoscibile un essere umano potrebbero tornare a essere valori fondamentali nel percorso musicale di un artista. Non un passo indietro, ma una reazione naturale a un’epoca nella quale tutto viene misurato, perfezionato e continuamente esposto.

«La musica dal vivo non potrà essere sostituita dall’AI»

L’ultima riflessione di Irama durante il suo intervento in conferenza stampa, tocca uno dei temi più attuali per il mondo della musica, e che negli ultimi mesi è al centro dell’attenzione degli addetti ai lavori: l’utilizzo dell’intelligenza artificiale in ambito musicale.

Irama non ne parla tanto in termini tecnologici quanto di esperienza. Per lui esiste infatti una dimensione della musica che nessun algoritmo può replicare: quella del live.

Un concerto non è soltanto l’esecuzione di una canzone. È un’esperienza condivisa con il pubblico, fatta di presenza, emozioni e rapporto diretto tra l’artista e il suo pubblico. Ed è proprio questa componente umana, secondo il cantante, a rendere la musica dal vivo qualcosa di irriproducibile, anche dall’intelligenza artificiale.

In un momento in cui l’intelligenza artificiale sta entrando sempre più profondamente anche nel processo creativo, Irama sembra quindi affidarsi a una certezza molto semplice: la tecnologia potrà cambiare il modo in cui facciamo e ascoltiamo musica, ma difficilmente potrà replicare ciò che accade quando quella musica viene vissuta insieme, dal vivo.

È da questa idea che lo stesso Irama sembra voler partire anche nella sua nuova avventura che lo vede impegnato al tavolo dei giudici di X Factor: meno formule, meno ossessione per la perfezione e più spazio alle persone. Perché, prima ancora di cercare il prossimo successo, la sua intenzione a X Factor sembra essere quella di capire chi ha davvero qualcosa da dire attraverso la musica.

Una nuova trasformazione per una delle artiste più camaleontiche della scena musicale internazionale. Miley Cyrus ha ufficializzato l’arrivo di “Bass Persuades”, il suo decimo album in studio, segnando così l’inizio di un nuovo capitolo artistico dopo Something Beautiful, pubblicato nel 2025. Il disco sarà disponibile dal 18 settembre 2026 e rappresenta anche il suo primo album pubblicato sotto l’etichetta Atlantic Records. 

Miley Cyrus diventa “Miley” e presenta l’album Bass Persuades: tracklist

Ma la novità non riguarda soltanto la musica dell’artista. In questa nuova fase della sua vita, la cantante ha scelto di presentarsi professionalmente con il solo nome Miley, abbandonando quindi il cognome Cyrus nella propria identità artistica. Una scelta che sembra voler sottolineare ulteriormente il carattere personale e intimo della nuova era.

“Bass Persuades”, il nuovo singolo è già disponibile

A poche settimane dall’uscita dell’album, Miley ha pubblicato la title track “Bass Persuades”, primo assaggio concreto del nuovo progetto. Il brano è accompagnato da un videoclip diretto da Mert Alas, fotografo che ha curato anche l’universo visivo legato al disco. La canzone introduce sonorità che mescolano pop, synth anni Ottanta e suggestioni post-punk, con un’impronta decisamente più fisica e dance rispetto ad alcuni lavori recenti dell’artista.

Il messaggio è altrettanto diretto: lasciarsi andare alla musica, ballare e, almeno per qualche minuto, mettere da parte lo smartphone e la continua connessione agli schermi. Il brano sembra quindi rappresentare perfettamente il concetto alla base dell’intero album. Miley ha spiegato che la musica può accompagnare ogni sfumatura dell’esistenza: dalla felicità al dolore, dall’amore al cambiamento. Un progetto che vuole dunque raccontare “ogni parte della vita”, senza separare le emozioni positive da quelle più difficili. 

Tracklist dell’album Bass Persuades

Il nuovo album sarà composto da 10 tracce, compreso un remix della title track. La tracklist ufficiale è:

1. Bass Persuades
2. Different Religion (feat. Model/Actriz)
3. Let’s Get Married
4. Orbit
5. Aftermath
6. REDLIGHTS
7. Neon Signs (feat. Andrew Wyatt of Miike Snow)
8. Innocent Ways
9. Snow
10. Bass Persuades Remixx

Tra le collaborazioni spicca quella con Model/Actriz, band newyorkese legata alla scena art-punk, presente in “Different Religion”. Un’altra collaborazione è quella con Andrew Wyatt, componente dei Miike Snow, in “Neon Signs”. Il progetto si presenta quindi come un lavoro capace di muoversi ancora una volta tra pop, rock e contaminazioni alternative, confermando la tendenza di Miley a non rimanere ancorata a un’unica identità musicale.

Il ritorno sul palco: due concerti all’Hollywood Bowl

L’uscita di Bass Persuades sarà accompagnata anche da un importante ritorno dal vivo. Miley ha infatti annunciato due concerti all’Hollywood Bowl di Los Angeles, fissati per venerdì 16 ottobre e domenica 18 ottobre 2026. Gli appuntamenti rappresenteranno un momento particolarmente atteso dai fan, considerando la rarità delle esibizioni live dell’artista negli ultimi anni. Sul palco sarà presente anche Model/Actriz, che oltre a collaborare al nuovo album accompagnerà Miley come special guest nei concerti. La vendita generale dei biglietti è prevista per giovedì 10 settembre alle ore 10 locali, mentre le prevendite inizieranno prima. 

Un nuovo capitolo dopo Something Beautiful

Bass Persuades arriva poco più di un anno dopo Something Beautiful. Nel frattempo Miley non è rimasta lontana dai riflettori: ha pubblicato una versione deluxe del precedente album, con collaborazioni che hanno coinvolto anche David Byrne e Lindsey Buckingham, ha partecipato allo speciale per il ventesimo anniversario di Hannah Montana e ha continuato a costruire un percorso artistico sempre più svincolato dalle etichette. Il nuovo album sembra dunque inserirsi nella lunga tradizione di trasformazioni che ha caratterizzato la carriera dell’artista: dalla giovanissima star di Hannah Montana alla Miley di Bangerz, passando per la svolta rock di Plastic Hearts, fino alla dimensione più adulta e personale degli ultimi lavori.

L’ombra di Dolly Parton nel nuovo progetto

Questa nuova fase arriva inoltre in un momento particolarmente delicato per Miley. Il progetto è stato annunciato pochi giorni dopo la scomparsa di Dolly Parton, sua madrina e figura fondamentale nella sua vita personale e artistica, morta il 25 agosto 2026 all’età di 80 anni. Miley le ha dedicato un commosso tributo, ricordando il rapporto profondo che le univa. Il legame tra le due artiste ha attraversato musica, televisione e generazioni. Dolly Parton era comparsa accanto a Miley in diverse occasioni, compreso il Miley’s New Year’s Eve Party, lo speciale televisivo prodotto da Lorne Michaels e condotto insieme dalle due artiste. La sua influenza resta quindi una presenza importante anche nel percorso di Miley, che negli anni ha più volte dimostrato di considerare Dolly non soltanto una leggenda della musica country, ma anche una guida personale.

Dai Grammy a una nuova era di Miley

Il nuovo album arriva inoltre dopo alcuni degli anni più importanti della carriera di Miley dal punto di vista dei riconoscimenti. Nel 2024 l’artista ha conquistato i suoi primi due Grammy Award grazie a “Flowers”, premiata come Record of the Year e Best Pop Solo Performance. Nel 2025 è arrivato il terzo Grammy, questa volta nella categoria Best Country Duo/Group Performance, grazie a “II MOST WANTED”, la collaborazione con Beyoncé contenuta in Cowboy Carter. 

Un percorso che racconta bene la natura di Miley: pop star, interprete rock, artista capace di avvicinarsi al country e, soprattutto, musicista sempre pronta a cambiare pelle. Ora, con Bass Persuades, sembra essere arrivato il momento di una nuova metamorfosi. L’appuntamento con l’artista è quindi fissato al 18 settembre 2026, quando il decimo album di Miley sarà finalmente disponibile. E poco meno di un mese dopo, il 16 e 18 ottobre, sarà il pubblico dell’Hollywood Bowl a scoprire dal vivo questa nuova era.

J-Ax cambia pelle, almeno per un giorno. In occasione dell’uscita del suo nuovo album “Vita Morte Miracoli”, l’artista milanese ha scelto di immergersi completamente nell’atmosfera country, tra giochi, ambientazioni western e un appuntamento pensato per accompagnare il pubblico verso il nuovo capitolo della sua carriera.

J-Ax presenta il nuovo album “Vita Morte Miracoli”

Un modo originale per presentare un disco che, già dal titolo, racconta molto di Alessandro Aleotti e del percorso compiuto in oltre trent’anni di musica. “Vita Morte Miracoli”, disponibile da oggi, venerdì 4 settembre, per Columbia Records/Sony Music Italy, raccoglie 14 brani nei quali il rap incontra sonorità country e rock, dando vita a un album personale, ironico ma anche sorprendentemente intimo.

J-Ax tra country e spirito western

L’evento organizzato alla vigilia dell’uscita del disco ha seguito proprio una delle anime del nuovo progetto: quella country. Giochi e atmosfere western hanno fatto da cornice a una giornata che ha permesso di entrare nel mondo del nuovo J-Ax, quello che nel disco si presenta anche come un vero e proprio cowboy.

Non è soltanto una scelta estetica. Il country diventa infatti uno degli elementi attraverso cui J-Ax racconta se stesso, il suo passato, le cadute e le trasformazioni che hanno accompagnato la sua vita e la sua carriera.

“Quando mi chiedono di cosa parla il nuovo disco non so cosa rispondere perché non parla di una cosa sola”, racconta J-Ax. “Parla di tutte quelle volte che pensi di aver capito tutto, invece la vita ti dà due schiaffetti e cambia le carte”.

Ed è proprio questo il filo conduttore dell’album: la consapevolezza che non siano soltanto i successi a definire una persona, ma soprattutto gli errori, le difficoltà e le volte in cui si è costretti a rialzarsi.

“Noi non siamo solo i nostri successi, ma siamo soprattutto le nostre cadute”, sottolinea l’artista. “E forse è proprio dalle cadute che nascono le canzoni migliori”.

“Vita Morte Miracoli”, il disco più personale di J-Ax

Il nuovo album rappresenta un nuovo capitolo nella storia artistica di J-Ax. Quattordici tracce nelle quali Alessandro Aleotti mette insieme satira sociale, bilanci personali, amore, famiglia, fede, perdita e quella vena provocatoria che da sempre accompagna la sua musica. Il titolo nasce dalla volontà di racchiudere tre dimensioni che, secondo l’artista, hanno accompagnato tutta la sua carriera.

“La vita è il divertimento, la fame, le notti, la voglia di fare musica che non ho ancora perso. La morte, invece, crescendo smette di essere un concetto e diventa qualcosa di molto concreto: sono le persone che perdi, ma anche le versioni di te che devi lasciarti alle spalle”, spiega J-Ax.

E poi ci sono i miracoli, che oggi hanno per lui un significato molto più personale: la famiglia, il figlio, la moglie, ma anche quelle canzoni capaci di superare il tempo e arrivare a persone che l’artista non ha mai incontrato.

“Non è il mio disco della maturità”, precisa J-Ax. “È semplicemente il punto in cui sono adesso”.

Dalla satira di “Odio la gente” a “Ciao papà”

Il viaggio musicale parte da “Odio la gente”, brano volutamente provocatorio che utilizza l’iperbole per raccontare le contraddizioni della società contemporanea. J-Ax prende di mira estremismi, mode, incoerenze e battaglie trasformate in vere e proprie guerre culturali.

C’è poi “Italia Starter Pack”, già presentata al pubblico durante il Festival di Sanremo e certificata oro, fotografia ironica e tagliente dell’Italia di oggi.

La title track “Vita Morte Miracoli” porta invece il racconto su un piano più personale. J-Ax parla della fama, dei fallimenti e della consapevolezza che la morte faccia inevitabilmente parte del percorso. Il messaggio, però, non è pessimista: se il mondo continua a “menare forte”, resta comunque la possibilità di vivere, ridere e amare.

Tra i momenti più intimi dell’album ci sono “Scusami Dio”, nata da un lavoro iniziato con il produttore e amico Fausto Cogliati prima della sua scomparsa nel gennaio 2025, e “Ciao papà”, una sorta di lettera musicale al padre e, attraverso di lui, a un’intera generazione che ha lavorato duramente per costruire un futuro ai propri figli.

Spazio anche all’amore con “F.R.&G.N.A.” e soprattutto con “Segreto”, brano nel quale emerge un J-Ax decisamente più romantico e riflessivo.

L’unico featuring presente nell’album è con Paola Folli

Tra le 14 tracce c’è un solo featuring. Si tratta di Paola Folli, storica amica e collaboratrice di J-Ax, che torna a lavorare con lui a distanza di trent’anni da “Domani”. Il brano è “Niente per niente”, una lettura sarcastica dell’attivismo sui social, delle mode e delle contraddizioni della società contemporanea. Non mancano naturalmente i pezzi più irriverenti e ribelli, da “Tutti ammale” a “Bestie”, fino a “Alla faccia di” e alla chiusura affidata a “Pogo”, vero manifesto country-rock dello spirito anticonformista di J-Ax.

Il videoclip della title track girato nelle campagne di Asti

In contemporanea con l’uscita dell’album arriva anche in radio “Vita Morte Miracoli”, il singolo che dà il titolo al progetto. Il videoclip, disponibile dalle 8.00 di oggi, è stato girato nelle campagne di Asti per la regia di Luca Tartaglia. Tra campi coltivati e paesaggi rurali compare il J-Ax cowboy di oggi, rigorosamente a cavallo, mentre il presente si intreccia con le diverse versioni dell’artista che hanno attraversato la sua lunga carriera. Un’immagine che sintetizza bene l’anima del nuovo progetto: guardare avanti senza rinnegare ciò che si è stati.

J-Ax: “La gentilezza oggi è una forma di ribellione”

C’è anche un cambiamento nel modo in cui J-Ax guarda alla propria ribellione. Se da ragazzo la rabbia era il carburante che gli permetteva di reagire a un mondo nel quale si sentiva “quello sbagliato”, oggi l’artista racconta di aver imparato a non vivere sempre sulla difensiva.

“A vent’anni pensavo che ribellarsi significasse mandare a quel paese il mondo. Oggi penso che a volte sia molto più difficile non restituire il male che hai ricevuto”, racconta.

Una maturazione che non significa rinunciare allo spirito provocatorio, ma imparare a utilizzarlo in modo diverso. Anche la famiglia ha avuto un ruolo fondamentale in questo percorso.

“Fare famiglia per me ha significato soprattutto accettare di non essere più la persona più importante della mia vita”, spiega J-Ax, raccontando quanto il figlio e la moglie abbiano modificato il suo modo di guardare al futuro.

Gli appuntamenti con i fan e i concerti

Per incontrare il pubblico, J-Ax sarà protagonista di tre appuntamenti dedicati al firmacopie di “Vita Morte Miracoli”.

• Venerdì 4 settembre alle 17.30 sarà a Milano, alla Mondadori di Piazza Duomo.
• Sabato 5 settembre alle 17.00 sarà invece a Roma, alla Discoteca Laziale di Via Mamiani 62/a.
• Domenica 6 settembre alle 17.30 appuntamento a Bari, alla Feltrinelli di Via Melo 119.

Il nuovo album sarà poi protagonista anche dal vivo. J-Ax tornerà sul palco per quattro appuntamenti: sabato 10 ottobre, data già sold out, e domenica 11 ottobre al Fabrique di Milano, quindi venerdì 23 e sabato 24 ottobre all’Atlantico di Roma. Sarà l’occasione per ascoltare dal vivo i nuovi brani, senza rinunciare naturalmente alle canzoni che hanno segnato la sua lunga carriera.

Oltre trent’anni di musica, 17 album all’attivo, 71 dischi di platino, 19 dischi d’oro e oltre 3 miliardi di stream raccontano la dimensione di un artista che ha attraversato epoche e generazioni senza smettere di reinventarsi.

Oggi J-Ax riparte ancora una volta da se stesso. Con un cappello da cowboy, una chitarra ideale tra le mani e soprattutto con una consapevolezza nuova: “Nella vita si può cadere, si può sbagliare, si può perdere. Ma dalle cadute, qualche volta, può nascere la canzone migliore”.

Come ogni settimana l’astrologo Branko, ha fornito le previsioni dell’Oroscopo settimanale. L’esperto di astrologia ha preparato segno per segno, i pronostici zodiacali per il periodo che va dal 5 all’11 settembre 2026. Cosa dicono le stelle e cosa dovranno aspettarsi i nati sotto i vari segni da questa settimana? Scopriamolo insieme grazie all’Oroscopo di Branko.

Oroscopo di Branko dal 5 all’11 settembre 2026

Ecco di seguito le previsioni dei segni zodiacali: Ariete, Toro, Gemelli, Cancro, Leone, Vergine, Bilancia, Scorpione, Sagittario, Capricorno, Acquario e Pesci, fornite da Branko per la settimana che va dal 5 all’11 settembre 2026.

Oroscopo Ariete (21 marzo – 19 aprile)

Non è la settimana più semplice per i sentimenti. Venere in contrasto con Saturno può raffreddare gli entusiasmi e mettere alla prova alcune relazioni, mentre anche sul lavoro potrebbero emergere incomprensioni. Marte in Cancro non aiuta particolarmente l’equilibrio nervoso: meglio evitare di accumulare tensioni e stress. Il cielo, però, cambia volto. Venerdì 4 la Luna all’Ultimo quarto entra in rapporto con Urano e forma aspetti favorevoli con Saturno e Giove, creando una combinazione particolarmente interessante anche per la fortuna. In amore siete ancora in attesa di qualcosa di importante, ma non resterete soli a lungo. Nel weekend attenzione soprattutto alle parole: con partner e familiari sarà facile esagerare. Incontro: Leone, un’attrazione difficile da dimenticare. Scorpione, passione alle stelle.

Oroscopo Toro (20 aprile – 20 maggio)

Il cuore sembra finalmente respirare. Per il Toro questa è una fase favorevole in amore, con sentimenti che possono consolidarsi e una componente erotica decisamente vivace. Anche chi vive una relazione stabile non dovrebbe andare incontro a particolari scossoni. Qualche tensione potrebbe invece arrivare quando si parla di denaro. Giovedì 10 le discussioni economiche rischiano di diventare più accese del necessario, sia negli affari sia all’interno della famiglia. Cercate di non trasformare ogni divergenza in una battaglia personale: con un po’ di flessibilità troverete una soluzione. Marte sostiene inoltre le vostre energie. Approfittatene per dedicarvi maggiormente al movimento e all’attività fisica. Incontro: Scorpione, tra voi volano scintille. Vergine, fate il primo passo.

Oroscopo Gemelli (21 maggio – 20 giugno)

La Luna di venerdì 4 rischia di mettervi un po’ alla prova. Il cambio di fase potrebbe rendervi più nervosi proprio quando avreste bisogno di mantenere la calma, soprattutto nei rapporti con familiari, partner e colleghi. Anche sul fronte professionale le opportunità non mancano, ma ogni piccolo contrattempo potrebbe sembrarvi più pesante del previsto. La congiunzione della Luna con Urano accentua inoltre la vostra insofferenza verso regole, imposizioni e autorità. Meglio evitare reazioni impulsive. Prendetevi il tempo necessario anche per occuparvi del vostro benessere. In amore, invece, arriva una domanda inevitabile: quanto siete davvero sinceri con la persona che avete accanto? Incontro: Bilancia, intesa immediata. Pesci, attrazione fortissima ma anche qualche battibecco.

Oroscopo Cancro (21 giugno – 22 luglio)

Nonostante Saturno contrario, il quadro complessivo invita all’ottimismo. Plutone porta l’attenzione su questioni economiche familiari, eredità e risorse condivise, mentre Marte nel vostro segno riaccende desideri ed energie, soprattutto nella sfera intima. Anche Venere contribuisce a rendere più movimentata la vita sentimentale. Potreste avere voglia di sperimentare qualcosa di diverso, magari anche soltanto per comprendere meglio ciò che desiderate davvero. Per le coppie consolidate, invece, il cielo appare meno turbolento, anche se gelosie e discussioni non sono completamente escluse. Sul lavoro è il momento giusto per guardarvi intorno se state pensando di cambiare occupazione o di cercare nuove opportunità. Incontro: Toro, sa come farvi stare bene. Capricorno, tra voi è una partita tutta da giocare.

Oroscopo Leone (23 luglio – 22 agosto)

Per il Leone non si vedono grandi ostacoli all’orizzonte. Il primo vero cambio di atmosfera arriverà giovedì 10, con Venere che entrerà in Scorpione, ma Giove continua a rappresentare una protezione importante. Eppure potreste sentire che qualcosa nel vostro mondo non vi soddisfa più completamente. Avete voglia di alzare l’asticella e di ottenere risultati su tutti i fronti, anche quando la sfida più difficile è quella con voi stessi. In amore, però, attenzione a non mettere alla prova chi vi vuole bene: qualche capriccio di troppo potrebbe avere conseguenze. Molto interessanti gli affari. Gli investimenti e le questioni economiche possono regalarvi soddisfazioni. Incontro: Sagittario, siete sulla stessa lunghezza d’onda. Acquario, potrebbe farvi brillare gli occhi.

Oroscopo Vergine (23 agosto – 22 settembre)

La vostra settimana guarda decisamente al futuro. Giovedì 10 sarete ormai vicini alla Luna Nuova di settembre, che si formerà prima dell’alba dell’11: un momento simbolicamente importante per fare il punto della situazione e prepararsi a una nuova fase. È tempo di rivedere obiettivi, priorità e decisioni prese nei mesi precedenti. Alcune cose vanno confermate, altre forse devono essere cambiate. La comunicazione sarà una delle vostre armi migliori e potrebbe portarvi verso nuove conoscenze e occasioni. Il weekend appare particolarmente interessante per amore e passione. Non chiudetevi nelle vostre certezze: qualcosa di nuovo potrebbe sorprendere anche i più prudenti. Incontro: Cancro, lasciate da parte il vostro lato più razionale. Ariete, scatta subito qualcosa.

Oroscopo Bilancia (23 settembre – 22 ottobre)

Ultimi giorni con Venere nel vostro segno: sfruttateli, soprattutto se avete questioni sentimentali da chiarire o una persona da conquistare. Da giovedì 10, però, l’attenzione si sposterà maggiormente sulle questioni pratiche e professionali. In amore cercate qualcuno capace di stare al vostro passo, ma non sempre è facile trovare una persona in grado di assecondare tutte le vostre esigenze. Anche il vostro proverbiale equilibrio, del resto, in questo periodo è meno stabile del solito. La buona notizia è che Giove e Venere possono creare le condizioni per un incontro importante o per un recupero sentimentale. Lasciatevi sorprendere. Incontro: Capricorno, dietro la corazza nasconde un lato romantico. Acquario, sentimento sì, ma la fiducia è tutta da costruire.

Oroscopo Scorpione (23 ottobre – 21 novembre)

Il passato potrebbe tornare a bussare alla porta. Una persona, un ricordo o una situazione già vissuta potrebbe riaffacciarsi nella vostra mente, regalando una certa nostalgia. Ascoltate ciò che provate, ma senza permettere ai ricordi di impedirvi di guardare avanti. Per voi si apre infatti una fase di cambiamento. Il cielo vi invita a osservare la vostra vita da una prospettiva diversa e, anche se la strada potrebbe sembrare incerta, le stelle sembrano indicare una direzione precisa. Continuate a inseguire i vostri obiettivi: i risultati arriveranno. Marte, infine, alimenta il desiderio di movimento. Un viaggio o un’esperienza lontano dalla routine potrebbe essere proprio ciò di cui avete bisogno. Incontro: Pesci, emozioni profonde. Sagittario, preparate le valigie e lasciatevi conquistare.

Oroscopo Sagittario (22 novembre – 21 dicembre)

Il cielo non è ancora perfetto, ma voi avete una qualità che in questo momento vale più di qualsiasi previsione: il coraggio di rischiare. Giove continua a proteggervi e alimenta il vostro desiderio di vivere nuove esperienze. Ritrovate il vostro senso dell’umorismo e quella curiosità che vi porta a cercare strade nuove anche quando davanti sembrano esserci soltanto ostacoli. Il viaggio resta uno dei temi favoriti: che sia reale o metaforico, avete bisogno di allargare i vostri orizzonti. Anche in amore potreste essere pronti a rompere gli schemi. Per alcune coppie potrebbe arrivare un momento decisivo, mentre per i single si aprono possibilità interessanti, anche lontano dai soliti ambienti. Incontro: Ariete, le differenze non vi spaventano. Leone, insieme potete puntare molto in alto.

Oroscopo Capricorno (22 dicembre – 19 gennaio)

Questi giorni vanno sfruttati soprattutto sul piano professionale. Mercurio vi aiuta a ragionare rapidamente, organizzare il lavoro e liberarvi di alcuni ostacoli che negli ultimi tempi hanno rallentato i vostri progetti. Le difficoltà non mancano: soci, collaboratori o persone con cui condividete un’attività potrebbero non essere sempre dalla vostra parte. Nonostante questo, avete gli strumenti per arrivare al risultato. Il vero consiglio delle stelle è però quello di non permettere agli impegni di occupare ogni spazio della vostra vita. L’amore tornerà presto protagonista, soprattutto da giovedì 10. Fatevi trovare pronti. Qualche attenzione in più va dedicata alla forma fisica: alcuni vecchi fastidi potrebbero tornare a farsi sentire. Incontro: Toro, una certezza. Gemelli, imprevedibile e proprio per questo irresistibile.

Oroscopo Acquario (20 gennaio – 18 febbraio)

Giove in Leone continua a creare una situazione un po’ irritante. Il segno che avete di fronte può esercitare su di voi una forte attrazione, ma allo stesso tempo generare instabilità. In realtà, questa fase serve anche a capire cosa merita davvero di restare nella vostra vita. Fate dunque spazio al nuovo eliminando ciò che ormai non funziona più. Una volta liberati dai vecchi pesi, potrete concentrarvi con maggiore energia sui vostri obiettivi e su nuove possibilità di successo. La Luna all’Ultimo quarto di venerdì 4, in rapporto con Giove, può favorire incontri, colloqui e contatti con persone capaci di darvi una mano. Sul lavoro sarete estremamente precisi; in amore, invece, potreste mostrare un lato più possessivo del solito. Non rimandate troppo una scelta che sapete già di dover fare. Incontro: Gemelli, il cielo vi invita a incontrarvi. Vergine, serve un po’ più di comprensione reciproca.

Oroscopo Pesci (19 febbraio – 20 marzo)

Le questioni familiari tornano al centro dell’attenzione. La Luna all’Ultimo quarto in Gemelli riporta in primo piano alcune situazioni domestiche, mentre Mercurio contrario suggerisce di affrontare senza troppe esitazioni eventuali problemi legati ai figli o alla famiglia. Il momento richiede prudenza, ma non paura. Dovrete scegliere con attenzione cosa dire e cosa invece tenere per voi, evitando di forzare situazioni che hanno bisogno dei loro tempi. In amore, al contrario, è arrivato il momento di lasciar parlare le emozioni. Marte in Cancro aumenta la passione e vi aiuta a liberarvi di piccole tensioni, pettegolezzi e condizionamenti che negli ultimi tempi vi hanno frenato. Incontro: Cancro, può nascere qualcosa di speciale. Bilancia, torna a farsi sentire la passione.

Cento puntate, quattro continenti, 50 Paesi, 85 città, oltre 300 expat italiani incontrati e più di 300 ristoranti messi alla prova. Sono i numeri di un viaggio che, stagione dopo stagione, ha trasformato Little Big Italy in uno dei programmi più riconoscibili del canale Nove e in un vero e proprio racconto dell’italianità nel mondo attraverso il cibo. A guidare questo viaggio, ancora una volta, è Francesco Panella, pronto a tornare in prima serata sul Nove, appunto, da lunedì 7 settembre, con le nuove puntate del programma prodotto da Banijay Italia per Warner Bros. Discovery. La prima puntata sarà un appuntamento speciale: la numero 100, ambientata a Tokyo, una città che Panella desiderava visitare professionalmente da tempo.

Francesco Panella presenta la nuova stagione di Little Big Italy

Il nuovo capitolo di Little Big Italy porterà poi il conduttore in diverse parti del mondo: Manila, Seoul, Taipei, Formentera, Porto, Barcellona, Manchester, Lussemburgo e Strasburgo, alla ricerca dei ristoranti italiani e, soprattutto, delle storie degli italiani che hanno scelto di vivere lontano dal nostro Paese senza rinunciare alle proprie radici gastronomiche.

Il meccanismo resta quello che il pubblico ha imparato ad amare: in ogni città tre expat italiani accompagnano Francesco nei loro ristoranti italiani preferiti, che si contendono il titolo di miglior ristorante Little Big Italy della città. A decidere la sfida saranno il celebre test di italianità, il gettone tricolore e, naturalmente, il giudizio finale di Panella.

La nuova stagione arriva dopo un’edizione da record, che ha fatto registrare una media di 555.000 spettatori e il 3,3% di share, con un episodio arrivato a 678.000 spettatori e al 4% di share, fino a un picco di 770.000.

Ma dietro ai numeri, per Panella, ci sono soprattutto le persone e gli incontri. E anche nella nuova stagione non mancheranno momenti sorprendenti, fino a un episodio che lo ha portato, come racconta lui stesso, ad abbandonare addirittura un tavolo per la rabbia.

Abbiamo incontrato Francesco Panella alla vigilia del ritorno di Little Big Italy per parlare del traguardo delle 100 puntate, del viaggio a Tokyo, delle nuove destinazioni e di quello che ancora potrebbe riservare il futuro al programma.

L’intervista a Francesco Panella

Francesco, Little Big Italy torna e taglia il traguardo delle 100 puntate. È un grande risultato per un programma amatissimo dal pubblico. Che significato ha per te questo traguardo?

È un grandissimo risultato e sono davvero felice di questo traguardo. Arrivare a 100 puntate significa aver costruito, insieme a tutta la squadra, un percorso importante, fatto di incontri, storie, ristoranti e tantissimi chilometri percorsi. È una soddisfazione enorme e sono molto grato al pubblico che ci ha seguito e continua a seguirci.

Per la puntata numero 100 avete scelto Tokyo. Come mai proprio questa città?

Per la puntata 100 abbiamo scelto Tokyo perché era un mio desiderio. Devo ringraziare di tutto cuore Discovery e Warner Bros. Discovery, perché mi hanno regalato veramente il sogno della vita. Volevo girare a Tokyo da tempi non sospetti. Quando me l’hanno detto mi hanno fatto una grandissima sorpresa: sono esploso di gioia. E devo dire che abbiamo realizzato davvero un grandissimo contenuto, perché la puntata di Tokyo è una puntata veramente memorabile.

Dopo Tokyo ci saranno Manila, Seoul, Taipei, Formentera, Porto, Barcellona, Manchester, Lussemburgo e Strasburgo. Come è stato costruito l’itinerario? E cosa ti ha colpito maggiormente dei luoghi che avete visitato, soprattutto dal punto di vista culinario?

Quando si costruisce un itinerario lo si fa tenendo conto di tante tematiche. Sicuramente la parte logistica e il tempo che abbiamo a disposizione sono fondamentali. È stato costruito un giro veramente bellissimo, ma, al di là della struttura produttiva, devo dire che lungo il nostro percorso abbiamo trovato delle storie che ci hanno veramente emozionato, ci hanno fatto ridere e ci hanno permesso di spaziare anche dal punto di vista dei contenuti. Abbiamo trovato tante unicità che non vedo l’ora di raccontare.

C’è un aneddoto particolare della nuova stagione che puoi anticiparci?

Un aneddoto, ragazzi, ve lo devo raccontare. A un certo punto mi sono alzato dal tavolo perché ero veramente arrabbiato, ma molto arrabbiato. Troppe strategie, a volte, non vanno bene e non ce l’ho più fatta. Mi sono alzato e me ne sono andato. E non ho resistito.

Quale traguardo vuole prefissarsi ora Little Big Italy?

Nel frattempo ci godiamo queste 12 puntate e poi ne faremo altre 17. Quindi abbiamo 28 puntate da goderci, da vedere e da produrre. Poi, dopo, vediamo. Nel frattempo ci godiamo questo splendido momento.

Come ogni settimana l’astrologo Branko, ha fornito le previsioni dell’Oroscopo settimanale. L’esperto di astrologia ha preparato segno per segno, i pronostici zodiacali per il periodo che va dal 24 al 30 agosto 2026. Cosa dicono le stelle e cosa dovranno aspettarsi i nati sotto i vari segni da questa settimana? Scopriamolo insieme grazie all’Oroscopo di Branko.

Oroscopo di Branko dal 24 al 30 agosto 2026

Ecco di seguito le previsioni dei segni zodiacali: Ariete, Toro, Gemelli, Cancro, Leone, Vergine, Bilancia, Scorpione, Sagittario, Capricorno, Acquario e Pesci, fornite da Branko per la settimana che va dal 24 al 30 agosto 2026.

Oroscopo Ariete (21 marzo – 19 aprile)

La vostra estate rovente comincia lentamente a perdere qualche grado e, anche se per voi non è ancora abbastanza, si avverte un cambio di ritmo. Con l’ingresso del Sole in Vergine torna infatti l’attenzione verso il lavoro, gli impegni quotidiani e quelle abitudini che nelle ultime settimane avevate messo un po’ da parte. Martedì 25 anche Mercurio raggiunge il Sole e invita a rimettersi in carreggiata, nonostante una certa stanchezza dovuta a Marte. In amore qualche tensione non manca, ma il sentimento resta protetto dalla positiva influenza di Giove. Incontri interessanti della settimana: Bilancia, il fascino di Venere colpisce. Gemelli, questa volta potrebbe essere qualcosa di più serio.

Oroscopo Toro (20 aprile – 20 maggio)

Finalmente l’estate sembra rallentare la sua corsa. I ritmi diventano meno frenetici e anche il cuore può recuperare tranquillità dopo qualche imprevisto sentimentale. Il Sole entra in un segno amico e porta un’atmosfera più distesa e favorevole. Marte in Cancro, intanto, accende il desiderio e invita a lasciarsi andare alla passione. Per i single possono arrivare incontri fuori programma e nuove curiosità da esplorare. Da martedì 25 Mercurio suggerisce inoltre di non dare troppo peso alla differenza d’età. Incontri interessanti della settimana: Vergine, ora non avete più dubbi. Cancro, lasciatevi conquistare dalla passione.

Oroscopo Gemelli (21 maggio – 20 giugno)

Avete ancora addosso tutta l’energia di un agosto movimentato, ma il weekend porta con sé la sensazione che sia arrivato il momento di tornare agli impegni di sempre. E la parola “doveri”, si sa, non è proprio tra le vostre preferite. Venere continua comunque a sostenere amore, divertimento e rapporti con i figli, anche se l’opposizione di Saturno può rendere i sentimenti un po’ più rigidi. Un gesto affettuoso potrebbe aiutare a sciogliere qualche tensione. Il Sole cambia posizione e martedì 25 anche Mercurio diventa più nervoso: attenzione alle parole, perché potreste essere fin troppo diretti. Incontri interessanti della settimana: Ariete, le novità sentimentali promettono bene. Leone, la voglia di stare vicini non manca.

Oroscopo Cancro (21 giugno – 22 luglio)

Marte nel vostro segno ha dato a questa estate un’intensità forse superiore alle vostre aspettative, ma adesso il cielo comincia a diventare più rassicurante. Il Sole crea un’atmosfera più favorevole e martedì 25 arriva anche Mercurio, rafforzando la sensazione di essere circondati da persone fidate. Amici, familiari e affetti diventano una sorta di seconda corazza, capace di farvi sentire più protetti. Venere richiama però l’attenzione sulle responsabilità familiari e sui figli. Impegnatevi, ma senza perdere il gusto della leggerezza. Incontri interessanti della settimana: Toro, con voi c’è quella sensazione di casa. Sagittario, potrebbe arrivare una sorpresa davvero piacevole.

Oroscopo Leone (23 luglio – 22 agosto)

La stagione del vostro compleanno sta per concludersi, ma ci saranno ancora momenti intensi sul fronte dei sentimenti. Approfittatene, perché poi il Sole lascia il vostro segno e martedì 25 lo segue Mercurio. Non c’è però motivo di essere malinconici: Giove continua a proteggervi e le nuove opportunità nel settore pratico possono rivelarsi molto interessanti. Venere favorisce anche contratti, spostamenti e questioni professionali. In amore non cercate problemi dove non ce ne sono: la relazione è più solida di quanto pensiate. Per i single, possibili incontri durante un viaggio o uno spostamento. Incontri interessanti della settimana: Pesci, possono mostrarvi un modo nuovo di amare. Gemelli, intesa e complicità sono assicurate.

Oroscopo Vergine (23 agosto – 22 settembre)

L’estate entra nella sua fase più piacevole: il sole è meno aggressivo, il caldo diventa più sopportabile e anche le spiagge iniziano a svuotarsi. È lo scenario ideale per l’inizio della vostra stagione. Martedì 25 arriva inoltre Mercurio, il vostro pianeta guida, pronto a esaltare le vostre qualità migliori: lucidità, intelligenza, ironia e capacità di osservare ogni dettaglio. Potrete farvi notare tanto nella vita sociale quanto negli affari. E anche l’amore sembra sorridervi: siete pronti a brillare. Incontri interessanti della settimana: Scorpione, tra voi può scattare una forte attrazione. Capricorno, gli sguardi diranno più delle parole.

Oroscopo Bilancia (23 settembre – 22 ottobre)

Amore e realtà si trovano a un bivio. Con Venere nel vostro segno è naturale lasciarsi trasportare dalle emozioni e dagli incontri che l’estate ha portato. Ora, però, sarà necessario capire quali storie meritano davvero di essere vissute e quali appartengono soltanto al regno dei sogni. Venere in tensione con Nettuno invita a non idealizzare troppo. Da martedì 25, Mercurio vi spingono invece a guardarvi dentro e a riflettere prima di fare scelte importanti. Incontri interessanti della settimana: Acquario, un sogno potrebbe diventare realtà. Scorpione, preparatevi a scoprire una forte attrazione.

Oroscopo Scorpione (23 ottobre – 21 novembre)

Sette giorni senza cambi di Luna e due importanti passaggi astrali rendono il vostro cielo decisamente più interessante. Questa settimana l’energia del Leone lascia progressivamente spazio a quella più concreta della Vergine e molte situazioni iniziano a trovare una direzione migliore. Cresce la vita sociale e aumentano le possibilità di fare incontri destinati a rivelarsi utili anche in futuro, sul piano personale e professionale. Nel lavoro siete particolarmente determinati e Marte, Sole e Mercurio vi danno una marcia in più. Anche il cuore sembra avere davanti una prospettiva nuova e promettente. Incontri interessanti della settimana: Pesci, un bacio può bastare per riportare la calma. Vergine, con voi conta soprattutto sentirsi al sicuro.

Oroscopo Sagittario (22 novembre – 21 dicembre)

La fine del periodo delle grandi vacanze e l’arrivo della stagione della Vergine, segno non sempre facile da gestire per voi, possono risvegliare una certa inquietudine. Potreste sentire il desiderio di mollare tutto, cambiare direzione o semplicemente fare qualcosa di completamente diverso. Quest’anno, però, avete dalla vostra parte Giove, pronto a proteggervi e a sostenervi anche quando il cielo non sembra particolarmente semplice. Guardate con attenzione alla sfera sentimentale: forse state trascurando qualcosa di importante. Le coppie consolidate possono compiere un passo significativo, mentre per i single potrebbe arrivare un incontro da non sottovalutare. Incontri interessanti della settimana: Leone, lasciatevi trasportare dalle emozioni. Acquario, non è detto che sia soltanto un’avventura.

Oroscopo Capricorno (22 dicembre – 19 gennaio)

L’arrivo della stagione della Vergine porta nel vostro cielo una sensazione di ordine e serenità. Per voi rappresenta quasi una ripartenza: mettere in fila le priorità, organizzare meglio il lavoro e fare chiarezza nelle questioni personali vi permetterà di affrontare gli ostacoli con maggiore sicurezza. Il vostro pragmatismo torna protagonista e ciò che sembrava complicato può diventare più facilmente gestibile. Avete dalla vostra parte determinazione e lucidità, ma attenzione alla forma fisica: Marte potrebbe mettervi un po’ sotto pressione. Incontri interessanti della settimana:  Bilancia, il fascino di Venere è difficile da resistere. Toro, costruire lentamente può essere la scelta giusta.

Oroscopo Acquario (20 gennaio – 18 febbraio)

Il grande slancio dell’estate comincia a diminuire, il Sole entra in Vergine, seguito da Mercurio martedì 25. Questo cambiamento può aiutarvi a fare chiarezza anche nelle relazioni, soprattutto se negli ultimi tempi ci sono state incomprensioni nella coppia. Toccherà però a voi compiere il primo passo. Il rischio è quello di analizzare troppo ciò che provate, trasformando i sentimenti in una sorta di problema da risolvere razionalmente. Venere vi invita invece a recuperare il romanticismo e Nettuno ricorda che, in amore, non tutto deve necessariamente essere spiegato: qualche volta bisogna anche fidarsi. Incontri interessanti della settimana: Ariete, questa volta potrebbe essere davvero qualcosa di importante. Sagittario, un incontro capace di emozionarvi.

Oroscopo Pesci (19 febbraio – 20 marzo)

Marte e Venere continuano a creare una combinazione interessante per il cuore e regalano una settimana ricca di passione. Le emozioni saranno intense e potreste avere la sensazione di essere trascinati dalla corrente, ma la vostra esperienza nel delicato mare dei sentimenti vi permetterà di ritrovare la direzione. Per le coppie di lunga data, tuttavia, non sarà sufficiente affidarsi alla passione: matrimonio, convivenza e relazioni consolidate richiedono anche pazienza, collaborazione e capacità di venirsi incontro. Il cielo vi ricorda una cosa importante: volersi bene è fondamentale, ma per stare insieme serve anche costruire. Incontri interessanti della settimana: Cancro, un’intesa che sembra arrivare dall’altra parte della Luna. Capricorno, insieme potete andare lontano, passo dopo passo.

Come sono andati gli ascolti tv dei programmi condotti da Milo Infante nella giornata di lunedì 24 agosto 2026? Ecco i dati Auditel in merito all’analisi degli ascolti tv della prima puntata di Ore 11 su Rete 4 e Verità Nascoste – Il Diario su Canale 5.

Gli ascolti tv e di dati Auditel della prima puntata di Ore 11 su Rete4

È stato un debutto molto atteso quello del conduttore Milo Infante a Mediaset. Lunedì 24 agosto il giornalista ha fatto il suo esordio con una doppia sfida: al mattino su Rete 4 con il programma Ore 11 e nel pomeriggio su Canale 5 con Verità Nascoste – Il Diario. Due programmi, due fasce orarie e due pubblici potenzialmente differenti per misurare la prima risposta dei telespettatori dopo il passaggio del conduttore dalla Rai a Mediaset.

Per Infante si trattava del primo vero confronto con il pubblico di Mediaset. Ore 11 nasce come spazio quotidiano dedicato all’attualità e alla cronaca e, nella puntata d’esordio, ha affrontato diversi casi di stretta attualità. Sul fronte Auditel, il dato della prima puntata anche se rappresenta un parametro importante, va letto con prudenza perchè siamo ancora nel pieno della programmazione estiva.

Il programma durante la puntata di ieri ha intrattenuto 460.000 spettatori pari al 9.6% nella prima parte e, dopo il TG, 550.000 spettatori pari al 6.9% nella seconda parte. Sarà interessante osservare nelle prossime settimane la capacità del programma di consolidare il risultato e di diventare un appuntamento riconoscibile per il pubblico di Rete 4.

Lo share della prima puntata di Verità Nascoste – Il Diario

Alle 16.45 di ieri, il giornalista è tornato in onda, questa volta su Canale 5, con Verità Nascoste – Il Diario. Uno spin-off pomeridiano di Verità Nascoste, programma che dal 1° settembre approderà in prima serata su Rete 4. Il diario pomeridiano è stato pensato come appuntamento quotidiano con gli aggiornamenti sui principali casi di cronaca.

Anche in questo caso il debutto aveva un significato particolare. Canale 5 è infatti la rete ammiraglia del gruppo Mediaset e il programma ha dovuto inserirsi in una fascia già molto affollata, durante una fase di transizione dal palinsesto estivo a quello autunnale.

Il programma durante a puntata di ieri ha intrattenuto1.225.000 spettatori pari al 16.7% (prima parte al 19.7%, seconda parte al 14.9%). Il risultato del pomeriggio consentirà soprattutto di capire quanto il pubblico abbia seguito Infante anche dopo il primo appuntamento della giornata e quanto il suo nome sia riuscito a trasferire interesse da una rete all’altra.

Un debutto che segna una strategia

Al di là dei numeri della prima giornata di messa in onda dei programmi condotti da Milo Infante, il dato più interessante è rappresentato dalla strategia Mediaset. Infante non è stato semplicemente inserito in un nuovo programma: l’azienda gli ha affidato tre appuntamenti, distribuiti tra Rete 4 e Canale 5. La mattina con Ore 11, il pomeriggio con Verità Nascoste – Il Diario e, dal 1° settembre, la prima serata del martedì su Rete 4 con Verità Nascoste.

È evidente quindi che il debutto del 24 agosto va considerato come il primo capitolo di un progetto più ampio. Milo Infante, dopo oltre 20 anni in Rai, ha scelto una nuova sfida professionale e Mediaset ha deciso di puntare con decisione sul suo profilo giornalistico. Adesso sarà il pubblico, attraverso gli ascolti delle prossime settimane, a stabilire quanto questa scommessa possa funzionare.

È ora disponibile su Prime Video la prima stagione di “TILT! Music Generation”, il nuovo format di intrattenimento musicale prodotto da VisionFilm Srl e distribuito da Star-M, che racconta la musica italiana attraverso lo sguardo, il linguaggio e la sensibilità delle nuove generazioni.

TILT! Music Generation arriva su Prime Video: tra gli ospiti Orietta Berti e Briga

Interviste, conversazioni, giochi, provocazioni e momenti di puro intrattenimento si incontrano in un programma dal ritmo dinamico, capace di mettere a confronto alcuni dei protagonisti della scena musicale contemporanea con artisti che hanno attraversato e segnato diverse generazioni.

A guidare il programma sono Angelo Cattivelli e Giulia Sara Salemi, affiancati da Hans Pellegrini, Matteo Cardani, Lorenzo Marinelli e Stefano Scala. Il risultato è un racconto che mescola musica, cultura pop, moda, lifestyle e fenomeni social, con uno sguardo particolarmente attento ai linguaggi della Generazione Z.

Grande spazio viene riservato anche ai talenti emergenti, agli artisti che stanno costruendo il proprio percorso e che rappresentano le voci della nuova scena musicale. Puntata dopo puntata, TILT! dà infatti spazio a una nuova voce, accompagnandola nella sua crescita e portandola all’attenzione del pubblico.

Orietta Berti: “Farei un featuring con Tony Effe”

Tra i momenti più curiosi di questa stagione e destinati a far discutere ci sono naturalmente quelli dedicati agli ospiti e alle loro dichiarazioni più sorprendenti. Particolarmente interessante il passaggio con Orietta Berti, icona della musica italiana e protagonista di un confronto che mette insieme generazioni e linguaggi apparentemente molto distanti. Nel corso dell’intervista, l’artista ha raccontato anche il suo rapporto con il Festival di Sanremo, rivelando che agli inizi non avrebbe mai voluto partecipare alla kermesse.

E proprio sul terreno delle contaminazioni tra generazioni arriva una delle risposte più curiose dell’intervista a Orietta Berti. Alla domanda su con quale artista della nuova scena musicale realizzerebbe un featuring, la cantante non ha avuto dubbi: “Tony Effe”. Una scelta che, per l’incontro tra l’icona della musica italiana e uno dei protagonisti della scena urban contemporanea, non è certo passata inosservata.

Un’eventuale collaborazione tra Orietta Berti e Tony Effe rappresenterebbe, del resto, proprio lo spirito di TILT!: mettere in dialogo mondi musicali differenti, generazioni diverse e personalità apparentemente lontane, trasformando il confronto in intrattenimento.

Briga e la provocazione su Sanremo: “Se avessi partecipato, avrei vinto a mani basse”

A far scattare il “TILT!” è anche Mattia Briga, protagonista di una dichiarazione decisamente provocatoria sul Festival di Sanremo. Parlando dell’edizione 2026 della kermesse, il cantautore romano ha infatti dichiarato che, se avesse partecipato, “avrebbe vinto a mani basse”.

Una frase volutamente provocatoria, perfettamente in linea con il tono del programma e con quella componente di confronto diretto che caratterizza le interviste di Angelo Cattivelli. Una dichiarazione che inevitabilmente alimenta la curiosità sul prossimo Festival, soprattutto considerando il nuovo corso affidato alla conduzione e alla direzione artistica di Stefano De Martino.

Ed è proprio questo uno degli elementi distintivi di TILT!: non limitarsi a raccontare gli artisti, ma metterli alla prova, stimolarli e portarli a esprimere opinioni, ricordi e dichiarazioni capaci di andare oltre la classica intervista promozionale.

Due modi diversi di incontrare gli artisti

Il cuore del format è infatti il confronto con gli ospiti. Da una parte ci sono le conversazioni di Giulia Sara Salemi, più intime e personali, realizzate sul divano, dove gli artisti possono raccontarsi con maggiore libertà. Dall’altra ci sono gli interventi di Angelo Cattivelli alla scrivania, più veloci, spontanei e provocatori, con un obiettivo preciso: mettere l’ospite alla prova e portarlo, appunto, in TILT!.

Nel corso della prima stagione sono protagonisti, oltre a Orietta Berti e Mattia Briga, anche Chiara Galiazzo, Shade, SeltSam, Silent Bob, Principe, Senza CRI, Bels, Will e Banfy, definito nel comunicato il “re dei tormentoni”.

Un format che continua sui social

“TILT! Music Generation” non si esaurisce con la visione della puntata. Ogni episodio prosegue infatti anche sui social, attraverso contenuti pensati specificamente per TikTok, Instagram e YouTube, con l’obiettivo di portare il racconto della musica direttamente negli spazi digitali frequentati dalla Gen Z. Il progetto nasce da un’idea di Christian De Fazio, che firma anche il progetto autoriale insieme ad Angelo Cattivelli. La produzione è affidata a VisionFilm Srl, mentre la distribuzione è curata da Star-M, partner per la diffusione del format su Prime Video.

L’identità visiva è firmata da Flash Up Studio, mentre la regia è di Max Pozzi, che imprime al programma un ritmo moderno e dinamico, in sintonia con i linguaggi audiovisivi delle piattaforme digitali e dei social network. Con una formula che combina artisti affermati, nuove promesse, interviste, musica, ironia e provocazione, TILT! Music Generation punta così a costruire un ponte tra generazioni diverse e a raccontare la musica italiana con uno sguardo nuovo.

E tra una Orietta Berti pronta a confrontarsi con il mondo di Tony Effe e un Briga convinto che, a Sanremo, avrebbe potuto “vincere a mani basse”, il programma sembra avere già trovato la sua cifra: mettere gli artisti davanti alle loro parole, alle loro storie e alle loro provocazioni, fino a mandarli davvero in TILT!

Come ogni settimana l’astrologo Branko, ha fornito le previsioni dell’Oroscopo settimanale. L’esperto di astrologia ha preparato segno per segno, i pronostici zodiacali per il periodo che va dal 18 al 24 agosto 2026. Cosa dicono le stelle e cosa dovranno aspettarsi i nati sotto i vari segni da questa settimana? Scopriamolo insieme grazie all’Oroscopo di Branko.

Oroscopo di Branko dal 18 al 24 agosto 2026

Ecco di seguito le previsioni dei segni zodiacali: Ariete, Toro, Gemelli, Cancro, Leone, Vergine, Bilancia, Scorpione, Sagittario, Capricorno, Acquario e Pesci, fornite da Branko per la settimana che va dal 18 al 24 agosto 2026.

Oroscopo Ariete (21 marzo – 19 aprile)

Per l’Ariete arriva il momento di rallentare, almeno un po’. Il passaggio del Sole in Vergine riporta l’attenzione sulla quotidianità e sulle questioni pratiche lasciate in sospeso durante l’estate. Anche Mercurio segue questa direzione e invita a rimettere ordine nelle idee e negli impegni. Marte, però, potrebbe farsi sentire con una certa stanchezza. In amore non mancano momenti di tensione, ma il rapporto conserva basi solide. Per i single, invece, le occasioni interessanti possono arrivare soprattutto attraverso nuove conoscenze. Incontri interessanti sì con: Bilancia, Gemelli.

Oroscopo Toro (20 aprile – 20 maggio)

Per il Toro la settimana porta finalmente un’atmosfera più tranquilla. I ritmi si fanno meno frenetici e anche sul piano sentimentale torna una maggiore serenità. L’ingresso del Sole in Vergine favorisce equilibrio e concretezza, mentre Marte continua ad alimentare desiderio e passione. Per chi è single potrebbe essere una fase particolarmente interessante: un incontro inatteso può trasformarsi in qualcosa di più coinvolgente del previsto. Anche le differenze, comprese quelle anagrafiche, non sembrano più un ostacolo. Incontri interessanti sì con: Vergine, Cancro.

Oroscopo Gemelli (21 maggio – 20 giugno)

L’estate non ha ancora esaurito la sua energia, ma per i Gemelli comincia a farsi strada la sensazione che sia arrivato il momento di tornare alla normalità. Venere resta favorevole a divertimento, affetti e vita sentimentale, anche se Saturno può introdurre qualche rigidità nelle relazioni. Meglio non sottovalutare il partner e, soprattutto, evitare parole troppo taglienti. La seconda parte della settimana potrebbe rendervi più nervosi e impulsivi del solito. Incontri interessanti sì con: Ariete, Leone.

Oroscopo Cancro (21 giugno – 22 luglio)

Marte nel segno continua a dare una forte spinta al Cancro, rendendo questa fase dell’estate particolarmente intensa. Il cambio di scenario arriva con il Sole in Vergine e, poco dopo, con Mercurio: il risultato è un maggiore senso di protezione e la possibilità di contare sulle persone più vicine. Famiglia, amici e affetti diventano un punto di riferimento importante. In amore serve però un po’ di leggerezza: non trasformate ogni questione in un problema da risolvere. Incontri interessanti sì con: Toro, Sagittario.

Oroscopo Leone (23 luglio – 22 agosto)

La stagione del compleanno si avvia verso la conclusione, ma per il Leone gli ultimi giorni sotto i riflettori possono regalare ancora emozioni. Il passaggio del Sole e di Mercurio in Vergine sposta gradualmente l’attenzione verso lavoro, questioni pratiche e nuovi progetti. Giove continua comunque a offrire una protezione importante. Sul fronte professionale possono arrivare occasioni interessanti, anche legate a contratti, spostamenti o nuove collaborazioni. In amore non serve forzare le situazioni: ciò che è solido non ha bisogno di continue conferme. Incontri interessanti sì con: Pesci, Gemelli.

Oroscopo Vergine (23 agosto – 22 settembre)

Per la Vergine comincia una delle fasi più interessanti dell’anno. Domenica 23 il Sole entra nel vostro segno e pochi giorni dopo arriva anche Mercurio, vostro alleato naturale. È un cambio di passo che restituisce lucidità, energia e voglia di rimettersi in gioco. Le vostre qualità migliori tornano in primo piano: capacità di analisi, intelligenza, ironia e concretezza. Il periodo può essere favorevole sia sul lavoro sia nei rapporti personali. Anche l’amore promette soddisfazioni. Incontri interessanti sì con: Scorpione, Capricorno.

Oroscopo Bilancia (23 settembre – 22 ottobre)

Per la Bilancia la domanda dei prossimi giorni sarà soprattutto una: seguire il cuore o ascoltare la ragione? Venere continua a rendere particolarmente vivace la vita sentimentale, favorendo incontri e situazioni emozionanti. Ma attenzione alle illusioni. Il cielo suggerisce di capire se una persona conosciuta durante l’estate può davvero avere un posto nella vostra vita oppure se si tratta soltanto di una parentesi romantica. Incontri interessanti sì con: Acquario, Scorpione.

Oroscopo Scorpione (23 ottobre – 21 novembre)

Settimana in crescita per lo Scorpione. Il passaggio dal Leone alla Vergine rende il quadro astrologico più favorevole e, soprattutto, più concreto. Aumentano le occasioni di socializzare, conoscere persone nuove e costruire contatti che potrebbero rivelarsi utili anche nel futuro professionale. Il lavoro beneficia di una combinazione di energie particolarmente interessante. In amore, invece, il cielo lascia intravedere l’inizio di una fase nuova e più felice. Incontri interessanti sì con: Pesci, Vergine.

Oroscopo Sagittario (22 novembre – 21 dicembre)

Il passaggio verso la fine dell’estate può provocare nel Sagittario una certa inquietudine. La voglia di cambiare, partire e rompere gli schemi torna a farsi sentire. Questa volta, però, avete dalla vostra parte una presenza importante: Giove continua a sostenervi. La vera sorpresa potrebbe arrivare proprio dall’amore. Chi è in coppia può sentire il bisogno di fare un passo avanti, mentre per i single potrebbe presentarsi una persona destinata ad avere un peso maggiore del previsto. Incontri interessanti sì con: Leone, Acquario.

Oroscopo Capricorno (22 dicembre – 19 gennaio)

Il Capricorno accoglie con favore l’arrivo della stagione della Vergine. Il nuovo assetto del cielo porta ordine, chiarezza e una maggiore capacità di concentrarsi su ciò che conta davvero. È il momento ideale per mettere a posto questioni rimaste in sospeso e affrontare gli ostacoli con metodo. Sul lavoro possono emergere soluzioni che fino a poco tempo fa sembravano difficili da trovare. Sul piano personale, invece, attenzione a non trascurare il benessere fisico: Marte potrebbe chiedervi di dosare meglio le energie. Incontri interessanti sì con: Bilancia, Toro.

Oroscopo Acquario (20 gennaio – 18 febbraio)

Per l’Acquario la seconda parte della settimana può aiutare a sciogliere alcune incomprensioni sentimentali. Il passaggio del Sole e di Mercurio in Vergine invita però a riflettere molto: il rischio è analizzare ogni emozione come se fosse un problema matematico. In amore sarà invece necessario lasciare spazio alla spontaneità. Non tutto può essere spiegato o controllato. Per chi è in coppia, un gesto semplice potrebbe essere sufficiente per riavvicinarsi. Incontri interessanti sì con: Ariete, Sagittario.

Oroscopo Pesci (19 febbraio – 20 marzo)

Il cielo dei Pesci continua a essere molto intenso sul fronte sentimentale. Marte e Venere alimentano desiderio e passione, ma proprio per questo potrebbero rendere le emozioni più difficili da gestire. Chi vive una relazione stabile dovrà puntare soprattutto sulla collaborazione. Convivenza, matrimonio e rapporti di lunga durata richiedono ascolto e disponibilità reciproca: l’amore è il punto di partenza, ma da solo non risolve tutto. Per i single, invece, il cielo può regalare incontri capaci di lasciare il segno. Incontri interessanti sì con: Cancro, Capricorno.

Come ogni settimana l’astrologo Branko, ha fornito le previsioni dell’Oroscopo settimanale. L’esperto di astrologia ha preparato segno per segno, i pronostici zodiacali per il periodo che va dall’9 al 15 agosto 2026. Cosa dicono le stelle e cosa dovranno aspettarsi i nati sotto i vari segni da questa settimana? Scopriamolo insieme grazie all’Oroscopo di Branko.

Oroscopo di Branko dal 9 al 15 agosto 2026

Ecco di seguito le previsioni dei segni zodiacali: Ariete, Toro, Gemelli, Cancro, Leone, Vergine, Bilancia, Scorpione, Sagittario, Capricorno, Acquario e Pesci, fornite da Branko per la settimana che va dal 9 al 15 agosto 2026.

Oroscopo Ariete (21 marzo – 19 aprile)

Per il segno zodiacale dell’Ariete la settimana porta soprattutto novità sul fronte sentimentale. La Luna nuova di mercoledì 12 accende la voglia di vivere emozioni forti e potrebbe mettere sulla vostra strada una situazione capace di coinvolgervi parecchio. Attenzione però alla gelosia e alle reazioni impulsive che potrete avere: con Marte che da martedì cambia posizione, sarà facile lasciarsi prendere dalla competitività. Sul lavoro, invece, arriva finalmente un po’ di respiro: Mercurio chiude una fase piuttosto pesante e rende più semplice affrontare questioni rimaste in sospeso. Incontri favoriti: Cancro e Gemelli.

Oroscopo Toro (20 aprile – 20 maggio)

Per il Toro è tempo di concedersi una pausa. Dopo settimane dedicate soprattutto agli impegni, Mercurio invita a concentrarsi maggiormente sulla casa, sulla famiglia e sulle persone care. Se le vacanze comportano qualche spesa in più, non sarà necessariamente un problema: avete bisogno di staccare. Venere sostiene il benessere, anche se potrebbe aumentare la voglia di concedersi qualche peccato di gola. Da martedì Marte diventa un prezioso alleato e porta maggiore energia, sicurezza e fascino. Incontri favoriti: Bilancia e Pesci.

Oroscopo Gemelli (21 maggio – 20 giugno)

Il cielo dei Gemelli continua a essere vivace e pieno di occasioni. L’amore potrebbe regalare una sorpresa già nel fine settimana, quando l’intesa con una persona speciale può diventare difficile da ignorare. Anche la Luna nuova di mercoledì apre una fase interessante e potrebbe riportare alla mente promesse o decisioni prese tempo fa. Mercurio, da domenica 9, torna dalla vostra parte: aumenta la creatività e vi aiuta a trovare le parole giuste al momento giusto. Incontri favoriti: Scorpione e Leone.

Oroscopo Cancro (21 giugno – 22 luglio)

Dopo un periodo lungo e intenso, il Cancro entra finalmente in una fase più concreta. Mercurio da domenica lascia il vostro segno e vi spinge a trasformare le idee accumulate nelle ultime settimane in progetti reali. È il momento di scegliere cosa vale davvero la pena portare avanti. Martedì arriva Marte, con una dose extra di energia, determinazione e passione. La Luna nuova del giorno successivo potrebbe rappresentare l’occasione giusta per partire con qualcosa di nuovo. Incontri favoriti: Ariete e Vergine.

Oroscopo Leone (23 luglio – 22 agosto)

È una settimana da protagonista per il Leone. La Luna nuova di mercoledì 12 nasce proprio nel vostro segno e amplifica una situazione astrale già particolarmente favorevole. Potreste sentirvi osservati, cercati e, soprattutto, pronti a fare un passo importante. L’amore è in primo piano e per qualcuno potrebbe arrivare una decisione destinata a lasciare il segno. Anche il lavoro e il denaro mostrano prospettive interessanti: è un buon momento per valutare accordi, acquisti o nuovi progetti. Incontri favoriti: Bilancia e Gemelli.

Oroscopo Vergine (23 agosto – 22 settembre)

Il segno della Vergine si lascia alle spalle due mesi durante i quali Mercurio ha favorito rapporti, comunicazione e vita sociale. Da domenica il pianeta cambia settore e porta con sé un periodo più introspettivo. Non è un momento negativo: semplicemente, avrete bisogno di fare chiarezza dentro di voi prima di scegliere la prossima direzione. Da martedì Marte diventa più favorevole e restituisce energia e fiducia. Anche il lato passionale torna a farsi sentire. Incontri favoriti: Toro e Capricorno.

Oroscopo Bilancia (23 settembre – 22 ottobre)

Agosto continua a sorridere al segno della Bilancia, soprattutto quando si parla di sentimenti e rapporti con gli altri. Venere vi accompagna e da domenica anche Mercurio entra in una zona del cielo particolarmente favorevole agli incontri, alle amicizie e alle nuove conoscenze. La Luna nuova di mercoledì potrebbe trasformare un semplice incontro in qualcosa di molto più interessante. Attenzione invece alle energie: Marte da martedì può rendervi più stanchi del solito. Incontri favoriti: Sagittario e Acquario.

Oroscopo Scorpione (23 ottobre – 21 novembre)

Lo Scorpione può contare su un importante recupero soprattutto sul piano professionale. Da martedì Marte diventa favorevole e potrebbe darvi quella spinta necessaria per uscire da una situazione che da troppo tempo sembra ferma. La Luna nuova di mercoledì accentua le ambizioni e può aprire una porta inattesa sul lavoro. La forma fisica, però, richiede ancora qualche attenzione: meglio non esagerare e ascoltare i segnali del corpo. In amore, invece, il cielo resta decisamente imprevedibile. Incontri favoriti: Cancro e Ariete.

Oroscopo Sagittario (22 novembre – 21 dicembre)

Il Sagittario può guardare alla settimana con ottimismo. Mercurio torna favorevole da domenica e Marte, lasciando il settore dei Gemelli martedì, alleggerisce alcune tensioni. Il risultato è un cielo particolarmente interessante per viaggi, incontri e nuove esperienze. La Luna nuova del 12 agosto potrebbe coincidere con una conoscenza destinata a sorprendervi, soprattutto se siete lontani da casa. Una storia nata durante un viaggio potrebbe avere più futuro di quanto immaginiate. Incontri favoriti: Acquario e Sagittario.

Oroscopo Capricorno (22 dicembre – 19 gennaio)

Per il segno del Capricorno l’estate procede con qualche rallentamento, ma non mancano le occasioni positive. Alcune situazioni familiari o personali continuano a richiedere pazienza, mentre Venere può rendere l’umore un po’ altalenante. La Luna nuova di mercoledì, però, riaccende la passione e rende più intensa la vita sentimentale. Anche sul lavoro possono arrivare opportunità interessanti, purché siate disposti a superare qualche ostacolo. Non trascurate il riposo e la forma fisica. Incontri favoriti: Toro e Scorpione.

Oroscopo Acquario (20 gennaio – 18 febbraio)

La settimana dell’Acquario non è priva di complicazioni, ma nessuna sembra davvero impossibile da superare. Il consiglio è affrontare un problema alla volta, senza lasciarsi scoraggiare dalle difficoltà iniziali. La Luna nuova di mercoledì potrebbe mettere in evidenza una questione che richiede una decisione. Evitate però di reagire d’impulso: un atteggiamento più pratico e paziente vi permetterà di trovare la soluzione. Anche nei rapporti personali sarà importante non chiudersi troppo. Incontri favoriti: Vergine e Capricorno.

Oroscopo Pesci (19 febbraio – 20 marzo)

Per i Pesci si apre una fase molto interessante sul piano sentimentale. Mercurio lascia domenica il settore legato all’amore, ma Marte prende il suo posto e porta con sé una forte carica passionale. Le prossime settimane possono quindi essere tutt’altro che tranquille sotto le lenzuola. Anche l’energia fisica migliora: approfittatene per muovervi di più e recuperare un po’ di forma. Sul lavoro, infine, agosto potrebbe riservare un’occasione inattesa, soprattutto per chi sta cercando una nuova opportunità. Incontri favoriti: Leone e Pesci.

Una favola moderna per sensibilizzare i più piccoli sui temi dell’ambiente e della crisi climatica. Al Magna Graecia Film Festival, il regista Berardo Carboni e l’attore Darko Perić hanno presentato a SuperGuidaTV il loro nuovo film “Greta e le favole vere”, in uscita nelle sale pochi giorni dopo il festival. Un progetto pensato per i bambini ma capace di parlare anche agli adulti, con un messaggio chiaro: ciascuno può fare la propria parte per proteggere il pianeta.

Intervista a Berardo Carboni e Darko Perić

Benvenuti al Magna Graecia Film Festival e a SuperGuida TV. Come state vivendo questi giorni a Soverato?

Berardo Carboni: «Molto bene. Soverato è un posto bellissimo e questo festival rappresenta il modo migliore per accompagnare l’uscita del nostro film, che ormai è davvero imminente: mancano solo pochi giorni.»

Darko Perić: «Concordo pienamente. È un luogo meraviglioso, affacciato su questo splendido mare Ionio. Siamo davvero felici di essere qui.»

Come nasce questo progetto del film “Greta e le favole vere” e qual è stata l’idea che vi ha spinto a raccontare questa storia?

Berardo Carboni: «Il film nasce da una sorta di cortocircuito creativo tra alcune delle storie che mi hanno fatto sognare da bambino e il messaggio lanciato da Greta Thunberg. Mentre iniziavo a immaginare questo progetto, ascoltavo i suoi interventi sul cambiamento climatico e mi sono chiesto come fosse possibile raccontare questi temi ai più piccoli. Da lì è nata l’idea di realizzare una favola ecologista, destinata soprattutto ai bambini, ma capace di parlare anche agli adulti.»

Rivolgersi a un pubblico così giovane comporta anche una responsabilità particolare. Come l’hai affrontata?

Berardo Carboni: «Era proprio quello che volevo. Per questo ho scelto il linguaggio della favola: permette di trasmettere un messaggio importante senza risultare pesante o didascalico. Il film ha una morale molto chiara, che non credo possa essere messa in discussione: tutti dobbiamo fare il possibile per difendere l’ambiente e affrontare una crisi climatica che è ormai sotto gli occhi di tutti.»

Darko, nel film interpreti il cattivo. Com’è stato lavorare a un progetto rivolto soprattutto ai bambini?

Darko Perić: «Per me è stato un film molto importante. È una storia che affronta temi estremamente attuali: basti pensare agli incendi che ogni estate colpiscono Paesi come la Spagna o la Francia. Inoltre, prima di diventare attore ho studiato veterinaria e sono sempre stato molto sensibile alle questioni ambientali.

Nel film interpreto il cattivo, ma è un antagonista volutamente grottesco, quasi una figura da fiaba, come i grandi cattivi dei classici Disney. Naturalmente rappresenta anche persone che esistono nella realtà. Ho lavorato molto volentieri con Berardo e ricordo con emozione la presentazione al Giffoni Film Festival. Vedere una sala piena di bambini e ascoltare le loro reazioni spontanee è stato bellissimo. I bambini non hanno filtri e proprio per questo il loro entusiasmo ci ha fatto capire che il film riesce davvero ad arrivare al pubblico.»

Darko, molti mi paragonano al Professore d La Casa di Carta, e quindi non posso non chiederti che ricordo conservi di quell’esperienza?

L’attore sorride e risponde con grande ironia. «Non so se davvero assomigli al Professore oppure è solo una questione di occhiali!» scherza, riferendosi alla domanda ricevuta.

Poi aggiunge: «Da quando è terminata La casa di carta ho avuto la fortuna di lavorare in oltre dieci produzioni, tra Turchia, Romania, Serbia, Italia e Francia. Ho una memoria molto selettiva: dopo qualche anno è come se facessi un reset e oggi ricordo meno dettagli della serie di quanti ne ricordino molti fan. A volte sono proprio loro a raccontarmi particolari che io stesso avevo dimenticato.»

Con una favola dal forte messaggio ecologista e una distribuzione ormai alle porte, Berardo Carboni e Darko Perić si preparano così all’incontro con il pubblico delle sale cinematografiche, nella speranza che il film possa sensibilizzare le nuove generazioni attraverso il linguaggio universale del cinema e della fantasia.

Tra gli ospiti del Magna Graecia Film Festival c’è anche Gaia Nugnes, arrivata a Soverato per accompagnare la proiezione di Tienimi presente, il lungometraggio d’esordio diretto da Alberto Palmiero. Un progetto indipendente, costruito con grande passione e con il coinvolgimento delle persone più vicine al regista, che l’attrice racconta con emozione e orgoglio.

Intervista a Gaia Nugnes al Magna Graecia Film Festival

Benvenuta a Soverato. Come stai vivendo questa esperienza al Magna Graecia Film Festival?

«Mi sembra tutto incredibile. A cominciare dal mare, che è meraviglioso, passando per il cibo e soprattutto per le persone. Ho trovato un’accoglienza davvero fantastica. È bello poter incontrare professionisti del settore ma anche tutte quelle persone che, con tanto amore, lavorano ogni anno per portare il cinema in luoghi splendidi come questo. Festival come il Magna Graecia dimostrano quanto sia importante creare occasioni di incontro tra il pubblico e chi fa cinema.»

Questa sera sarà presentato Tienimi presente. Che film è e cosa rappresenta per te?

«È il lungometraggio di Alberto Palmiero che, oltre a essere il regista, è anche il mio compagno. È un film nato davvero in famiglia. Davanti alla macchina da presa ci siamo noi, i suoi genitori, i suoi amici, persone vere che hanno contribuito a rendere il progetto estremamente sincero. È un’opera prima e sono molto felice che il Magna Graecia Film Festival abbia deciso di darle spazio. Credo sia importante sostenere film che non sono ancora conosciuti e offrire loro la possibilità di incontrare il pubblico.»

Per costruire il tuo personaggio ti sei ispirata a qualche attrice in particolare?

«Noi non siamo partiti dall’idea di imitare qualcuno. Anzi, abbiamo lavorato tantissimo sulla naturalezza e sulla spontaneità. Però c’è un’artista che ammiro molto e dalla quale ho cercato di prendere qualcosa: Phoebe Waller-Bridge. Mi affascinano la sua ironia, la sua scrittura e la forza dei personaggi femminili che riesce a creare. Fleabag è una serie che amo profondamente e, in qualche modo, è stata una fonte d’ispirazione.»

Si parla spesso della precarietà del lavoro nel cinema, soprattutto per i giovani. È un aspetto che ti spaventa?

«La precarietà esiste ed è una realtà con cui bisogna confrontarsi. Però credo anche che le opere prime abbiano il dovere di aprire nuove strade. Mi auguro che Tienimi presente possa diventare un piccolo esempio e possa incoraggiare altri ragazzi a prendere una telecamera e raccontare una storia. Naturalmente servono anche i fondi e gli investimenti. La cultura non può essere considerata qualcosa di secondario. È importante continuare a sostenerla perché rappresenta un patrimonio fondamentale per il nostro Paese e permette a tanti giovani autori di trasformare le proprie idee in realtà.»

Al Magna Graecia Film Festival, riceve la colonna d’Oro il cantautore Carl Brave che noi di SuperGuidaTV abbiamo incontrato durante l’evento che si è svolto a Soverato. Il cantante ha commentato il riconoscimento ricevuto, parlato dell’ipotesi di una possibile partecipazione al Festival di Sanremo e della novità che separerà la vittoria della kermesse dalla scelta del rappresentante italiano all’Eurovision Song Contest. Il cantautore ha raccontato anche come nascono le sue numerose collaborazioni artistiche, diventate negli anni uno dei tratti distintivi della sua carriera.

Intervista a Carl Brave al Magna Graecia Film Festival

Benvenuto al Magna Graecia Film Festival e a SuperGuida TV. Come stai vivendo questa giornata a Soverato?

«Molto bene, davvero. Ho appena finito di esibirmi, ho ricevuto un premio e quindi direi che non potrei essere più contento. È stata una bellissima giornata e sono felice di essere qui al Magna Graecia Film Festival.»

L’artista è stato tra gli ospiti della manifestazione calabrese, dove ha ricevuto la ormai Colonna d’Oro, riconoscimento assegnato dal festival ai protagonisti del panorama artistico e culturale. Un’occasione per incontrare il pubblico e fare il punto su alcuni temi legati al mondo della musica. Noi di SuperGuidaTv abbiamo incontrato l’artista subito dopo la sua premiazione, e ancora con il premio in mano abbiamo voluto parlare con lui del Festival di Sanremo.

A proposito di premi: se ti dico il Leone di Sanremo, pensi a una possibile tua partecipazione al Festival?

Carl Brave sorride e non esclude nulla, rispondendo con la sua consueta ironia. «Chissà… con il prezzo giusto, magari sì.»

Una battuta che lascia aperta la porta a un’eventuale futura partecipazione al Festival della Canzone Italiana, una manifestazione che negli ultimi anni continua ad attirare artisti provenienti da mondi musicali sempre più diversi. Proprio parlando della prossima edizione del Festival, quella sotto la direzione artistica e conduzione di Stefano De Martino, chiediamo a Carl Brave cosa ne pensa delle novità della prossima edizione.

Quest’anno il regolamento di Sanremo prevede una novità importante: il vincitore del Festival non sarà automaticamente il rappresentante dell’Italia all’Eurovision Song Contest. Cosa ne pensi?

«Secondo me è una buona idea. Chi vince Sanremo non necessariamente ha il brano più adatto per affrontare l’Eurovision. Sono due competizioni con caratteristiche molto diverse e credo che abbia senso poter scegliere l’artista o la canzone che funzionano meglio in quel contesto. Mi sembra una soluzione intelligente.»

Un’opinione che riflette un dibattito che in questi mesi è sempre più presente nel panorama musicale italiano, soprattutto considerando le profonde differenze tra il Festival di Sanremo e la manifestazione canora europea, sia dal punto di vista artistico che da quello dello spettacolo televisivo.

Con il cantautore poi affrontiamo il tema delle tante collaborazioni che hanno caratterizzato la sua carriera.

Nel corso della tua carriera hai collaborato con tantissimi artisti. Come scegli con chi lavorare?

«Parto sempre dalla canzone. Ascolto il pezzo, la base, la strumentale e mi chiedo cosa possa servire davvero a quella musica. Cerco qualcuno che possa dare qualcosa che io, da solo, non riuscirei a portare nel brano. È questo il criterio con cui scelgo le collaborazioni.»

Una scelta che ha accompagnato Carl Brave fin dagli inizi del suo percorso musicale e che gli ha permesso di costruire una discografia ricca di featuring di grandissimo successo. Per il cantautore ogni collaborazione infatti, non nasce per mettere insieme due artisti importanti della musica, ma per valorizzare una canzone, trovando l’interprete giusto capace di aggiungere una visione nuova e rendere il brano ancora più completo.

Dal successo internazionale di Casino Royale all’impegno per la difesa degli animali, passando per il futuro del cinema italiano e la precarietà del mestiere dell’attore. Ospite del Magna Graecia Film Festival, Caterina Murino, in veste di membro della giuria internazionale, si racconta ai microfoni di SuperGuidaTV, ripercorrendo le tappe più importanti della sua carriera e lanciando un appello alle istituzioni per sostenere il settore audiovisivo e contrastare il fenomeno del randagismo.

Intervista a Caterina Murino al Magna Graecia Film Festival

Bentornata al Magna Graecia Film Festival e a SuperGuida TV. Come stai vivendo questa edizione del festival?

«È un festival meraviglioso. Certo, siamo in un posto bellissimo e sembra quasi di essere in vacanza, ma allo stesso tempo è una manifestazione organizzata in maniera impeccabile. Il pubblico ha la possibilità di assistere a incontri dedicati al cinema, alla letteratura e alla cultura, confrontandosi con artisti e personalità molto diverse tra loro. È un festival che consiglio davvero di vivere, non soltanto come ospiti ma soprattutto come spettatori. E poi c’è una Calabria splendida, con un’accoglienza davvero speciale.»

Negli ultimi anni si parla spesso del ritorno delle serie televisive che hanno segnato un’epoca. Tu sei stata tra i protagonisti di Orgoglio: ti piacerebbe rivedere quella serie?

«In realtà non ero nemmeno a conoscenza di questa possibilità. Orgoglio è stato un progetto importantissimo, che porto nel cuore. All’epoca raggiungeva ascolti straordinari, dieci o undici milioni di telespettatori, numeri che oggi sono praticamente irraggiungibili. Conservo un ricordo bellissimo del personaggio di Franca Baldini e di tutta quell’esperienza.

Detto questo, personalmente preferisco guardare avanti. Credo che esistano ancora tantissime storie nuove da raccontare e tantissimi copioni che meritano di essere scoperti. Non amo l’idea di continuare a recuperare il passato solo per nostalgia. Il cinema e la televisione devono anche avere il coraggio di creare qualcosa di nuovo.»

Il mondo dello spettacolo è caratterizzato da una forte precarietà. Tu come hai imparato a conviverci e cosa diresti ai giovani che vogliono intraprendere questa professione?

«In Francia noi attori veniamo chiamati les intermittents du spectacle, cioè gli “intermittenti dello spettacolo”. È una definizione che descrive perfettamente il nostro lavoro: ci sono periodi in cui la luce è accesa e lavori senza sosta, e altri in cui tutto sembra spegnersi.

Anch’io ho vissuto entrambe le situazioni. Per questo il consiglio che do ai giovani è di imparare soprattutto la pazienza e l’equilibrio. Quando arrivano tanti film e tanti progetti si rischia di pensare di essere diventati indispensabili, ma può bastare un anno, o anche tre, senza ricevere una telefonata per sentirsi improvvisamente dimenticati.

Mio padre mi ha sempre insegnato a rimanere con i piedi per terra. Se voli troppo in alto, quando cadi il colpo è molto più duro. C’è anche un’immagine che descrive bene questo mestiere: è come stare in un ascensore. A volte ti chiamano al quinto piano, altre al piano meno due. L’importante, però, è continuare a restare nell’ascensore.»

Hai fatto parte della storia del cinema interpretando Solange in Casino Royale. Che ricordo hai del momento in cui hai saputo di essere stata scelta come Bond Girl?

«Stavo girando un film dedicato a Eleonora d’Arborea, in Sardegna. Un collega mi disse che la mia agente mi stava cercando con urgenza. Quando presi finalmente il telefono trovai qualcosa come ottantacinque chiamate perse. Era lei che voleva comunicarmi che ero stata scelta per Casino Royale.

In quel momento non riesci davvero a renderti conto di quello che sta succedendo. Solo con il passare degli anni ho compreso fino in fondo la fortuna che ho avuto. Non si trattava soltanto di interpretare una Bond Girl, ma di entrare a far parte di una delle saghe più importanti della storia del cinema e di un film che ha rappresentato una svolta fondamentale per l’universo di James Bond. È un regalo immenso che la carriera, qualche volta, decide di farti.»

Tu lavori molto anche in Francia. Come giudichi lo stato di salute del cinema italiano?

«Vivendo all’estero seguo meno da vicino le dinamiche del settore italiano, ma quello che mi preoccupa sono le notizie sui numerosi progetti cancellati. Al di là della qualità dei singoli film, ogni produzione coinvolge un’enorme filiera fatta di tecnici, scenografi, costumisti, truccatori, alberghi, ristoranti e tantissime altre professionalità.

Quando si tagliano decine o centinaia di produzioni, non si colpiscono soltanto gli attori o i registi, ma migliaia di lavoratori e di famiglie. Mi auguro che il settore possa ritrovare una vera solidità industriale. Anche le piattaforme di streaming, spesso criticate, hanno avuto il merito di creare occupazione e offrire nuove opportunità a tanti professionisti.»

Da tempo sei impegnata anche nella tutela degli animali. Da dove nasce questo tuo coinvolgimento?

«Tutto è nato in occasione della tragica uccisione dell’orsa Amarena. Quel giorno ero profondamente scossa e non riuscivo a smettere di piangere. Nella mia stanza entrò Sole, il cane di uno dei miei agenti. Non mi conosceva, ma si avvicinò e si sdraiò ai miei piedi. Da quel momento nacque l’idea di portarla sul red carpet come simbolo di tutti gli animali vittime della violenza dell’uomo.

Approfitto di essere in Calabria per lanciare un appello ai sindaci e alle amministrazioni comunali. La tutela degli animali randagi è anche una responsabilità delle istituzioni. Servono programmi seri di sterilizzazione e investimenti costanti per ridurre il fenomeno del randagismo.

Parliamo spesso del Sud e delle isole, compresa la mia Sardegna, dove il problema è ancora molto sentito. Se ogni Comune destinasse risorse continuative a questo obiettivo, nel giro di alcuni anni potremmo ridurre drasticamente il fenomeno. Oggi, invece, gran parte del lavoro ricade sui volontari, che spesso vengono lasciati soli.

Dobbiamo anche ricordarci che facciamo parte di un ecosistema. Pensare che l’essere umano possa distruggere ciò che lo circonda senza subirne le conseguenze è un errore gravissimo. Proteggere gli animali significa, in fondo, proteggere anche noi stessi.»

Ospite del Magna Graecia Film Festival, Irene Maiorino ha condiviso le sue impressioni sulla manifestazione e sul legame con la Calabria, soffermandosi sull’importanza culturale di iniziative che valorizzano il Mezzogiorno. Nel corso dell’intervista l’attrice ha parlato anche del suo rapporto con la moda, dell’uso dei social network e della volontà di mantenere la propria sfera privata lontana dai riflettori.

Intervista a Irene Maiorino al Magna Graecia Film Festival

Bentornata su SuperGuidaTV e benvenuta al Magna Graecia Film Festival. Che rapporto hai con la Calabria? È la tua prima volta qui al festival?

«Sì, ed è stata una giornata davvero bellissima. Sono stata accolta con grande calore e questo mi ha colpita molto. Al di là delle meraviglie di questa terra – il mare, il cibo, i paesaggi – mi rende particolarmente felice partecipare a festival come questo, che contribuiscono a restituire al Sud l’identità multiculturale che gli appartiene.»

Per Irene Maiorino il Magna Graecia Film Festival rappresenta molto più di una semplice rassegna cinematografica. «Mi piace incontrare persone provenienti da nazionalità e culture diverse proprio qui, davanti al mare. Il mare, da sempre, è un luogo che accoglie e mette in comunicazione popoli differenti. Credo che questo sia anche un messaggio importante per il nostro presente: ricordarci quanto sia fondamentale il dialogo tra culture.»

Cinema e moda sono spesso un binomio inseparabile. Ti vediamo con un elegante look total black. Che rapporto hai con la moda? E con quella raccontata attraverso i social?

«Con i social ho un rapporto piuttosto conflittuale. È lì che emerge tutto il mio anacronismo, perché faccio fatica a stare al passo con certe dinamiche e con i tempi che cambiano così velocemente.»

Diverso è invece il discorso quando si parla di stile. «La moda, per me, è soprattutto un gioco. Mi diverte sperimentare, incontrare stilisti e brand, ma non vivo l’abbigliamento come un obbligo o una rincorsa alle tendenze. Anzi, molto spesso indosso i vestiti di mia madre e di mia nonna. Sono capi che porto con piacere perché raccontano una storia e hanno un valore affettivo che per me è molto più importante di qualsiasi moda del momento.»

C’è qualcosa che il pubblico ancora non conosce di Irene Maiorino? Come trascorri il tempo libero? Ti piace cucinare? Hai delle passioni particolari?

«Spero che il pubblico sappia poco della mia vita privata, perché non credo che sia quella la parte più interessante di me. Preferisco che sia il mio lavoro a parlare. Poi, certo, qualcosa posso raccontarla.»

Tra le passioni che coltiva lontano dal set ci sono la lettura e i viaggi. «Sì, cucino, ma soprattutto leggo tantissimo e amo viaggiare. Sono due cose che mi arricchiscono profondamente e che considero fondamentali anche per il mio lavoro di attrice.»

Qual è il viaggio che porti maggiormente nel cuore?

«Probabilmente il Kerala, in India, un luogo che mi ha lasciato un ricordo meraviglioso. Ma penso anche al Marocco, dove sono stata quando avevo diciotto anni. È stato uno dei primi viaggi importanti della mia vita e continua a occupare un posto speciale nei miei ricordi.»