Con il terzo posto ottenuto nel Gp del Messico, Andrea Kimi Antonelli è campione del mondo. Quello che era solo impensabile a inizio mondiale, dati anche i risultati ottenuti dal pilota al suo primo anno in F1, è diventato realtà. ‘Aka 12‘, ad appena 20 anni, è così il più giovane vincitore del titolo Mondiale Piloti battendo di ben tre anni Vettel. Ma non è l’unico record ottenuto da Andrea Kimi Antonelli nel corso di questa strepitosa stagione che ha visto un netto dominio Mercedes. Scopriamoli tutti.

Andrea Kimi Antonelli è terzo in Messico: è il più giovane campione del mondo in F1

L’ultimo italiano a vincere un titolo Mondiale era stato Alberto Ascari nel 1953 al volante di una Ferrari. Ora, 73 anni dopo, è Andrea Kimi Antonelli a essere primo nella classifica piloti 2026 di F1. Un risultato storico che porta il numero 12 Mercedes, nato il 25 agosto del 2006 a Bologna, a diventare il più giovane campione della storia.

Ma come ha fatto ad appena il suo secondo anno di F1 a dare un distacco di ben … sugli inseguitori? Semplicemente Andrea Kimi Antonelli si è trovato al posto giusto, nel momento giusto. Grande merito lo ha la macchina che guidava, la Mercedes, che quest’anno era davvero imbattibile. Al di là dei sospetti ad inizio stagione su una presunta falla del regolamento che consentiva di aumentare il rapporto di compressione del motore e di conseguenza la potenza delle monoposto in pista, la scuderia anche con regolamento modificato, ha continuato a vincere.

Merito lo ha anche il pilota che ha dato un distacco (quando mancano 4 gran premi al termine della stagione) di ben 130 punti sul compagno di squadra Russell. Russell, partito come prima guida e complice forse anche un po’ di sfortuna in alcuni gp, ha subito il dominio di Kimi confermato anche dai risultati in pista: ben 9 vittorie quest’anno contro le 3 del 28enne inglese. E pensare che il pilota italiano è uno di quelli meno pagati.

In 19 gran premi, Andrea Kimi Antonelli ha dimostrato di meritare il volante che era stato di Lewis Hamilton. E tanto lo si deve a Toto Wolff che lo ha cresciuto e ha creduto sempre in lui, anche quando in molti avevano criticato la sua scelta. Toto Wolff ha infatti raccontato come questa vittoria del titolo mondiale sia frutto di 9 anni di lavoro e di un investimento fatto sul pilota italiano. Pilota che, ricordiamo, era stato rifiutato dalla Ferrari perché ‘troppo piccolino’. E invece Andrea Kimi Antonelli ha fatto ricredere tutti. Basti pensare che con 9 vittorie ha già raggiunto Leclerc, definito da tutti come ‘il predestinato’.

Tutti i record di ‘Aka 12’

Nel 2024 Andrea Kimi Antonelli fu ospite del Festival di Giffoni dove parlò con i ragazzi e fu intervistato anche da Superguidatv raccontando il suo amore per Senna. Per questo ha scelto il numero 12 sulla sua monoposto, numero che manterrà anche il prossimo anno preferendolo all’1.

Questi i suoi record:

• Più giovane pilota a realizzare una pole position della storia della F1: a 19 anni e circa 6 mesi (GP della Cina), battendo il record di Sebastian Vettel.
• Più giovane pilota al comando di un GP: a 18 anni e 225 giorni.
• Più giovane autore del Giro Veloce
• Più giovane autore di un Grand Chelem: Conquistato al GP di Monaco (Pole, Vittoria, Giro Veloce e in testa dal primo all’ultimo giro) a 19 anni, 9 mesi e 13 giorni.
• Più giovane vincitore di una gara Sprint: Primo posto ottenuto al GP di Gran Bretagna a 19 anni, 10 mesi e 9 giorni.
• Primo pilota con 5 vittorie consecutive dalla sua prima vittoria.
• Superato il primato italiano di vittorie stagionali: 9 contro le 6 di Ascari nel 1952.

Dallo scambio con Kimi Raikkonen alla vittoria a Monza

Ci sono due momenti spartiacque in questa stagione di F1. Durante il podio del Gran Premio di Cina, prima vittoria in assoluto per Andrea Kimi Antonelli, lo speaker lo ha confuso con Kimi Raikkonen. Come spiegato in diverse interviste, il suo secondo nome non deriverebbe dal finlandese (ultimo vincitore mondiale con la Ferrari nel 2007) e anche caratterialmente i due sono molto diversi.

L’italiano è infatti molto social e amato da tutti i tifosi. Al Gp di Monaco Kim Kardashian, nuova compagna di Hamilton, aveva preso per errore il suo asciugamano scatenando l’ironia su Tiktok. Virale era diventato anche il video di alcuni commissari della sicurezza del Gp di Singapore che non lo avevano riconosciuto vietandogli l’ingresso al paddock.

Ma il momento in cui si è capito che Andrea Kimi Antonelli sarebbe diventato campione del mondo è stato nel Gran Premio di Italia. Partito 19esimo in griglia di partenza, giro dopo giro, ha realizzato ben 26 sorpassi vincendo la gara. Migliaia di Ferraristi accorsi sotto il podio non hanno potuto non inchinarsi alla bravura del pilota Mercedes.

Un pilota italiano su una macchina tedesca, l’esatto opposto di Schumacher: un pilota tedesco che ha vinto con una macchina italiana. E chissà se in futuro, il suo posto non sia proprio in Ferrari.

Questo il suo cammino durante questa stagione di F1:

Sesta puntata della nuova edizione, la cinquantunesima, di Domenica In che torna oggi, domenica 1 onovembre 2026 su Rai 1 dagli ‘Studi Fabrizio Frizzi’ di Roma. Al timone del programma, per la sua 18esima volta e la nona consecutiva, c’è Mara Venier. Accanto a lei ci saranno Tommaso Cerno ed Enzo Miccio. Vediamo insieme le anticipazioni della sesta puntata di Domenica In stagione 2026-2027.

Domenica In: ospiti della sesta puntata del 1 novembre 2026

Torna l’appuntamento fisso della domenica pomeriggio, quello con Mara Venier e la sua Domenica In. Il programma di Rai 1 va in onda dalle ore 14.00 e fino alle 17.10 e vede la presenza di una nuova band con il suo nuovo frontman Timothy Cavicchini.

Ma chi saranno gli ospiti della sesta puntata? Ad aprirsi a Mara Venier, tra carriera e vita privata, sarà Pasquale La Rocca. Il ballerino racconterà la sua esperienza a “Ballando con le Stelle” rispondendo anche a ciò che è accaduto con Barbara D’Urso.

Non mancheranno i commenti sulla puntata del sabato sera con la presenza Eugenio Finardi, Anna Safroncik, Jimmy Ghione, Manuela Moreno, oltre agli opinionisti Alba Parietti, Rossella Erra e Simone Di Pasquale. Enzo Miccio stilerà la sua consueta classifica Top5.

Poi sarà la volta di Iva Zanicchi che presenterà il suo nuovo spettacolo teatrale dal titolo “Viva la mamma”, che debutterà il 5 novembre. Insieme a lei sul palco ci sarà il ballerino e coreografo Samuel Peron. L’attore Vinicio Marchioni racconterà invece il suo libro “Le vite in atto”.

A parlare della black comedy “Un tranquillo funerale di famiglia”, appena uscita nelle sale, sono i suoi protagonisti Diego Abatantuono, Claudia Pandolfi e Pietro Sermonti.

Occhi puntati sul caso di Nessy Guerra

Per lo spazio attualità, Mara Venier e Tommaso Cerno si occuperanno del caso di Nessy Guerra. La cittadina italiana spiegherà, in collegamento, il caso giudiziario che la coinvolge e costringe a rimanere in Egitto dal 2021 con la propria figlia. In studio ci saranno Giampaolo Guerra papà di Nessy, l’avvocata Agata Armanetti e il giornalista Piero Sansonetti.

Per “Il pranzo della domenica”, Savino Zaba si troverà a Cicignano, vicino Roma.

Quinta puntata della nuova edizione, la cinquantunesima, di Domenica In che torna oggi, domenica 25 ottobre 2026 su Rai 1 dagli ‘Studi Fabrizio Frizzi’ di Roma. Al timone del programma, per la sua 18esima volta e la nona consecutiva, c’è Mara Venier. Accanto a lei ci saranno Tommaso Cerno ed Enzo Miccio. Vediamo insieme le anticipazioni della quinta puntata di Domenica In stagione 2026-2027.

Domenica In: ospiti della quinta puntata del 25 ottobre 2026

Torna l’appuntamento fisso della domenica pomeriggio, quello con Mara Venier e la sua Domenica In. Il programma di Rai 1 va in onda dalle ore 14.00 e fino alle 17.10 e vede la presenza di una nuova band con il suo nuovo frontman Timothy Cavicchini.

Ma chi saranno gli ospiti della quinta puntata? A raccontarsi un una lunga intervista con Mara Venier, tra carriera e vita privata, sarà Emanuele Filiberto di Savoia. Un’occasione anche per presentare il suo ultimo libro dal titolo “La Regina di Maggio” che racconta di sua nonna Maria Josè del Belgio con diversi aneddoti e ricordi.

Non potrà mancare lo spazio dedicato a “Ballando con le Stelle” con in studio alcuni concorrenti e protagonisti del sabato sera come: Aurora Ramazzotti, Alberto Ravagnani, Anna Safroncik, Eugenio Finardi, Guillermo Mariotto, Angelo Perrone, Rossella Erra e Rosanna Lambertucci. Spetterà poi ad Enzo Miccio stilare una speciale classifica Top5 dedicata alla puntata andata in onda il 24 ottobre.

In studio Pierfrancesco Favino e Silvio Orlando per ‘Dio ride’

Per lo spazio dedicato all’attualità, Mara Venier e Tommaso Cerno commenteranno i principali fatti di cronaca della settimana in compagnia di Piero Sansonetti, Francesca Barra e Gaia Tortora.

Poi sarà la volta degli attori Pierfrancesco Favino e Silvio Orlando che insieme al regista Giovanni Veronesi presenteranno il film “Dio ride”, nelle sale dal 29 ottobre 2026. Per il pranzo della domenica invece, l’inviato Savino Zaba si troverà sul lungomare di Salerno.

Bevanda calda, plaid e streaming: il mese di novembre 2026 di Netflix si prepara a essere ricco di serie tv e film per tutta la famiglia. Vediamo insieme tutte le novità della piattaforma di streaming che propone alcuni titoli attesissimi dai fan e molte prime visioni.

Netflix, film e serie tv: le novità nel catalogo di Novembre 2026

Una delle serie più attese del mese di Novembre è sicuramente ‘Chiaroscuro‘, presentata in anteprima alla Festa del Cinema di Roma. Nel cast ci sono Pierpaolo Spollon, Andrea Lattanzi, Matilde Gioli, Romana Maggiora Vergano, Aurora Giovinazzo, con la partecipazione di Paz Vega e Alessandro Preziosi. Ambientata nel mondo dell’arte e composta da 8 episodi, sarà disponibile su Netflix a partire dall’11 novembre.

In uscita il 27 novembre invece il film ‘Quasimodo – L’anima di Parigi‘ con Vincent Cassel nei panni di Quasimodo.

Le serie e i film di Novembre di Netflix

Questi i titoli (tra film e serie), disponibili su Netflix ad Novembre 2026.

• ‘Un cucciolo per Natale‘, 4 novembre
• ‘Black doves‘ – stagione 2, 5 novembre
• ‘After the Sunset‘, 5 novembre
• ‘Il primo amore non si scorda mai‘, 5 novembre
• ‘Possible love‘, 6 novembre
• ‘Un buon avvocato‘, 9 novembre
• ‘Passione ribelle‘, 9 novembre
• ‘Il Grinch‘, 10 novembre
• ‘Chiaroscuro‘, 11 novembre
• ‘The body‘, 11 novembre
• ‘The Gospel of Christmas‘, 11 novembre
• ‘Avedon‘, 11 novembre
• ‘The empress – stagione 3‘, 12 novembre
• ‘Polar Express‘, 12 novembre
• ‘Ballerina’, 12 novembre
• ‘Fred Claus – Un fratello sotto l’albero‘, 12 novembre
• ‘Heartland’, 13 novembre
• ‘Una storia nera‘, 17 novembre
• ‘Guarding Stars‘, 18 novembre
• ‘The altruist‘, 19 novembre
• ‘Steps‘, 20 novembre
• ‘Fargo S5′, 22 novembre
• ‘Sesame Street: Volume 4′, 23 novembre
• ‘NFL Netflix Gameday: Packers vs Rams’, 25 novembre
• ‘The Mosquito Bowl‘, 25 novembre
• ‘Quasimodo, l’anima di Parigi‘, 27 novembre
• ‘Fire Island’, 27 novembre

Il meglio della WWE

Torna il WWE live su Netflix.

• Crown Jewel | Survivor Series War Games Houston: il 7 novembre alle 18:00 (ora italiana)
• WWE Survivor Series 2026: il 29 novembre a mezzanotte (ora italiana)

In arrivo anche la programmazione di Natale su Netflix

Quando mancano due mesi a Natale, arrivano i primi film dedicati a queste festività come ‘Un cucciolo per Natale‘ (4 novembre), in cui un fedele bassotto aiuterà la propria famiglia a ritrovare lo spirito delle feste e ‘The Gospel of Christmas‘ (11 novembre). In programma anche ‘Guarding Stars‘ (18 novembre), una storia d’amore con protagonista una guardia del corpo e un divo del cinema e ‘Il Grinch‘ (10 novembre), ‘Polar Express‘ (12 novembre) e ‘Fred Claus – Un fratello sotto l’albero‘ (12 novembre).

Possono il dubbio, l’incertezza e la gelosia far breccia nelle fragilità di un essere umano portandolo a compiere gesti estremi? Giorgio Pasotti risponde a questa domanda portando in scena l”Otello‘ di William Shakespeare e lo fa in una chiave moderna, con una scenografia essenziale e monologhi che fanno riflettere. Un viaggio nei sentimenti più oscuri dell’animo umano, dall’invidia alla gelosia, con un finale che lascia l’amaro in bocca. Scopriamo la recensione dell’Otello di Giorgio Pasotti.

‘Otello’ di Giorgio Pasotti con Giacomo Giorgio: la recensione

Al Teatro Diana di Napoli, mercoledì 21 ottobre 2026, è andata in scena la prima dell”Otello’ con Giacomo Giorgio nei panni del protagonista, Giorgio Pasotti in quelli di Iago e la drammaturgia di Dacia Maraini. Desdemona è invece Claudia Tosoni, compagna nella vita reale di Pasotti. Un’ora e 40 di spettacolo in cui oltre alla gelosia e l’invidia del classico shakespeariano, compaiono anche la xenofobia, la misoginia e la manipolazione psicologica.

Centrale è la figura di Otello (interpretato da Giacomo Giorgio), il Moro di Venezia che deve fare i conti con chi lo reputa un estraneo, uno straniero. Nonostante la sua forza e valore militare, viene definito un ‘meticcio’, dato che sua madre è africana, e un ‘portatore di infezioni’. Iago, a sua insaputa, più volte lo chiama ‘negro’ e sparge la voce che Desdemona sia stata sedotta da lui. La donna però lo difende e spiega come: ‘Per l’amore tutti i cuori sono uguali’.

Dall’amore alla gelosia: la trama dell’Otello di Pasotti

Ed è proprio l’amore a cambiare Otello. Quello che poteva essere un idillio con Desdemona (che abbandona tutto, dote e famiglia per lui), si trasforma in tragedia. All’inizio la donna rappresenta la salvezza, colei che ‘ha addomesticato la bestia che è in me‘ ma ben presto subentra ‘il mostro dagli occhi verdi‘. Iago lo convince che Desdemona lo tradisca con il suo luogotenente Michele Cassio. La gelosia si insinua nella mente di Otello con emicranie e allucinazioni acustiche, in una escalation di violenze fisiche e insulti verso la donna che ha amato.

L’uomo è combattuto e si domanda: “Come farò a stringere quell’esile collo che ho baciato tante volte?”. Desdemona però resta lì: allontana il padre corso per salvarla e si illude che Otello non possa farle nulla perché lo ama. Ma la delusione di essere stato tradito sia da lei che da quello che considerava un amico è troppo grande. Solo dopo aver commesso il delitto, capisce che è stato raggirato da Iago e togliendosi la vita dice a Cassio:

“Le cose che non sai ma credi di sapere ti rovinano la vita; non ricordatevi di me come uomo ma come il vostro generale. Io sono la più abominevole creatura dell’universo”.

Un grande Pasotti interpreta Iago: un personaggio invidioso e misogino

Se Otello rappresenta la vittima, l’uomo dalle mille fragilità, il suo carnefice è Giorgio Pasotti nei panni di Iago. Pasotti firma anche la regia di questo spettacolo che vuole portare il pubblico a riflettere sul ruolo della donna nella società moderna. È lui il cuore narrativo della storia e forse l’intero cast non regge la sua bravura.

Il suo disprezzo verso il genere femminile esplode nelle parole rivolte alla moglie Emilia, ridotta a ‘gallina prepotente e fannullona’. Per lui: “tutte le donne sono uguali e cercano solo un uomo ricco e sciocco“.

Alla domanda finale sul perché abbia ucciso Emilia e Roderigo (che lo bacia mentre viene pugnalato da lui), al fango gettato su Cassio e alla morte di Desdemona e Otello, risponde: “Perché vi odio, vi detesto tutti“.

Scenografia e musiche dell’Otello: dagli specchi ai Queen

Dal punto di vista visivo, lo spettacolo si avvale di una scenografia d’impatto dominata da grandi specchi inclinati, capaci di moltiplicare visivamente i dubbi, le paranoie e l’ambiguità dei personaggi. Sul pavimento vengono posizionati dei tappeti che riflettendosi sugli specchi mostrano un cambio di scena: il mare, il prato con le margherite, Cipro, il palazzo.

Accanto alle musiche originali di Patrizio Maria D’Artista compaiono brani più moderni come ‘Black Beatles‘ fino a ‘I Want to Break Free‘ dei Queen, forse con un volume un po’ troppo alto che spesso copre la voce dei protagonisti e fa distogliere l’attenzione dai dialoghi. Specialmente nelle scene più drammatiche che perdono di carica emotiva.

Il finale con il pubblico affidato al Doge: “Siamo tutti complici”

Per tutto lo spettacolo, l’unica figura che stonava rispetto alle altre era quella del Doge: un personaggio fuori dagli schemi che balla, canta e rompe la quarta parete. Una scelta che vuole alleggerire la tensione drammatica ma che porta il pubblico a riflettere.

La scena finale è infatti del Doge (interpretato da uno splendido Salvatore Roncatore) che girando in monopattino si rivolge direttamente alla platea:

“Siamo tutti complici di Iago e di Otello. Colpevoli loro, colpevoli noi se tornando a casa credete che tutto ciò non vi riguardi. Errore. Non ci sarà limite all’orrore… Avete capito? No”.

Un finale che vuole scalfire le coscienze e porre fine all’indifferenza sociale che spinge molte persone a non denunciare. Perché Desdemona, ma anche Otello, potevano essere salvati.

L’Otello con Giorgio Pasotti e Giacomo Giorgio è in scena al Teatro Diana di Napoli fino al 1 novembre 2026.

Il mese di novembre 2026 è pronto a regalare serie e film per tutta la famiglia che è possibile trovare su Discovery+, piattaforma streaming ott (cioè over-the-top, che offre servizi e contenuti direttamente via Internet) di proprietà di Warner Bros. Discovery.

Il servizio combina elementi gratuiti e a pagamento unendo insieme diversi canali: Discovery Channel; Real Time; Animal Planet; Investigation Discovery; HGTV; Food Network; Discovery Science; DMAX; Giallo; Nove e TURBO. Scopriamo insieme tutti i titoli del momento e quello che è in arrivo a Novembre 2026.

Discovery: gli eventi e i programmi in uscita da vedere a Novembre 2026

Vediamo nel dettaglio tutti i canali del gruppo Discovery.

I programmi su Real Time

UN VIP IN CONVENTO (Prima tv) – Mercoledì 4 novembre, alle 21.30. La famosa agente immobiliare Mariana D’Amico sarà ospite del Monastero delle Benedettine di Sant’Anna a Bastia Umbra, il convento de “La cucina delle monache”. Mariana vivrà un’esperienza dal forte impatto spirituale: dedicherà un weekend a contatto con la natura e riscoprirà l’essenza autentica delle cose.

L’ATELIER DELLE CERIMONIE (Prima tv) – Ogni mercoledì, dall’11 novembre, alle 21.30. L’atelier Vanitas a Napoli apre le porte alle future spose alla ricerca dell’abito perfetto. Scopriamo le emozioni, le personalità e i sogni di ogni donna, fino alla scelta del vestito che indosseranno il giorno più importante della loro vita.

CORTESIE PER GLI OSPITI (Prima tv) – Ogni lunedì, dal 16 novembre, alle 19.30. Arriva la nuova stagione di “Cortesie per gli ospiti”. Csaba della Zorza, Roberto Valbuzzi e Tommaso Zorzi giudicano i protagonisti delle nuove sfide a colpi di ospitalità. Una gara tra lifestyle, convivialità e arte culinaria che racconta l’arte del ricevere con eleganza e autenticità. Chi vincerà la sfida?

CASA A PRIMA VISTA: ROMA VS MILANO (Prima tv) – Giovedì 19 novembre, alle 21.30. In una puntata speciale di “Casa a prima vista”, assistiamo a una gara speciale tra Milano e Roma, in cui gli agenti usciranno dai confini delle loro città per sfidarsi in Trentino. Gli esperti si metteranno alla prova cercando di accogliere le richieste di clienti sempre più esigenti: quale squadra riuscirà a conquistare gli acquirenti?

90 GIORNI PER INNAMORARSI (Prima tv) – Ogni domenica, dal 22 novembre, alle 22.10. Torna il famoso reality che segue coppie formate da un cittadino statunitense e un partner straniero. Le coppie hanno 90 giorni di tempo per convivere, superare le differenze culturali e decidere se sposarsi o porre fine alla loro relazione, rimandando il partner nel suo paese di origine. Quali coppie sceglieranno di dividersi e chi, invece, proseguirà la conoscenza?

EXTREME HUMANS (Prima tv) – Ogni sabato, dal 28 novembre, alle 21.30. Un documentario che racconta le storie di persone provenienti da tutto il mondo affette da condizioni mediche e fisiche rare e straordinarie. Scopriamo la loro quotidianità e le sfide che devono costantemente affrontare.

I programmi su DMAX

SENZA LEGGE: VIAGGIO NELLE NO-GO ZONES / PRIMA TV – Ogni domenica, dal 22 novembre, alle 21.25. Giuseppe Bertuccio D’Angelo, volto del canale YouTube del Progetto Happiness, ci conduce nei luoghi più pericolosi del mondo. Dalla zona più letale di Cali a una notte con i banditi a Bogotá fino ai narcos di Rio de Janeiro e ai segreti di una delle
prigioni più pericolose della Terra, Giuseppe affronta un coraggioso viaggio nelle no-go zones.

I programmi su Food Network

MADE IN PICENO / PRIMA TV – Ogni mercoledì, dall’11 novembre, alle 22.00. Lo chef Daniele Citeroni e l’attore Paolo Camilli attraversano il Piceno alla scoperta di produttori,
borghi e ingredienti d’eccellenza. Un viaggio tra ironia, incontri e assaggi che, in ogni tappa, si conclude in cucina dove i prodotti del territorio diventano deliziose ricette.

FUORI DAL BANCO / PRIMA TV – Ogni martedì, dal 24 novembre, alle 22.00. Roberto Valbuzzi e Luca Terni partono alla scoperta delle migliori macellerie italiane del Club dei Galli. Tra eccellenze, storie e sfide all’insegna del gusto, i due compiono un viaggio alla scoperta di persone con passione e talento che trasformano una macelleria in una vera boutique della carne.

I programmi su Discovery

AVVENTURE IMPOSSIBILI CON JOSH GATES / PRIMA TV – Ogni mercoledì, dal 4 novembre, alle 21.15. Torna Josh Gates che indaga sulle leggende più iconiche e affascinanti per scoprire la verità. Le sue avventure lo condurranno in tutto il mondo: dovrà affrontare situazioni rischiose mentre analizza misteri che sono irrisolti da secoli. Tra conoscenze archeologiche e un pizzico di umorismo, Josh offre uno sguardo nuovo su storie millenarie.

DESTINAZIONE: IGNOTO / PRIMA TV – Ogni sabato, dal 14 novembre, alle 21.15. Una nuova serie con protagonista l’avventuriero Fritz Meinecke che intraprende missioni apparentemente impossibili negli angoli più remoti del mondo, con un equipaggiamento limitato e senza aiuti esterni. Dai deserti fino alle foreste pluviali e ai climi artici, Meinecke si spinge oltre ogni limite affrontando nuove sfide.

COSE DI QUESTO MONDO – Ogni giovedì, dal 26 novembre, alle 21.15. Enormi tsunami che scompaiono nel nulla, un inquietante lago rosso e un grande vortice oceanico: dallo spazio emergono immagini straordinarie e anche enigmatiche. Attraverso l’analisi di questi
misteriosi fenomeni, “Cose di questo mondo” mostra il lavoro di scienziati ed esperti impegnati a dare un senso a questi eventi. Un viaggio tra scienza e mistero che analizza teorie, dati e osservazioni per svelare gli enigmatici segreti del nostro pianeta.

I programmi su Turbo

MORLOCK MOTORS: REPERTI D’ASSALTO / PRIMA TV – Ogni venerdì, dal 13 novembre, alle 22.15. In “Morlock Motors: reperti d’assalto”, Michael Manousakis e il suo team affrontano sfide ancora più ambiziose tra Europa e Stati Uniti. Dal recupero e restauro di mezzi militari rari alla sistemazione di uno storico aereo anfibio, il team affronta viaggi,
affari rischiosi e interventi spettacolari in una corsa contro il tempo ricca di imprevisti.

TITANS OF STEEL: TESORI D’ACCIAIO/ PRIMA TV – Ogni domenica, dal 15 novembre, alle 22.15. Arriva la nuova stagione di “Titans of Steel: tesori d’acciaio”. Ogni membro della squadra è specializzato in un ambito diverso, dando la caccia alle rarità più preziose. Gli oggetti più preziosi finiranno nelle mani di restauratori esperti che li trasformeranno in veri e propri tesori.

DAL POLLAIO ALLA PISTA / PRIMA TV – Ogni lunedì, dal 30 novembre, alle 22.15.
Davide Cironi torna su Turbo alla ricerca di vecchie automobili dimenticate e inutilizzate scovate nei pollai di tutta Italia. Davide proverà a dare loro una seconda possibilità restaurandole e riportandole in strada.

I programmi sul Giallo

LE INDAGINI DI ROY GRACE 6 PRIMA TV ASSOLUTA – Da giovedì 5 novembre un episodio alle ore 21.10. In prima visione altri quattro episodi delle Indagini di Roy Grace, per la sesta stagione inedita in arrivo in Italia. Nuove vicende e nuovi delitti nella zona della costa inglese tra Brighton e Hove, affascinanti scenari per questa serie che ha come protagonista un sovrintendente di Polizia serio ed efficiente con un dolore privato che lo rende schivo ed inquieto: il detective Roy Grace, ispirato al personaggio della serie di romanzi bestseller di Peter James.

Mentre Grace indaga sui casi più delicati e complessi con l’aiuto dell’affidabile e comprensivo sergente Glenn Branson, nella sua vita privata le cose progrediscono e si complicano, dopo che ha ricevuto nuove vitali informazioni sulla scomparsa della sua prima moglie, Sandy. Nei nuovi episodi altre sorprese e altri delitti, nuove indagini e personaggi usciti da un passato sempre tenebroso e difficile da interpretare: l’atmosfera ideale per un crime raffinato e appassionante.

I programmi su K2

IL BARBIERE PASTICCIERE NUOVI EPISODI – dal 2 al 23 novembre ogni lunedì alle 20.00. Il barbiere più talentuoso del mondo è una fetta di pane dal carattere deciso e apparentemente cinico, ma con un grande cuore. Nella sua bottega ogni taglio è uno spettacolo e ogni cliente diventa protagonista di una trasformazione unica: dolcetti, dessert e personaggi deliziosamente strampalati arrivano da Pan Barbiere con problemi piccoli e grandi, e ne escono con un look tutto nuovo… e spesso con una lezione da ricordare.

MR BEAN NUOVA SERIE in 1Tv K2 – 9 Novembre dal lunedì al venerdì alle 13.20 e 18.20. La serie segue le disavventure quotidiane di Mr. Bean, un uomo eccentrico, infantile e creativo che affronta le situazioni più comuni in modo del tutto insolito e spesso disastroso. Vivendo nel suo piccolo appartamento insieme all’inseparabile orsacchiotto Teddy, Bean si trova continuamente coinvolto in equivoci, pasticci e avventure comiche.

KI E HI NEL REGNO DEL PANDA NUOVI EPISODI – 16 Novembre dal lunedì al venerdì alle 17.00. Ki e Hi sono due fratelli perennemente in lite ma che in fondo si vogliono un mondo di bene. La storia si svolge in un mondo fantastico e divertente, dove gli umani coesistono con una moltitudine di animali antropomorfi e altre creature surreali, dove niente è dato per scontato.

I programmi su Frisbee

GRIZZY E I LEMMING – NUOVA SERIE in 1TV su Frisbee dal 2 Novembre dal lunedì al venerdì alle 20.30. Grizzy e i Lemming è una serie animata comica che racconta le continue sfide tra Grizzy, un orso bruno che vuole godersi in pace la casa del guardaboschi, e una banda di dispettosi Lemming, sempre pronti a combinare guai. Ogni episodio è una divertente lotta per il controllo della casa e delle sue comodità, ricca di inseguimenti, gag e situazioni esilaranti.

PIGGY BUILDERS – MAIALINI COSTRUTTORI NUOVI EPISODI in 1TV Assoluta – Dal 16 Novembre dal lunedì al venerdì alle 19.00. Unisciti all’adorabile trio – Cornelia, Cesar e Charlie – carismatici fratelli con la coda arricciata, mentre si lanciano nella loro passione per le costruzioni, ogni giorno. Condividono un profondo amore per le costruzioni, la risoluzione dei problemi e la loro meravigliosa comunità a Foresta Bella. C’è un’altra cosa
che hanno in comune: hanno tutti molto da imparare sul lavoro di squadra. Quando riescono a lavorare in squadra, l’impossibile diventa possibile!

GIUST’IN TEMPO NUOVI EPISODI in 1TV Frisbee – 2 Novembre dal lunedi al venerdi alle ore 19.30. Ogni giorno una nuova avventura aspetta Giustino, Ciuffetto e Olivia! Grazie alla sua straordinaria fantasia, Giustino viaggia nel tempo e nello spazio, esplorando mondi incredibili, incontrando nuovi amici e imparando importanti lezioni su amicizia, collaborazione e fiducia in sé stesso

I programmi su HGTV (Home & Garden)

UN CASTELLO A SORPRESA / PRIMA TV – Ogni lunedì, dal 23 novembre, alle 22.00. Arriva la seconda stagione di “Un castello a sorpresa”. Daphne e Ian hanno ereditato uno
splendido castello francese e si sono lanciati nella sfida più grande della loro vita: restaurare la storica dimora e trasformarla in un’attività di successo. Interventi spettacolari, imprevisti e grandi ambizioni: i due lottano per preservare un’eredità unica e dare nuova vita a una struttura da sogno.

Lea Gavino, Rob, Albe e Petit sono solo alcuni dei 60 artisti ammessi alle audizioni dal vivo per la selezione di Sanremo Giovani 2026. La prima fase si è conclusa con la pubblicazione dell’elenco dei partecipanti che vede molti cantanti provenire da talent come ‘Amici‘ e ‘X Factor‘ ma anche da altri programmi con ‘Nuova Scena‘ o ‘Dalla strada al palco‘. Scopriamo insieme tutti i nomi.

Sanremo Giovani 2026, in gara Lea Gavino

La Commissione Musicale di Sanremo Giovani 2026, presieduta da Stefano De Martino e composta da Noemi, Fabio Volo, Carlo Pastore, il Maestro Pino Perris, Ema Stokholma e dal vicedirettore Intrattenimento Prime Time Claudio Fasulo, ha reso noto i nomi dei primi 60 artisti ammessi alle audizioni dal vivo che si terranno presso la Sala A di Via Asiago.

Tra questi c’è anche la cantante e attrice Lea Gavino. Dopo il successo su Rai1 di ‘Guerrieri – La regola dell’equilibrio‘ in cui recita accanto ad Alessandro Gassmann, la 27enne riprova a partecipare a Sanremo. Lo scorso anno non era riuscita a passare il turno e a essere selezionata nelle ‘Nuove Proposte’, ora torna in gara con il brano ‘L’ennesima canzone‘.

Incontrata ai Nastri D’Argento Grandi Serie a Napoli, Lea Gavino aveva ricevuto il Premio Imaie proprio per ‘Guerrieri‘ e aveva cantato, emozionandosi, davanti a Carlo Verdone. A Superguidatv aveva risposto su un possibile ritorno a Sanremo:

“Non lo so, adesso ho appena pubblicato l’Ep ‘Unici volte’. Sto cercando di pensare giorno per giorno”.

Alla fine ha prevalso la voglia di far ascoltare la sua voce e la sua musica.

I cantanti provenienti da Amici

Tra i 60 ammessi, non potevano mancare molti ex allievi di ‘Amici‘. Tra questi ci sono Emma Muscat (semifinalista di Amici 17 ed ex rappresentante di Malta all’Eurovision), Daniel Cosmic (Amici 18), Albe (sesto ad Amici 21), Petit (finalista di Amici 23). E ancora Jacopo Sol (Amici 24) ed ex concorrenti di Amici 25 come FRASA (Francesco Saias, eliminato dalla scuola in una sfida contro Angie) e Plasma, eliminato al Serale durante la terza puntata.

Dall’ultima vincitrice di X Factor ad altri concorrenti delle passate edizioni

Molti gli artisti provenienti da X Factor come la vincitrice dell’ultima edizione rob (Roberta Scandurra). Insieme a lei ci sono i Les Votives (secondi classificati nel 2024 nella squadra di Achille Lauro), LAYANA (concorrente sempre dell’ultima edizione) e SANTI (X Factor 20). Alcuni non sono arrivati ai live come MilleAlice, Tommaso Vulpio, la band Abat-Jour, Seltsam e Davide De Luca.

Sanremo Giovani 2026, l’elenco completo dei nomi e delle canzoni in gara

A completare l’elenco degli artisti ammessi alle audizioni dal vivo di Sanremo Giovani 2026 ci sono Dubrazil, proveniente da ‘Nuova Scena‘ e Selma, vincitrice del 2025 di ‘Dalla strada al palco‘.

Questi i nomi dei 60 ammessi:

• Abat-Jour – Acqua di Mare
• Albe – Vuoi o non vuoi
• Alessandra Tumolillo – Giorni normali
• Ansia – Bimba Dormi
• ARIANNA ROZZO – VIEN’
• Asja – Ma non è vero
• Axel – La Comunicazione
• Basim – Distanza
• BIANCA. – Non Mi Passi Più
• ceneri – Chimera
• CHIARA VINCI – Non è Solo Un Gioco
• CIALUNA – TUTTA L’ANSIA CHE HO
• CLAE – CiaCiaCiaCiao
• Daniel Cosmic – Grandine
• Davide De Luca – Hai ragione tu
• Dubrazil – Por Favor
• Emma Muscat – Romanticamente
• Enne – Nilo
• Florinda – Senza ‘E Te
• frambo – NON DISTURBARE
• FRASA – YESSSMAN
• Futura – Castelli di Rabbia
• Gallas – Fermo
• GIORGIA ARI – NORD AMERICA
• Hermes – Touch Me
• Ilaria Kappler – Il filo bianco
• Iora – Niente di Importante
• Jacopo Sol – UN’ECCEZIONE
• Jones Junior – Il telefono
• KAWAKAMI – DIAMANTE
• Khamilla – Tormento
• LA BASE – NON TI CHIEDERÒ
• LAYANA – Lettera d’addio
• Lea Gavino – L’ennesima canzone
• Les Votives – NON IMPORTA
• LioN – Poesie vuote
• Lor3n – Non è una canzone d’amore
• Maddalena – Fa Moda
• Malemà – Solo insieme a te
• MilleAlice – Aria
• Neartica – Foto mossa
• nodialpettine – Mi sento ridicolo
• OCCHI – La guerra dei bottoni
• OrioN – FRASTUONO
• Petit – SEI TU
• Plasma – ENERGIA MECCANICA
• Poli Ok – Questo non è amore
• QUARTO – CHE FIGATA
• rob – NON IMPARO MAI
• SANTACHIARA – ossitocina
• Santamarea – Tutto questo mare dentro
• SANTI – L’America ha fallito
• SARAI – I Bot
• Selina – Maledetta Icona
• Selma – Io sognerò
• Seltsam – Che guaio l’amore
• Shizarina – Bugie
• tiposchegge – adessormai
• Tommaso Vulpio – parole perse
• Ube – Se Verrà la Pioggia

Federico Lentini (interpretato dall’attore Giacomo Giorgio) ci sarà o ha detto addio a ‘Doc 4‘? Nel corso delle prime due puntate molti spettatori si sono posti questa domanda dato il piccolo ‘giallo’ nato intorno al suo allontanamento dal Policlinico Ambrosiano. Nella terza puntata, andata in onda giovedì 15 ottobre 2026, però il mistero è stato svelato e lo specializzando, invece di tornare a lavorare nella squadra di Andrea Fanti, ha lasciato la serie. Un addio forse troppo frettoloso che meritava maggior approfondimento dato anche il legame con i suoi colleghi.

Il ‘giallo’ di Federico Lentini e il ritorno in una puntata di Doc nelle tue mani

Durante la presentazione della quarta stagione di ‘Doc – Nelle tue mani’, in tanti avevano notato l’assenza dalle foto di gruppo di Giacomo Giorgio. Luca Argentero aveva fatto capire che ci sarebbe stato:

“Sono contento che lo abbiate notato, perché è proprio questo che rende incredibile Doc 4. Dove ti aspetti una cosa normale e dici “non c’è”, noi riusciamo a sorprenderti”.

Giacomo Giorgio, nella terza stagione, era entrato nel cast con il ruolo di Federico Lentini. Avevamo imparato a conoscere lo specializzando e le sue fragilità: il rapporto conflittuale con il padre, noto oculista di Milano, e l’amicizia particolare nata con la collega Lin Wang.

Lentini però in questa nuova stagione di Doc è stato al centro di un ‘giallo’ e di un segreto custodito dalla primaria Giulia Giordano con il nuovo direttore sanitario Stefano Campigli. Nella terza puntata è stato raccontato come i due per allontanarlo dall’Ospedale, date le sue condizioni psico-fisiche alterate dopo la perdita della madre, lo avevano incastrato.

Campigli infatti aveva nascosto nel suo zaino uno strumento medico e ciò aveva portato Lentini ad essere licenziato per furto. Lo specializzando, sempre più solo dopo aver scoperto che quello che credeva suo padre non era il suo vero padre, aveva continuato a bere e ad avere extrasistoli. Nessuno dei suoi colleghi lo aveva cercato, limitandosi a chiamarlo senza ricevere risposta.

Ricoverato in Ospedale, solo Doc gli è stato vicino credendo che ci fosse un problema medico dietro il suo comportamento. Dopo varie analisi, è emerso che soffriva di ipertiroidismo e grazie a Fanti, Lentini si è riconciliato con suo padre.

Il personaggio di Giacomo Giorgio aveva ancora molto da raccontare

Sui social in tanti si sono domandati perché Lentini non sia tornato a lavorare in Ospedale come accaduto per esempio a Martina. La sensazione diffusa è quella che la sua storia si sia chiusa troppo in fretta, in appena una puntata. Non si è colta la complessità del suo personaggio: dalla sua finta spavalderia al non sentirsi amato o all’altezza di essere medico.

Il suo percorso offriva spunti interessanti come l’evoluzione del rapporto con la collega Lin Wang, un legame rimasto incompiuto nonostante le parole di Riccardo Bonvegna, che lo spronava a dichiararsi e ad affrontare i suoi sentimenti. Una scelta che forse è dovuta ai numeri impegni negli scorsi mesi, tra cinema e teatro, dell’attore che non poteva essere sul set di Doc.

Come scritto dall’attore sui suoi profili social:

“Grazie a tutti, è stato un viaggio meraviglioso”.

Un saluto che suona come un addio definitivo al personaggio di Lentini, almeno in questa stagione di Doc.

Lorenzo Salvetti è Diego Armando Maradona nel musical ‘Maradona El Diego – Prima della leggenda c’era il sogno di un bambino‘. Il vincitore della 25esima edizione di Amici sarà il protagonista di un nuovo spettacolo dedicato al pibe de oro. Scopriamo insieme da quando sarà possibile vederlo e ascoltarlo.

Lorenzo Salvetti è Maradona in un musical

Si dovrà attendere il prossimo anno, febbraio 2027 per la precisione, per la prima data di ‘Maradona El Diego – Prima della leggenda c’era il sogno di un bambino‘. Il musical è tratto dal libro “L’Avvocato del D10S” di Angelo Pisani e vuole raccontare l’uomo prima del calciatore. Un racconto umano che mostra, oltre il suo talento, le cadute e i successi che lo hanno portato a vincere il primo scudetto con il Napoli.

A cent’anni dalla fondazione del club e a quarant’anni dei Mondiali di Messico ’86, culminati con la vittoria dell’Argentina e segnati dal goal della “Mano de Dios”, si è scelto di dare il via a questo progetto teatrale.

Nel ruolo di Maradona ci sarà Lorenzo Salvetti presente alla conferenza stampa di presentazione che si è tenuta al Maschio Angioino di Napoli insieme all’avvocato Pisani e all’ex capitano azzurro Bruscolotti. Ufficializzata nel cast anche l’attrice Alice Servetti. La prima nazionale di ‘Maradona El Diego‘ è fissata per il 24 febbraio 2027 al Teatro Palapartenope di Napoli. Al termine della tournee teatrale sono in programma due serate evento al Teatro Nuovo di Verona l’8 e 9 maggio 2027, città natale di Salvetti.

Alcune info sul musical

‘Maradona El Diego – Prima della leggenda c’era il sogno di un bambino‘ è prodotto da Patagonia Group, i testi sono di Manolo Del Grosso, le musiche del Maestro Andrea Calandrini mentre le coreografie di Daniela Schiavone. La messa in scena prevede infatti un cast composto da oltre 30 elementi tra cui cantanti, ballerini e performer.

Il primo regista dello spettacolo è lo svedese Bryan Stevenson.

Dal 15 ottobre 2026 è possibile vedere al cinema ‘Je so’ Pazzo‘, il film diretto dal regista Nicola Prosatore sull’ascesa di Pino Daniele, dall’infanzia al concerto in Piazza del Plebiscito dell’81. A vestire i panni del cantautore è Massimiliano Caiazzo mentre Mariasole Pollio ricopre il ruolo della prima moglie Dorina Giangrande. Noi di SuperGuidaTv abbiamo incontrato i due attori protagonisti e il regista in un’intervista esclusiva e gli abbiamo chiesto quanto è stato difficile interpretare i loro ruoli e raccontare chi era l’uomo prima del musicista.

Intervista agli attori Massimiliano Caiazzo e Mariasole Pollio e al regista Nicola Prosatore

Massimiliano Caiazzo lei interpreta Pino Daniele in ‘Je so’ pazzo’: cosa ha significato per lui Dorina?

Massimiliano Caiazzo: “Dorina era uno degli spazi più intimi per Pino, in cui era più Giuseppe, mettiamola così. Era un luogo in cui spesso trovava ispirazione, uno specchio e anche degli spigoli del suo carattere che poi metteva in musica. Con lei rifletteva sulla sua quotidianità. Quando si sceglie di condividere un pezzo di vita con una persona è sempre perché c’è qualcosa di forte che vibra, no? In fase di studio, esplorare questa relazione è stato super interessante: mi ha detto tantissimo dell’essere umano”.

E invece per Mariasole Pollio, che interpreta Dorina, cosa ha significato Pino Daniele?

Mariasole Pollio:”Credo che, per Dorina, Pino sia stato un motivo, la causa di tantissime scelte e anche di tantissime cose che lei ha lasciato andare. È stato il suo miglior amico, suo marito, il papà dei suoi figli. Un artista che mi sento di dire che ha amato e stimato, e che ama e stima ancora, perché Dorina ha dimostrato un grande amore per questo essere umano. La vera Dorina, e mi auguro di esserci riuscita anch’io nel film, è stata sicuramente un pezzo importante della sua storia”.

Nicola Prosatore quanto ha influito nel raccontare l’uomo Pino Daniele rispetto al musicista, e nel far emergere le sue emozioni, il fatto di essersi basati sul libro del figlio Alessandro Daniele, sui racconti di Dorina e sulle immagini dell’archivio delle Teche Rai?

“E anche dell’Archivio Operaio ricordiamolo. Ha influito tantissimo. Nel libro di Alex c’è tanto di quel periodo ed è chiaramente l’unico che può raccontarlo, essendo il custode di tutti i ricordi della famiglia e dei parenti. Dorina ha influito ancora di più: più che sul raccontare l’uomo in sé, sull’angolatura da prendere per raccontarlo. Durante una lunga intervista che le avevo fatto ci ha raccontato tante cose che hanno stretto l’angolo tematico della storia e del carattere che volevamo portare sullo schermo”.

Avete parlato della responsabilità di questo ruolo e della paura di non essere all’altezza. Nel film emerge anche un Pino Daniele che all’inizio non si sentiva all’altezza di fare il cantante per via dell’aspetto fisico, poi forse non si sentiva figlio quando il padre gli dice che era il più debole. E infine di non sentirsi marito nel rapporto con Dorina. Vi siete immedesimati in questo?

Massimiliano Caiazzo: “La domanda è bellissima e mi dà degli spunti di riflessione tali che, a ragionarci su, mi commuovo… perciò vedete gli occhi lucidi. Detto questo: responsabilità sì, e anche paura di non sentirsi all’altezza sì. Io la reputo una compagna di viaggio, un gentile consiglio-assist del mio istinto creativo che mi ha suggerito come questa potesse essere, come è stata, una chiave per entrare nello spettro umano di questo personaggio. Come dici tu, in tante situazioni lui forse non si è sentito all’altezza, ed è una cosa che almeno una volta nella vita proviamo tutti. Perciò, si deve andare al cinema!”.

Mariasole Pollio: “Ogni volta che arrivavo sul set non mi sentivo mai all’altezza, perché quando cerchi di misurarti con una cosa così grande come l’emotività di una donna e di una storia reale, è difficile. Ho cercato ogni giorno di raccontarmi, di scovare una verità e di essere il più onesta possibile con me stessa e con le persone che hanno viaggiato insieme a me, restituendo tutto senza limiti, come se si fosse aperto un portone gigante. Ho fatto uscire fuori un sacco di cose, ne ho prese tantissime, ho guarite tante cose e ne ho incontrate tante altre”.

Chi vede il film forse ha la sensazione che il finale rimanga aperto. Dobbiamo immaginarci un seguito, magari incentrato sul grande concerto di Piazza del Plebiscito del 1997 o sugli anni successivi? Ci sarà un seguito, una serie tv tipo quella sugli 883?

Nicola Prosatore: “No, per fortuna, nessuno per ora lo ha visto come una serie tv. Ti dico la verità, non so come risponderti. Ti direi che se proprio dovessi fare un film farei più che un sequel un prequel, la puntata pilota, quella zero. È un film che vuole assolutamente avere un linguaggio cinematografico, quindi il consiglio è di andarlo a vedere al cinema, poi se volete potete vederlo anche in tv, a puntate, fermandolo”. 

Quarta puntata della nuova edizione, la cinquantunesima, di Domenica In che torna oggi, domenica 18 ottobre 2026 su Rai 1 dagli ‘Studi Fabrizio Frizzi’ di Roma. Al timone del programma, per la sua 18esima volta e la nona consecutiva, c’è Mara Venier. Accanto a lei ci saranno Tommaso Cerno ed Enzo Miccio. Vediamo insieme le anticipazioni della quarta puntata di Domenica In stagione 2026-2027.

Domenica In: ospiti della quarta puntata del 18 ottobre 2026

Torna l’appuntamento fisso della domenica pomeriggio, quello con Mara Venier e la sua Domenica In. Il programma di Rai 1 va in onda dalle ore 14.00 e fino alle 17.10 e vede la presenza di una nuova band con il suo nuovo frontman Timothy Cavicchini.

Ma chi saranno gli ospiti della quarta puntata? Barbara D’Urso si racconterà a cuore aperto con Mara Venier. Attualmente impegnata come giudice a “Ballando con le Stelle”, svelerà aneddoti e ricordi della sua carriera e vita privata. Spazio poi alla musica con Orietta Berti che presenterà il nuovo singolo dal titolo “Maledetto settembre” e canterà insieme a Nina Zilli e al rapper Danti.

Poi sarà la volta dell’attore e cabarettista Andrea Perroni che racconterà la sua esperienza a “Tale e Quale Show” oltre ad esibirsi con alcune delle sue esilaranti imitazioni. L’attore Edoardo Leo presenterà il film “Se ami qualcuno dillo”, per la regia di Marco Bonini, del quale è anche co-produttore, al cinema dal 16 ottobre.

Per la cronaca si parla dell’aggressione a Davide Iacopini

Per lo spazio attualità, Mara Venier e Tommaso Cerno commenteranno le aggressioni avvenute a Roma da parte di due minorenni a bordo di una minicar. Una di queste ha portato al ricovero dell’attore Davide Iacopini. In studio ci saranno i giornalisti Piero Sansonetti e Ilenia Petracalvina, e la psicologa Flaminia Bolzan.

Ad “Amici Miei” ci saranno alcuni protagonisti del mondo dello spettacolo oltre ad Enzo Miccio e la sua classifica Top5. Mentre per “Il pranzo della domenica” Savino Zaba si troverà a San Martino nel Cimino, in provincia di Viterbo.

Mostrare l’uomo, le sue emozioni e le origini del suo carattere prima del mito, del musicista Pino Daniele. Era questo l’intento di Nicola Prosatore, regista del film ‘Je so’ pazzo‘ nelle sale dal 15 ottobre 2026. Un obiettivo che è riuscito in pieno immergendo lo spettatore nel mondo di Pino Daniele, da quando era bambino a quando con tutto se stesso inizia a fare musica. Da segnalare la bravura di tutto il cast: da Massimiliano Caiazzo a Mariasole Pollio, passando per uno splendido Giovanni Ludeno nel ruolo di Gennaro, padre di Pino Daniele. Scopriamo insieme la recensione del film e il finale, che ha un significato preciso.

Je so’ pazzo, il lavoro sul fisico e gesti di Massimiliano Caiazzo per interpretare Pino Daniele

Non era facile interpretare Pino Daniele, considerato da molti un mito, un esempio e il re di Napoli. Massimiliano Caiazzo però ci è riuscito lavorando molto su se stesso: non è solo il bello e dannato Carmine di ‘Mare Fuori‘, già con il personaggio di Valerio in ‘Storia della mia Famiglia‘ aveva saputo mostrare la fragilità e la sensibilità di un ruolo. Ora con Pino Daniele riesce a catturare i suoi silenzi, i suoi gesti e le sue sensazioni mostrando attraverso il suo sguardo cosa pensa.

Un lavoro che parte dalla trasformazione fisica (l’attore ha messo su oltre 20 chili) e ha imparato a suonare la chitarra. Si è immerso nella postura e nelle movenze del musicista (sebbene la voce cantata non sia la sua ma quella originale dell’artista o di Mirko Della Vecchia). Ne viene fuori il ritratto di un Pino dal carattere complesso e spigoloso, segnato fin da giovane da un rapporto tormentato con il padre e il proprio corpo.

Il film non nasconde le sue fragilità, il sentirsi “chiatto” che si riflette nel suo rapporto conflittuale con il cibo, tra momenti di rifiuto e periodi in cui mangia in modo ingordo come i friarielli. Pino Daniele all’inizio non si sente un cantante o un rappresentante della città di Napoli, di quella parte più folkloristica ed esibita.

Il rapporto di odio e amore con il padre Gennaro e la ferita dell’abbandono

In ‘Je so’ pazzo‘ volutamente si accenna solo al contesto storico e sociale della città partenopea. In primis viene mostrato l’uomo e il bambino Pino Daniele (interpretato da Salvatore D’Angeli). Da quando è al porto con suo padre e lui lo abbandona per giocare d’azzardo a quando viene scelto tra i suoi figli per andare a vivere da due signorine del secondo piano, le ‘zie zitelle’.

Una scelta vissuta da Pino Daniele come un abbandono ma che in un certo senso mostra l’amore del padre Gennaro, interpretato da Giovanni Ludeno, che lo considera più debole rispetto al fratello Carmine. Con questo gesto voleva tutelarlo date le condizioni indigenti della famiglia: sono le zie infatti che gli comprano la chitarra, gli danno una stanza e danno il via al suo sogno musicale.

Il rapporto tra Gennaro e suo figlio è un’altalena di emozioni, in cui emerge tutto il dolore interiore che prova Pino Daniele a non sentirsi apprezzato e che si riflette nella sua musica. Molto forte la scena di quando, una volta ottenuto il primo successo, lo invita a prendere un caffè insieme. Quel gesto invece si trasforma in un momento straziante. Il padre “vende” letteralmente il figlio e lo porta nella bisca dove si trova assediato da giocatori incalliti che vogliono un suo autografo e foto. Gennaro cerca in tutti i modi di approfittare della sua popolarità anche quando rivende i biglietti dei suoi concerti.

L’amore con Dorina e il prezzo del successo

Al centro della vita affettiva di Pino Daniele c’è il legame con Dorina Giangrande, interpretata da Mariasole Pollio. La storia d’amore tra i due nasce in modo casuale, dato che lei è una delle sue coriste e insieme avranno due figli. Durante il film si percepisce come Pino Daniele una volta ottenuto il successo cambi e scappi dalla sua famiglia e dalla sua città. Dorina si sente in una ‘trappola di cristallo’ e dopo il terremoto del 1981 capisce che vuole tornare dalla sua famiglia.

Una donna che ha amato molto Pino e che lo ha aiutato e compreso nei momenti di difficoltà, restando sempre nell’ombra. Mariasole Pollio, senza giudicare la donna, riesce a mostrare il suo carattere forte che la spinge alla decisione finale di mettere se stessa e la sua felicità in primo piano.

Note di merito a regia, fotografia e musica

Dal punto di vista visivo, il film di Nicola Prosatore mostra scelte stilistiche molto particolari. La regia è dinamica e fa largo uso di inquadrature in movimento: la macchina da presa ruota spesso intorno ai personaggi ed entra “dentro” la scena. La fotografia regala atmosfere vive e suggestive, da sembrare cartoline.

Sebbene la narrazione sia romanzata, il film resta fedele alla vita di Pino anche grazie al libro di Alessandro Daniele ‘Tutto quello che mi ha dato emozione viene alla luce‘, ai racconti di Dorina, alle immagini concesse dalle Teche Rai e dall’Archivio Popolare. Il cuore resta la musica con i grandi musicisti ad accompagnarlo sul palco come James Senese e Tullio De Piscopo.

L’inizio e la scena conclusiva di Piazza del Plebiscito: il significato del finale

Il finale del film si chiude con il concerto gratuito di Piazza del Plebiscito del 1981 che ha visto oltre 200 mila persone scendere in piazza. Una scelta che potrebbe sembrare un’apertura verso un ipotetico prosieguo della storia, ma che risponde a una precisa visione del regista Nicola Prosatore: raccontare il momento esatto in cui Pino Daniele si è finalmente riconciliato con la sua Napoli, chiudendo il cerchio umano ed emotivo del suo viaggio. Pino non scappa più, è tornato nella sua città cantando in lingua napoletana. È da lì che ha inizio il mito.

Le sirene di Mermaid Magic sono pronte a tornare. Dopo il successo internazionale della prima stagione, la serie animata ideata da Iginio Straffi torna con nuovi episodi e una nuova avventura ambientata nel suggestivo mondo sottomarino di Mertropia.

Mermaid Magic 2 sarà disponibile da venerdì 16 ottobre 2026 su RaiPlay in anteprima mondiale, mentre da sabato 17 ottobre arriverà anche su Rai Gulp, sempre in anteprima internazionale. Pochissimi giorni dopo, da lunedì 19 ottobre, la seconda stagione sarà disponibile su Netflix in tutto il mondo.

Un ritorno molto atteso dopo i risultati raggiunti dal primo capitolo, che si è posizionato al vertice della categoria Serie TV Kids di Netflix e delle classifiche in oltre 50 Paesi.

Mermaid Magic 2, quando esce su RaiPlay, Rai Gulp e Netflix

Il debutto della nuova stagione avverrà quindi prima di tutto in Italia.

Il calendario è:

• 16 ottobre 2026: Mermaid Magic 2 su RaiPlay in anteprima mondiale.
• 17 ottobre 2026: debutto su Rai Gulp.
• 19 ottobre 2026: uscita su Netflix a livello internazionale.

La Rai avrà dunque l’anteprima assoluta delle nuove avventure delle sirene create da Iginio Straffi, prima dell’arrivo della serie sulla piattaforma streaming in tutto il mondo.

Il successo internazionale della prima stagione

Mermaid Magic torna dopo un esordio che ha portato la produzione Rainbow ben oltre i confini italiani.

La prima stagione ha raggiunto il primo posto nella categoria Serie TV Kids di Netflix, conquistando inoltre le classifiche di oltre 50 Paesi.

Un risultato internazionale importante per una produzione italiana che unisce animazione CGI, fantasy, avventura e temi legati alla tutela dell’ambiente.

Al centro della storia ci sono la principessa Merlinda e le inseparabili Sasha e Nerissa, sirene guerriere chiamate ad affrontare nuove sfide per proteggere il loro mondo.

Mermaid Magic 2, tornano Merlinda, Sasha e Nerissa

Anche nella seconda stagione ritroveremo il regno sottomarino di Mertropia e le tre protagoniste.

Merlinda, Sasha e Nerissa saranno nuovamente impegnate in avventure che mescolano magia, azione e amicizia, mantenendo però uno degli elementi distintivi della serie: il rapporto con il mare e la necessità di proteggerlo.

Le nuove storie continueranno quindi a parlare ai più piccoli attraverso il linguaggio del fantasy, affrontando contemporaneamente temi legati alla realtà e alla salvaguardia del pianeta.

La protezione degli oceani al centro della serie

Uno dei messaggi principali di Mermaid Magic riguarda proprio la tutela degli oceani.

La serie invita bambini e famiglie a riflettere sull’importanza delle piccole azioni quotidiane e sulle conseguenze che i comportamenti dell’uomo possono avere sull’ambiente marino.

La dimensione fantastica diventa così uno strumento per parlare di sostenibilità senza rinunciare all’avventura e all’intrattenimento.

Un’impostazione che ha contribuito anche al riconoscimento ottenuto dalla serie da parte del MOIGE – Movimento Italiano Genitori.

Mermaid Magic premiata dal MOIGE

La prima stagione di Mermaid Magic ha infatti ricevuto un riconoscimento dal MOIGE nella categoria dedicata ai programmi per bambini e ragazzi.

Tra gli aspetti valorizzati ci sono i temi della sostenibilità, della collaborazione, del ruolo delle protagoniste femminili e l’invito a prendersi cura del mondo che ci circonda.

La seconda stagione continuerà su questa strada, mantenendo la protezione degli oceani come uno dei fili conduttori delle nuove avventure.

Iginio Straffi torna con le sue sirene dopo il successo mondiale

Dietro Mermaid Magic c’è Iginio Straffi, creatore e produttore della serie attraverso Rainbow.

Dopo aver costruito negli anni alcuni dei franchise italiani di animazione più conosciuti a livello internazionale, Straffi continua con Mermaid Magic a puntare su una produzione pensata fin dall’origine per un pubblico globale.

Il ritorno della serie prima su RaiPlay e Rai Gulp e subito dopo su Netflix conferma proprio questa doppia anima: una produzione italiana capace di partire dalla televisione e dalle piattaforme nazionali per raggiungere contemporaneamente famiglie e bambini di numerosi Paesi.

Dopo il successo delle prime stagioni, tornano ‘I casi di Teresa Battaglia‘ con un nuovo capitolo dal titolo ‘Figlia delle cenere’ tratto dall’omonimo libro di Ilaria Tuti. Scopriamo insieme la trama, quando andrà in onda in tv e il cast.

‘I casi di Teresa Battaglia – Figlia della cenere’: quando in tv e anticipazioni

Elena Sofia Ricci è pronta a indossare i panni del Commissario Teresa Battaglia. È in arrivo la terza stagione delle serie con nuovi criminali da scoprire e catturare. La prima puntata che è prevista per lunedì 12 ottobre 2026 in prima serata, alle ore 21.45, su Rai1. Ma sarà possibile vederlo in anteprima, in streaming, dal 10 ottobre su Raiplay.

Ma dove eravamo rimasti e cosa vedremo? Sono trascorsi cinque mesi dal caso della Ninfa Dormiente e il Commissario Teresa Battaglia è alle prese con un nuovo crimine dove l’omicida ha tagliato post-mortem le falangi distali delle dita delle mani e sfondato lo sterno con un oggetto contundente della sua vittima. Ad indagare con lei ci sono i suoi fidati ispettori Massimo Marini e Giacomo Parisi.

Teresa Battaglia si convince che si tratta di un serial killer e scopre che ognuno, secondo l’assassino, andava punito perché si era reso colpevole di un peccato. Intanto nella vita del Commissario è tornato il suo ex marito Sebastiano (Maurizio Donadoni) che l’aveva quasi uccisa e le aveva reso impossibile avere figli. L’uomo l’accusa di essere la responsabile di una serie di minacce che sta ricevendo da quando è a Udine.

Numero episodi e cast

‘I casi di Teresa Battaglia – Figlia della cenere‘ vede la regia di Kiko Rosati ed è una produzione Rai Fiction – Publispei. In totale saranno otto gli episodi, con la prima puntata in onda in prima serata lunedì 12 ottobre.

Nel cast confermata Elena Sofia Ricci nei panni de Il Commissario Teresa Battaglia, accanto a lei Giuseppe Spata (che interpreta Massimo Marini); Gianluca Gobbi (l’ispettore Giacomo Parisi); Fausto Maria Sciarappa (il Dirigente della squadra Mobile di Udine Albert Lona). E ancora Maurizio Donadoni 8l’ex marito di Teresa Battaglia) e Sara Drago nei panni Serena Giorgi, il nuovo capo della scientifica che prende il posto di Giulio Nistri.

Tona ‘I Fatti vostri’ con tante novità, a partire da un nuovo gioco e rubriche sempre più coinvolgenti. Scopriamo insieme chi sono i conduttori, quando andrà in onda in tv e cosa cambia in questa nuova edizione.

I Fatti vostri: torna la coppia formata da Anna Falchi e Flavio Montrucchio

Saranno Anna Falchi e Flavio Montrucchio a condurre la nuova stagione de ‘I Fatti vostri’. Confermata la coppia che ha mostrato affinità e che farà compagnia agli italiani ogni mattina dal lunedì al venerdì. La prima puntata è prevista per martedì 13 ottobre 2026 alle 11.10 su Rai 2.

Non mancheranno le storie, sia quelle di persone comuni che di volti noti, che racconteranno aneddoti e curiosità sulla loro vita. Il tutto intervallato da momenti di intrattenimento e spettacolo con aspiranti cantanti, imitatori in prova e ballerini che si esibiranno nella grande Piazza de “I Fatti Vostri”. Spazio verrà dato anche alle tradizioni regionali, a partire dai prodotti enogastronomici per far scoprire al pubblico usanze e sapori del nostro paese spesso non valorizzate. Tra le rubriche ci sarà quella dedicata al benessere, al lifestyle e alla cura della bellezza che proporrà soluzioni “fatte in casa” e novità di tendenza.

Tutte le novità della nuova edizione

‘I Fatti vostri‘ tornano con diverse novità come una nuova rubrica e un nuovo gioco che coinvolgerà direttamente il pubblico da casa. Come anticipato sui profili social Rai da Flavio Montrucchio il gioco si chiamerà ‘Che sagoma’ e si dovrà indovinare l’identità di un personaggio famoso solo appunto dalla sua sagoma.

In esclusiva il 𝗻𝘂𝗼𝘃𝗼 𝗴𝗶𝗼𝗰𝗼 de 𝗜 𝗙𝗮𝘁𝘁𝗶 𝗩𝗼𝘀𝘁𝗿𝗶

Ecco qualche anticipazione #IFattiVostri, con 𝗙𝗹𝗮𝘃𝗶𝗼 𝗠𝗼𝗻𝘁𝗿𝘂𝗰𝗰𝗵𝗶𝗼 e 𝗔𝗻𝗻𝗮 𝗙𝗮𝗹𝗰𝗵𝗶, torna martedì alle 11.10 su #Rai2 e #RaiPlay https://t.co/o6qBLDAK3j pic.twitter.com/MWoas5xheW

— Rai2 (@RaiDue) October 8, 2026

Attualità, cultura e intrattenimento con la possibilità anche di vincere dei premi. Tra le conferme più attese invece de ‘I Fatti vostri’, l’appuntamento quotidiano con l’oroscopo di Paolo Fox. A dare ritmo alla piazza sarà, come sempre, la musica, rigorosamente dal vivo, dell’orchestra diretta da Stefano Palatresi.

Terza puntata della nuova edizione, la cinquantunesima, di Domenica In che torna oggi, domenica 11 ottobre 2026 su Rai 1 dagli ‘Studi Fabrizio Frizzi’ di Roma. Al timone del programma, per la sua 18esima volta e la nona consecutiva, c’è Mara Venier. Accanto a lei ci saranno Tommaso Cerno ed Enzo Miccio. Vediamo insieme le anticipazioni della terza puntata di Domenica In stagione 2026-2027.

Domenica In: ospiti della terza puntata dell’11 ottobre 2026

Torna l’appuntamento fisso della domenica pomeriggio, quello con Mara Venier e la sua Domenica In. Il programma di Rai 1 va in onda dalle ore 14.00 e fino alle 17.10 e vede la presenza di una nuova band con il suo nuovo frontman Timothy Cavicchini.

Ma chi saranno gli ospiti della terza puntata? Si parte subito forte con Mara Venier che intervisterà Al Bano. Il cantautore si racconterà tra carriera e vita privata e canterà alcuni dei suoi successi come “È la mia vita” e “Nel sole”, accompagnato al pianoforte dal maestro Alterisio Paoletti.

Ad “Amici miei” si commenterà la seconda puntata di “Ballando con le Stelle”, in onda sabato 10 ottobre in prima serata su Rai 1. In studio ci saranno alcuni partecipanti e concorrenti come Manuela Moreno, Eugenio Finardi, Alessandro Matri, Riccardo Rossi, Francesca Fialdini, Rosanna Lambertucci, Moreno Amantini ed Enzo Miccio per una speciale classifica Top5 dedicata ai look del programma.

Poi sarà la volta di Rocco Papaleo e Giorgio Pasotti che presenteranno il loro ultimo film “Sotto a chi tocca”, di cui quest’ultimo è anche regista.

Massimiliano Caiazzo presenta “Je so’ pazzo”

Per lo spazio attualità, Mara Venier e Tommaso Cerno parleranno della tragedia di Crans-Montana grazie ai racconti di due ragazzi sopravvissuti che saranno presenti con le rispettive mamme.

Grande attesa per l’uscita del film “Je so’ pazzo”, dedicato a Pino Daniele, per la regia di Nicola Prosatore. Ad interpretarlo è Massimiliano Caiazzo che spiegherà il suo ruolo. Per “Il pranzo della domenica” invece Savino Zaba sarà a Cellino San Marco.

Cinque anni di lavorazione per dare luce ad un’idea innovativa: fondere cinema e musica in un “filmbum” in cui la colonna sonora non accompagna la storia, ma coincide interamente con essa. Arriva nelle sale ‘Rider‘, il nuovo film scritto e diretto da Roan Johnson insieme al producer musicale Dade (al suo esordio alla regia), distribuito da I Wonder Pictures.

Un’opera che punta a gettare le basi per una trilogia, ma che sin dalla sua prima proiezione mostra luci ed ombre di questa scelta. Noi di SuperguidaTV eravamo presenti alla prima di lunedì 5 ottobre 2026 al The Space Cinema di Napoli, ecco la nostra recensione (con alcuni spoiler).

La trama di ‘Rider’: una notte di Capodanno a Milano che cambia la storia di Sami

‘Rider‘ è stato presentato in anteprima mondiale come film di chiusura della 41esima Settimana Internazionale della Critica della 83esima Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia. La pellicola, della durata di 87 minuti (il tempo di 12 brani), uscirà nelle sale l’8 ottobre.

Ma di cosa parla ‘Rider‘? La trama ruota intorno a Samuele, detto Sami (interpretato dall’attore Lorenzo Aloi), un giovane rider che con la sua bici fa le consegne a Milano. La sua condizione viene descritta dal primo brano che ascoltiamo ‘Tout est noi‘ che mostra una città buia, fredda e indifferente. La notte di Capodanno, Sami riceve ‘L’ultima consegna‘ di un maxi carico di sushi in una lussuosa villa alla periferia nord.

Qui riceve una lauta mancia e l’invito a trascorrere la mezzanotte alla festa. Ospite della serata è Rosa Chemical che viene mostrato durante il suo feticismo per i piedi e mentre canta ‘Zero‘.

Sami però viene catturato dalla bellezza di Nia (l’attrice e cantautrice Kaze) che non si sente bene e lui come un cavaliere le presta aiuto. Sullo sfondo ascoltiamo ‘Tetris‘ e quando i due prendono un taxi, compare il rapper Ensi come tassista e al centralino Levante che canta ‘Notte Fonda‘. Nia invita a casa Sami ma quest’ultimo deve tornare dalla mamma a portarle le chiavi dell’auto. La giovane, insieme all’amica, l’attrice Kyshan Wilson, canta ‘Mosaico‘.

Ma qualcosa va storto, l’idillio della nascita di una storia d’amore assume una piega inaspettata. Sami torna alla villa per recuperare lo zaino delle consegne e trova il proprietario Giorgio intento a versare della droga dello stordimento nel bicchiere di una ragazza. Sami non ci sta e opta per ‘Lo scambio‘ di bicchieri. A quel punto l’uomo si sente male, la ragazza fugge e il giovane apre la cassaforte rubando soldi e orologi di marca.

Il finale aperto con immagini allegoriche

Quando la trama sembra entrare nel vivo, ci si accorge in modo netto che tutti gli attori recitano in rima. Una scelta voluta dal regista ma che stona un po’ in alcune scene dove si perde la profondità e la complessità dei personaggi che sembrano non raccontare fino in fondo chi sono. Non si spiega infatti la scelta di Sami di rubare: lui, che fino ad ora era stato raccontato come un cavaliere con le ragazze, un bravo ragazzo, compie un gesto che finisce per stravolgere e cambiargli la vita.

A casa scopriamo il passato da criminale del padre (interpretato da Claudio Santamaria) che per ricordarsi chi è si è tatuato la data di nascita del figlio ‘Samuele 16:7‘. Tra lotte tra bande rivali e sogni da voler realizzare (‘El Guayacan‘ e ‘Una nuova vita‘), Sami rivede Nia e le confessa cosa ha fatto. Tra i due scatta la passione ma entrambi sanno che sarà ‘Prima e ultima volta‘.

Sul finale, Sami fa i conti con se stesso accompagnato dal suo avvocato (Margherita Vicario che però non canta). Vengono mostrare scene allegoriche che qualcuno nel pubblico ha trovato simili ad ‘Adagio‘ di Stefano Sollima. E, ascoltando la stessa traccia musicale dell’inizio, lo sguardo si perde su un’immagine simbolica che richiama al titolo del film.

Un cast che recita e canta

‘Rider‘ non è un musical, i dialoghi sono interamente in rima e i dodici brani che compongono l’album ufficiale (distribuito da Universal/Metatron) guidano tutti i passaggi narrativi. Sono le scene ad accompagnare la musica, non il contrario, come un lungo videoclip senza interruzioni dove però rimangono molti punti interrogativi.

Intorno ai due protagonisti, il regista ha scelto rapper e personaggi famosi come Rosa Chemical, Levante, Ensi, Margherita Vicario e anche aver voluto Santamaria come papà di Sami ha strizzato l’occhio più alla componente musicale che a quella attoriale. Lorenzo Aloi si conferma essere un attore a tutto tondo, riuscendo nel difficile compito di dare credibilità a Sami.

Un esperimento che divide

Di sicuro sentiremo parlare di ‘Rider‘ e del suo finale aperto. Un genere che rappresenta però una nicchia e che difficilmente sbancherà al botteghino, trattandosi di un lungometraggio che punta sulla forza estetica e ritmica della musica rinunciando alla recitazione in favore di un flusso cantato dall’inizio alla fine.

Resta da capire se il pubblico in sala premierà il coraggio di questa scelta che rappresenta un primo esperimento di questo genere.

Seconda puntata della nuova edizione, la cinquantunesima, di Domenica In che torna oggi, domenica 4 ottobre 2026 su Rai 1 dagli ‘Studi Fabrizio Frizzi’ di Roma. Al timone del programma, per la sua 18esima volta e la nona consecutiva, c’è Mara Venier. Accanto a lei ci saranno Tommaso Cerno ed Enzo Miccio. Vediamo insieme le anticipazioni della seconda puntata di Domenica In stagione 2026-2027.

Domenica In: ospiti della seconda puntata del 4 ottobre 2026

Torna l’appuntamento fisso della domenica pomeriggio, quello con Mara Venier e la sua Domenica In. Il programma di Rai 1 va in onda dalle ore 14.00 e fino alle 17.10 e vede la presenza di una nuova band con il suo nuovo frontman Timothy Cavicchini.

Ma chi saranno gli ospiti della seconda puntata? Se nella prima puntata Mara Venier aveva intervistato Laura Pausini, in quella in onda oggi, nella Festa di San Francesco, ci sono I Pooh. Il gruppo canterà alcuni dei suoi successi come “Uomini soli”, “Pensiero” e “Chi fermerà la musica”, oltre a presentare il loro nuovo libro dal titolo “Banda nel vento”.

Lo spazio “Amici miei” invece è dedicato ai commenti sulla prima puntata di “Ballando con le Stelle”, in onda sabato sera su Rai 1. In studio ci saranno alcuni dei concorrenti e giudici in gara: Monica Guerritore, Eugenio Finardi, Massimo Ghini, Jimmy Ghione, Simona Ventura, Francesca Fialdini, Simone Di Pasquale e Rossella Erra.

Sul finale collegamento con Tennis & Friends

Per lo spazio di attualità, Mara Venier e Tommaso Cerno commenteranno gli ultimi sviluppi sul caso Garlasco in compagnia di Salvo Sottile, Rita Cavallaro e il Gen. Luciano Garofano in collegamento.

Poi sarà la volta di Enzo Miccio, con le sue notizie sulla moda e lo spettacolo, classificate nella Top5 della settimana. Mentre per “Pranzo della domenica”, l’inviato Savino Zaba si collegherà dalla Riviera romagnola dove ci sarà Mirko Casadei con la sua orchestra.

In chiusura di puntata, Mara Venier si collegherà con il Foro Italico di Roma per la 15° edizione di “Tennis & Friends”, dedicata alla prevenzione e allo sport.

Chi è il vincitore della prima edizione di ‘Physical Italia: da 100 a 1‘? L’ultimo busto a rimanere intatto è stato quello di Emanuele Bruno che ha battuto in finale Tommaso Nisi e si è portato a casa un montepremi di 100 mila euro. Scopriamo insieme chi è, cosa fa e come si è svolta la finale.

Le prove che ha superato il vincitore di Physical Italia: da 100 a 1

L’ottava e ultima puntata di ‘Physical Italia: da 100 a 1‘, che ha decretato il vincitore, è uscita su Netflix alle ore 20.00 di venerdì 2 ottobre 2026. Il format, che ha avuto molto successo in Asia, è arrivato nel nostro Paese contando nel cast alcuni vip e medagliati olimpionici come Federica Pellegrini, Yuri Chechi e Tania Cagnotto.

Nell’arena del reality era nato anche l’amore, poi finito, tra l’attore Alvise Rigo ed Elisabetta Canalis. Cento i concorrenti, tutti provenienti da discipline sportive, che si sono messi in gioco durante prove fisiche e anche di strategia. I due finalisti infatti erano stati eliminati dai rispettivi capitani e avevamo composto una squadra fortissima che ne ‘la corsa delle brighe‘ aveva mostrato tutta la loro forza.

Capitano era stato proprio Emanuele Bruno che si era vendicato dell’eliminazione patita da Andrea Minguzzi, suo amico. A essere eliminata era stata la squadra di Alvise Rigo con Federica Pellegrini che aveva puntato il dito contro Abou Kane, scatenando la reazione dei social. Solo in sei avevano superato, nella settima puntata, la ‘griglia degli eroi’ e si sono giocati il titolo di vincitore nell’ultima puntata.

Dal circuito alla sfida a tre

Ma chi sono i sei concorrenti rimasti in gara? Dopo diverse prove di forza, velocità e resistenza il vincitore della griglia degli eroi, Manuel Lombardo, ha deciso le due squadre composte da tre elementi che dovevano, in 20 minuti, completare per cinque volte un circuito.

La prima era composta da Emanuele Bruno (judoka); Tommaso Nisi (vigile del fuoco e ginnasta) ed Edoardo Papa (atleta di surf). Papa si ritira mentre Nisi termina il percorso in meno di 7 minuti e, con un grande gesto di sportività, si affianca a Bruno e lo invita a non mollare.

La seconda squadra vede invece Manuel Lombardo (judoka), Matteo Sartori (calciatore) e Giulio Domi (DJ). Matteo Sartori parte come un treno e in meno di sei minuti termina il circuito. Domi e Lombardo sono stremati e non riescono a finire la loro prova nel tempo stabilito, venendo eliminati dal reality.

I tre concorrenti rimasti in gara (Sartori, Nisi e Bruno) si sfidano con le trazioni. Sartori lascia subito per strategia mentre Nisi è il primo finalista. Passa come secondo finalista chi in un minuto riesce a fare più trazione ed è Bruno ad avere la meglio rispetto a Sartori (37 contro 31).

La sfida finale tra Tommaso Nisi ed Emanuele Bruno

Ci vogliono quasi due ore a decretare il vincitore di ‘Physical Italia: da 100 a 1′ in una prova, uno contro uno, su un acquedotto. Nonostante un infortunio al pettorale, Emanuele Bruno non ha mai mollato durante tutto il suo percorso e ha dimostrato come oltre il fisico, è la testa a contare. È lui ad avere la meglio su Tommaso Nisi e a vincere la prima edizione del reality.

Chi è il vincitore di Physical Italia Emanuele Bruno e cosa farà dei 100 mila euro

Emanuele Bruno è un judoka italiano nato a Roma il 10 dicembre del 1992. Nel 2010 vince il suo primo campionato italiano nella classe juniores e un anno dopo si conferma campione nella classe under 23. Nel 2013 conquista una medaglia d’argento ai campionati Italiani assoluti di Catania e nel Campionati europei Under-23.

Entra nelle Fiamme Gialle e conquistato 3 medaglie in Coppa del Mondo, un settimo posto nel Grand Prix di Tashkent nella categoria −66 kg, vince la medaglia di bronzo agli assoluti nella categoria −73 kg e nella Coppa del mondo Open a Praga.

Non è alla sua prima apparizione tv. Nel 2016 aveva preso parte al reality show ‘Un week end con il nonno‘ insieme a sua Nonna Lina, andato in onda su Rai4. Nel 2024 e nel 2025 aveva partecipato a ‘Lo show dei record‘, su Canale 5, entrando per due volte nel Guinness World Record. Il judoka è anche impegnato in attività di beneficenza e ha ideato, insieme a Stefano Maniscalco, JK Self-Defense, un progetto di difesa personale femminile basato sull’integrazione di principi di judo e del karate.

Su ig (nome profilo @emanuelebrunojudoka) vanta circa 181 mila follower. Al termine dell’episodio, Emanuele Bruno ha raccontato di voler utilizzare parte del montepremi vinto per un viaggio con tutta la sua famiglia. Ed è proprio insieme a suo fratello e a sua madre, che insegna judo nel Nippon Club Pomezia, la palestra di famiglia.

Per quanto riguarda la sua vita privata, è fidanzato da sei anni con la tatuatrice Serena Mirolo.

Potenza vocale, eleganza e simpatia: Serena Rossi porta in scena la sua ‘SereNata a Napoli‘, uno spettacolo intimo che racconta la città attraverso la musica, siparietti con i suoi sei musicisti, e aneddoti sulla sua famiglia (da nonna Concetta a Ria Rosa).

Il suo debutto al Teatro Diana è un successo dato che il pubblico non perde occasione di applaudirla alla fine di ogni brano. Scopriamo insieme cosa ha cantato e detto durante il suo spettacolo. Il primo ideato, cantato e scritto da Serena Rossi.

SereNata a Napoli: il canto d’amore di Serena Rossi per la sua città

Serena Rossi, venerdì 2 ottobre 2026, ha debuttato al Teatro Diana di Napoli con il suo primo spettacolo teatrale dal titolo ‘SereNata a Napoli‘, in scena fino al 18 ottobre. Uno show di un’ora e cinquanta minuti che vede sul palco insieme a lei una piccola orchestra composta da sei elementi: Michele Maione alle percussioni; Luca Sbardella alla fisarmonica e al clarinetto; Matteo Parisi al violoncello; Gianpaolo Ferrigno alle chitarre e al putipù; Antonio Ottaviano al pianoforte e clavicembalo; e Gennaro Desiderio al violino, quest’ultimo in scena nonostante un ginocchio rotto.

La serata si apre con una scenografia molto semplice che richiama il mare e vede Serena Rossi salire sul palco in un abito bianco di seta con un ampio mantello e drappeggio frontale. L’attrice intona ‘Nuttata ‘e sentimento‘ e ricorda come Napoli non è solo una città:

“È una sirena che si lascia morire d’amore. A lei questa sera faremo una serenata, tutti insieme, perché magari ci sente e ci ripensa. Non ne vale la pena lasciarsi morire“.

Con “Santa Lucia luntana“ ricorda come Napoli sia una città che in tanti abbandonano, compresa lei: “E anche per questo mi tremano le gambe ad essere qui stasera“. Alcuni vanno via cercando un futuro migliore e, sulle note di “Lacreme Napulitane“, mostra un video in bianco e nero dei tanti emigranti definiti come ‘carne da macello’.

Il racconto prosegue citando Massimo Troisi e prendendo un po’ in giro i napoletani che amano soffrire, amano questo struggimento e l’enfasi esasperata dei sentimenti. Così come amano le feste, vere esplosioni di gioia, e non poteva mancare la canzone “Festa di Piedigrotta“.

C’è spazio anche per una citazione di Eduardo De Filippo sul dolore e l’assenza che diventano grotteschi, parlando del dopoguerra e introducendo una versione inedita e volutamente triste di “Dove sta Zazà“, con un siparietto ironico con Antonio al pianoforte e Matteo al violoncello che finge di piangere.

“Siamo al Vomero, tra pubblico elegante, perle e naftalina nelle pellicce. Vi invito a cantare in modo malinconico ‘Dove sta Zazà’. C’e l’avete un guaio? Magari è seduto vicino a voi… Pensate al vostro guaio e cantate tristi”.

Zazà evoca l’innocenza che nei vicoli bui si perde subito, tra l’arte di arrangiarsi, dove si ruba, si spara, si piange e si muore. Il legame con la terra passa attraverso le parole di Erri De Luca: «Non siamo come gli altri, abbiamo un vulcano piantato nel sistema nervoso».

“È colpa del Vesuvio se la terra trema e la rabbia esplode sfrenata” – esclama Serena Rossi introducendo “Guapparia“. Ogni guappo ha la sua bambinella, e per lui arriva a tutto anche a prostituirsi. Si fa picchiare perché convinta che le mazzate siano il simbolo di un sentimento vero e canta “Bammenella” di Raffaele Viviani.

Dalla guerra al femminismo: il ricordo Nonna Concetta e Ria Rosa

Il racconto storico tocca le Quattro Giornate di Napoli e Serena Rossi ricorda i soldati, sopratutto quelli di colore che, per amore o violenza, fecero nascere molti bambini ‘cioccolato’. Ma a Napoli i figli sono tutti uguali come spiegato in “Tammurriata nera“, seguita da “Munasterio ‘e Santa Chiara“.

Un capitolo intimo e familiare è dedicato ai treni della felicità, ricordando sua nonna Concetta che salì su uno di quei convogli. Un’esperienza che Serena Rossi ha rivissuto nell’adattamento cinematografico dell’omonimo romanzo di Viola Ardone “Il treno dei bambini“, che l’ha vista come protagonista. A lei dedica “Uocchie c’arraggiunate” e fa ascoltare l’audio della nonna che canta “Luna dispettosa“, scritta dal nonno non per lei ma per Mario Merola.

La famiglia di Serena Rossi era una famiglia di artisti e musicisti come sua zia Maria Rosaria Liberti, cugina del papà del nonno, nata nel 1899 e pioniera femminista interpretando “Preferico il Novecento“.

Mentre chiede fiato e un bicchiere d’acqua, i musicisti attaccano “La fiera di Mast’Andrea“. Invita il pubblico a cantare insieme all’orchestra e si allontana mentre suonano “Te voglio bene assaje“.

Il cambio d’abito e il passaggio ad una Napoli moderna: le citazioni dei brani di Geolier, Andrea Sannino e la sigla di Un Posto al Sole

Nonostante lo spettacolo fili liscio senza intervallo, Serena Rossi approfitta della pausa per un cambio d’outfit e per cantare in mezzo al pubblico in platea. In un abito blu scuro a sirena, con coda e corpino di cristalli, intona “Era de Maggio”, tra gli applausi della sala.

A Napoli la parola amare si dice con due ‘m’, ammare, e l’amore si canta continuamente come con “Passione“, “Dicitencello Vuje“. Parte così un medley che spazia da brani più famosi a quelli più moderni, come “I p’ me, tu p’ te” di Geolier alla sigla di “Un Posto al Sole“, fino a “Abbracciame” di Andrea Sannino.

Poi chiede ai musicisti quali sono per loro gli ostacoli dell’amore. Per Gianpaolo è la passeggiata da IKEA la domenica mattina; per Michele la scelta delle bomboniere di matrimonio e per Luca la sua pancia. Ma secondo Serena Rossi un problema è rappresentato dal terzo incomodo per eccellenza: non l’amante ma la suocera. E parte “Io, mammeta e tu“, seguita da accenni dei musicisti a “Ho visto Maradona” e altri brani dedicati alle mamme.

Finale di ‘SereNata a Napoli’ con Reginella e il bis sulle note di Tammurriata nera

Sul finale di ‘SereNata a Napoli‘, Serena Rossi ricorda come era iniziato il suo spettacolo:

“Morire non ne vale mai la pena, né per guerra né per amore. Accendete tutti le torce dei cellulari per far sentire a Partenope “Reginella“. Lei non ci vuole perdonare più….”.

Ma ecco che invece Partenope si fa sentire con la sua voce. Il sipario si chiude ma il pubblico chiede un bis. Serena Rossi rientra in scena, si toglie le scarpe, e canta con gli spettatori in piedi “Tammurriata nera“.

In platea c’è anche Maurizio De Giovanni autore di ‘Mina Settembre‘, sempre pronto ad applaudirla in tv così come a teatro. Perché Serena Rossi è un’artista poliedrica che sa recitare e cantare, mostrando la sua anima. L’anima della vera Partenope.